苏少版8 水墨园林教案

这是一份苏少版8 水墨园林教案，共1页。教案主要包含了走近大师，感受水墨园林之美，教师示范，探讨园林笔墨意趣之美，学生实践，体验创作中的笔墨意趣，教学拓展，升华水墨园林意境之美等内容，欢迎下载使用。

教学基本信息
课题
水墨园林
作者
类型
造型·表现
课时
1课时
教学背景分析
教学内容：
本课属于“造型·表现”学习领域。本课所呈现的学习内容是引导学生通过观赏、回忆、叙述与绘制，将自己在日常生活中对“园林”的印象通过水墨画的形式表现出来，与学生的生活息息相关。本课例举了我国水墨大师的优秀作品供学生欣赏，旨在通过引导学生欣赏，激发学习兴趣与创作热情。通过本课教学和老师的启发和引导，让学生进一步认识我国南北方古典园林的基本特征和园林的构成特点，更加激发学生热爱大自然，热爱劳动人民的美好情感。
从小学高年级水墨画学习的要领看，本课的选材、立意应当归结到“艺术提炼”。“艺术提炼”是本课知识与技能目标中重要的一项。教师通过组织学生对水墨画大师李可染的两幅《谐趣园》进行欣赏、比较、分析，引导学生了解“写实”与“写意”的区别，懂得“学会取舍”“去粗取精”是必要的艺术加工和艺术提炼。教师通过简练的用笔勾勒以及墨色晕染示范水墨园林的表现技巧，并带领学生大胆进行尝试，鼓励学生运用简练的笔墨，凝炼地表达自己内心对我国古典园林意蕴之美的感受。教师组织学生欣赏古今画家的水墨园林作品，师生间、生生间展开教学互动，帮助学生认识和理解“艺术提炼”的魅力所在。
除名家作品外，教材还选取了三幅儿童水墨园林作品供学生欣赏借鉴。儿童的作品大胆、直率、充满墨趣，既反映出园林的一般特征又有儿童对园林美景的情感表达，亭阁、长廊、山石、花木等一一呈现，也都不同程度地运用了提炼手法——简约、单纯、充满童真。
学生情况：
学生在之前学习、了解、接触过水墨画工具，由于水、墨、色的调和应用能够使画面产生意想不到的独特效果，因此，学生们对水墨画学习有着浓厚的兴趣。另外，园林也是学生们在学习之余随家人常去游览之地，他们对园林的特点有所了解，但是对我国南、北方园林的不同之处却知之甚少，需要教师通过组织学生欣赏视频和图片加以启发和引导。
教学方式、手段：
新课标提倡教师的启发引导，提倡让学生自主学习、合作学习、充分地讨论和探究，提倡知识的综合性。本课拟采用情境教学法、分层探究法、互动交流法、综合演示法、多媒体教学等教学方法。
教师准备：教学课件、教学范作、示范用具、学生作业、宣纸及作画工具、学生作业展板等。
学生准备：课前预习，宣纸、毛笔、墨汁等常用工具。
教学目标
知识与技能目标：
引导学生欣赏古今大师作品，并从大师的作品中汲取取景与构图知识，了解水墨画的“写实”与“写意”方法，学习“取舍”与“提炼”技巧，学会利用水墨的浓、淡、干、湿以及用笔的点、线、皴、擦，画出园林景物的丰富和美丽。
过程与方法目标：
采用对比观察法、互动交流法，交互评价法开展教学活动。组织学生欣赏古今艺术大师的水墨园林作品，感受艺术创作的魅力。启发学生思维，组织学生间讨论交流、共同学习，引导学生学会用水墨表现的方式绘制水墨园林。
情感态度与价值观目标：
通过对古今艺术大师水墨园林作品的欣赏，使学生增强对艺术家的崇敬和对祖国园林艺术的热爱之情。
教学重点：
对我国南北方古典园林特点的认识以及园内建筑、桥梁、连廊、花木、山石等景观特征的了解，学习并掌握提炼加工所要表现的园林景物的画面构图方法。
教学难点：
合理恰当的运用水墨表现技巧，将水墨的浓、淡、干、湿和用笔的点、线、皴、擦通过创作构思、组景构图等进行有效组织，使画面呈现近、中、远布局方式，做到取舍有度，虚实自由。
教学设计
两幅作品对比导入(1-2分钟)
师：同学们，上一课，我们欣赏到一幅学生用铅笔画的园林作品，今天，老师带来了一幅画作，说一说，它是用什么画的？
生：毛笔。
师：请同学们观察，这幅用毛笔画的水墨园林给你什么感觉？它和用铅笔画的园林有什么不同之处？
生各抒己见。
师：对了，今天我们就一起来学习用水墨来表现美丽的园林。
板书课题： 第8课 水墨园林。
设计意图：通过同一主题，不同画种的作品，让学生直观的感受水墨园林之美，感受水墨画的意趣，导入新课。
二、走近大师，感受水墨园林之美。(2-6分钟)
回忆园林之美，美在哪里？
南方园林的特点：精巧、秀美；北方园林的特点：大气、壮观。
师：对。园林里亭台楼阁，游廊画轩，花木繁茂，池鱼戏莲。叠石成山，气象万千，展开了一幅迷人的水墨画卷。
欣赏现代大师李可染大师的园林作品《谐趣园（一）》和《谐趣园（二）》两幅画，找一找两者在表现技法上有哪些异同？
生讨论并回答：《谐趣园》（一）是“对景写生”图，近处的亭台回廊以及树木假山石都刻画得十分细致，即使远处的树木也描绘出了形与色；而《谐趣园》（二）只将建筑物进行了粗旷的墨色勾勒，山石、树木及远山却运用了“墨色晕染”的方式来表现，给人一种朦胧、湿润的感觉。
由此可以概括这两幅《谐趣园》的艺术特点：《谐趣园”（一）》是对景写生，以写实画法为主；而《谐趣园”（二）》是重新创作，进一步提炼加工，去粗取精，将园林美景充分展现。两幅画所运用的绘画方法不同，都充分地表达出了大师对园林和对艺术表现的追求和热爱。
我们看到大师的画作，不禁让人如临其境，很想把它用水墨的形式描绘出来。
设计意图：通过组织欣赏李可染大师的两幅《谐趣园》，发现在表现技法上的异同，使学生学会不同的表现对象的方法并敢于大胆地运用到自己的创作中。激起学生向热爱自然、追求艺术的美好情感。
三、教师示范，探讨园林笔墨意趣之美。(6-15分钟)
边示范边和学生一起探讨水墨画的笔墨意趣和技巧。
整体布局，对近、中、远景运用组合构图法；巧妙地运用技法，注意水墨的
浓、淡、干、湿；注意用笔的点、线、皴、擦；注意用色的温暖、柔和……
设计意图：品鉴古代大师画作的目的是为了解决技能目标中的技法学习，教师的现场示范为学生的独立创作增添信心。
四、 走进美术馆，欣赏不同风格的园林之美（15-20分钟）
我们一起前往美术馆参观，那里有现代画家周京新等画家的水墨园林作品，一起欣赏一番吧！
这儿还有小朋友画的水墨园林作品，我们也来看一看，他们的作品很大胆，表现出了小朋友对园林和大自然的热爱。
设计意图：走进美术馆，欣赏现代画家的水墨园林作品，给学生以启迪。赏析，着重对画面构图布局、表现方法与技巧等进行讨论，指出水墨表现的多样性和丰富性。而儿童作品中的大胆、直率以及充满墨趣的表现方式也能够激起学生的创作欲望，使学生理解创作时内心的情感表达以及在组景表现时不同程度地运用到的提炼手法：既简约、单纯又质朴、童真。
师：你打算如何组织画面？运用什么技法来表现水墨园林呢？
师生互动交流。（略）
师评价：说得很好！接下来，我们就要来动手尝试，创作一幅“水墨园林”。
师提出作业要求。
五、学生实践，体验创作中的笔墨意趣（20-34分钟）
课堂练习：用学到的组景技巧、取舍方法、表现技法画一幅家乡的水墨园林图。
作业要求：在规定时间内作画；水、墨、色适当运用。
师巡视指导学生作业，鼓励、帮助学生大胆作画、细心完成。
六、作品展评，分享水墨园林的创作心得（34-36分钟）
1. 学生将自己完成的作品通过展板向全班进行展示，鼓励同学之间相互学习。
师：请同学们一同来欣赏一下，通过大家的大胆实践，现在呈现在我们眼前的是一幅幅精美的水墨园林作品。从“取景、去粗取精、构思到创作；用笔、用墨、用色、用水；方法运用”等方面来考虑，请你分享一下自己的创作心得，说一说哪些方面值得大家学习和借鉴；还有哪些方面需要作何调整。
生表达各自的观点。（自评、互评）
2. 师评价并小结。
从创意到表现、从取景到细节，这几幅作品处理得非常好，把今天课堂上跟古今大师们学到的几种绘画表现方法都运用到了自己的创作中。点染有型、皴擦有度、水墨适中、用色果断，是我们学习的好榜样，予以表扬！
七、教学拓展，升华水墨园林意境之美。（36-38分钟）
通过今天的学习，同学们对我国古典园林有了更深的了解，更加热爱大自然，是勤劳智慧的劳动人民创造了这美好的一切。园林的美，美在一草一木，美在山水之间，美在建筑艺术，美在曲径通幽。中国的古典园林美在意境，这种意境之美在历代文人的诗词当中也体现了出来。
今天，就让我们在弘历的《游狮子林得句》诗中结束本课，再次感受园林之美。
“一树一峰入画意，几湾几曲远尘心。
法王善吼应如是，居士高踪宛可寻。
谁谓今时非昔日，端知城市有山林。
松风阁听松风谩，绝胜满街丝管音。
反思和总结
1. 学生实践形式可多样化，教师可根据实际情况，考虑独立或同伴合作完成作品，重在让学生体验水墨园林的笔墨意趣和意境之美。
2. 经过教学实践，教学目标预设较为合理，教学效果好。