高中人教统编版第10课 近代以来的世界贸易与文化交流的扩展教学课件ppt

这是一份高中人教统编版第10课 近代以来的世界贸易与文化交流的扩展教学课件ppt，共44页。PPT课件主要包含了全球贸易网的形成，新航路开辟，世界市场雏形出现，殖民扩张，世界市场进一步发展，工业革命，世界市场初步形成，商品输出，世界市场的初步形成，第二次工业革命等内容，欢迎下载使用。
第10课 近代以来世界贸易与文化交流的扩展
15世纪绘制的世界地图
15世纪以前，世界各地处于相对孤立的发展状态。通过丝绸之路，欧洲人认识了瓷器、丝绸等中国商品，但是和中国的直接往来非常少。
15世纪末到16世纪，勇敢的航海家追波逐浪，开辟了由欧洲前往亚洲、美洲等地的航线，世界各地之间的联系日益密切。
西欧各国早期殖民扩张，除了商品种类和数量增加，商贸发展还带来什么新的变化？
出现股份公司，垄断性贸易公司，银行
英国成为世界工厂和世界贸易中心，建立世界霸权。19世纪中后期，一个以欧美资本主义国家为主导的世界市场基本形成。推动了近代化进程，加强了世界的联系。
第二次工业革命后，世界贸易额增长三倍左右;非工业国家与工业化国家之间的国际分工日益明显。世界日益成为一个经济整体，以欧美资本主义列强为主导的资本主义世界体系最终建立。
世界市场的扩大，人们可以轻而易举的从身边买到世界各地的产品。
　　1980年全球已有15000家跨国公司，35000家分支机构，2000年全球有63000家跨国公司，设立分支机构70万家。跨国公司的生产总值已超过工业世界总产值的30％。目前，全球跨国公司对外直接投资，约占全球直接投资的90%。
大型跨国公司数量增加，成为活跃在世界经济中的主体。
二、商品的世界性流通与文化交流的国际化
国际贸易的过程伴随着文化的流动知识、信念、道德、艺术、习俗
北宋汝窑天青无纹水仙盆
南宋古沉船“南海一号”是迄今为止中国境内发现的年代最早、船体最大、保存最完整的沉船，是保存在“海上丝绸之路”主航道上的珍贵文化遗存。自1987年被发现，到2007年整体打捞上岸，经过7年的保护发掘，沉船表面的淤泥海沙贝壳等凝结物被逐层清理，船舱内超过6万件南宋瓷器得以重见天光，展现在世人面前。这些南宋外销瓷主要由江西景德镇窑系、浙江龙泉窑系、福建德化窑系、福建闽清义窑系和福建磁灶窑系等五大民窑瓷器构成
瓷器一传入欧洲，立即得到了所有人的追捧。最初的瓷器数量异常稀少，而且往往被当成最名贵的礼物送给国王和贵族。在海上丝绸之路的终点埃及和阿拉伯，瓷器单件的价格就相当于几个奴隶的价格。到了16世纪中期，在最早和中国进行贸易的葡萄牙大量从中国带回瓷器，收藏中国瓷器成为欧洲上层贵族的一种风潮。
18世纪初，英国作家丹尼尔·笛福形容说：“女王本人爱好穿中国服装出现。我们的屋里充满了中国的元素。”中国元素在当时欧洲成为了品位和地位的代名词。宫廷里面挂着中国图案的装饰布，中国瓷器被视为珍玩，只有在西班牙和法国等大国的宫廷里才能见到较多的瓷器。王宫里的贵妇纷纷摇起了中国式的扇子，巴黎街头出现了中国轿子。
18世纪初，清政府允许欧洲国家的船舶可以直航广州。由于中国瓷器大量输入欧洲，瓷器开始成为欧洲人日常的生活用品，如作为餐具和茶具。由于欧洲市场对于中国瓷器的大量需求，瓷器贸易的繁盛一直持续到十八世纪末，到欧洲人自己开始大量生产瓷器为止。
清景德镇青花耶稣会徽圣水碗
十九世纪后期梅森瓷器厂制作的陶瓷钟表
梅森瓷器不同时期的商标
传统农业社会，计时、守时等观念比较模糊、随意。
意大利传教士利玛窦带着两个西洋自鸣钟叩开了中国宫廷的大门。
1875年，上海“美利华”作坊制作出南京钟，其造型典雅古朴，民族风格鲜明。
为满足出行、通讯、商贸等需要，近代国人逐渐摒弃了传统的时间观念，强迫自己适应新型的精确时间观念。
这是十三世纪中下旬的圣母像。彼时欧洲流行的圣母像大多是类似的风格，被强化描绘的头部，五官比例并不符合真人标准，眼睛很大，鼻子细长，嘴非常小，永远紧闭，中世纪基督教绘画的固定模式和规范尽显无遗。
杜乔笔下的圣母像（局部），作于十四世纪初期。 此时圣母的五官线条虽然依旧僵硬呆板，但相比于中世纪的传统风格已经柔和了很多，越来越有生气。也就是说，圣母在这时已经开始逐渐从「神」的形象而接近「人」的形象。
到了十四世纪，乔托是文艺复兴早期的代表人物，这幅在1310年绘制的《宝座上的圣母》在当时的欧洲是震撼人心的新作。 第一，圣母的身材比例趋近真人，包括身边的天使们都更接近真人。其次，整幅画面的色彩开始丰富，构图更完整，产生了简单的透视纵深，圣母和画面背景、前景之间的距离被展现出来。
　　里皮是一位十五世纪意大利的修士画家，出生于佛罗伦萨。在乔托之后的100年，我们可以看到绘画风格已经产生了翻天覆地的变化。这幅绘于15世纪中期的圣母玛利亚在此时已经和真人无异，衣服、头发的质感都有了不错的表现，我们可以猜想这位圣母玛利亚，或许已经拥有了一位真实的模特。如果玛利亚头顶没有光环，天使没有翅膀，说这是一幅平民生活画像是完全可以被人接受的。
这是莱昂纳多·达·芬奇最早的一幅圣母像。此时的作品已经完全脱开了中世纪的僵化格式，色彩和构图都更加流畅和谐。由于对解剖学的精进，达芬奇笔下的人物更加接近真人，形神兼备。这哪里是圣母玛利亚，就是我们身边一位平凡的母亲。
　　说圣母像，一定会提到拉斐尔。这幅著名的《金翅雀圣母》，三角构图，画面稳定协调。圣母脱离了呆板的背景，走入了草地花园，连光环都变得难以分辨。 如果对圣经不够熟悉，甚至都不会认为这是一幅宗教画。其实，这幅画是在说一个圣经之中的虚构情景，依旧属于宗教题材。
一千年间圣母像的变迁，从一个神圣、压抑、严肃的宗教符号形象，逐渐实现了一步步的解放，让圣母的形象逐步从「神」变成了「人」，而这个社会审美从「神」到「人」的转变就是人文主义的体现。 　　文艺复兴之所以伟大，是因为它从政治、学术、音乐、美术等各个方面扭转了社会大众的观念，使人们从愚昧的中世纪教条中解脱开来，实现了对个体价值的尊重和对现世价值的追求。　　圣母像只是整个文艺复兴之中一个细小的片段，但也处处都体现着欧洲大陆上的思想变化。
英国下午茶在英国维多利亚式下午茶传统里，以家中最好的房间(如Sln)、及最好的瓷器接待来宾是绝对必要的，而上等的茶品与精致的点心则是下午茶的主角。有悠扬的古典音乐陪衬，用轻松自在的心情与知心好友共度一个优雅、悠哉的午后时光。
17世纪，回到法国的传教士身着中国服饰参加舞会，获得全场喝彩。东方元素融入欧洲服装设计之中。欧洲丝织厂的丝绸画师们，手里都还有一本《中国图谱》作为模仿的蓝本。
穿着丝绸服饰的欧洲贵族