初中美术湘美版九年级下册第1课 画布上的阳光教学演示ppt课件

这是一份初中美术湘美版九年级下册第1课 画布上的阳光教学演示ppt课件，共57页。PPT课件主要包含了风格特点，印象画派的重要地位，代表人物，后印象派代表画家，向日葵，星月夜，学生实践等内容，欢迎下载使用。

印象派简介：19世纪60—90年代在法国，当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。这幅画面描绘的是塞纳河的清晨，太阳刚刚升起的时候。由于画家要在很短的瞬间，将早晨的美景在光线还没有变化前，就要完成作品，因此画面不可能描绘的很仔细。当学院派的画家们看到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑“巴比松”的画家，意思是说：那是一群根本就不懂绘画的画家，《日出印象》完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是“印象主义”，没想到，这些挖苦的话，反而成全了这批画家，“印象派”随之诞生。
莫奈(法国)－－日出·印象
1、印象派简介2、风格特点3、重要地位4、代表人物5、代表作品
印象派绘画（Impressinism)也叫印象主义，是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。风格特点
印象主义Impressinnism（1874-1886）：以瞬间的印象做画。画家们是疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画。
综褐色调 笔触明显明暗突出 阳光感强 无笔触感 画面轻松 画面厚重 色彩绚丽印象派前的作品 印象派的作品
印象主义画家先后举办了8次展览，前两次均受到当时舆论界的猛烈抨击，以后逐渐成为具有很大影响的美术流派，并扩大到其他艺术领域。印象主义绘画在形成和发展过程中，曾得到E.马奈的支持与鼓舞。作为一种美术思潮，印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位，它推动了以后美术技法的革新与观念的转变，对欧美、日本乃至中国的画家产生过或大或小的影响。
爱德华·马奈（éduard Manet， － ）是19世纪印象主义的奠基人之一，1832年出生于法国巴黎。他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、梵高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。
马奈------印象主义创始者
《吹短笛的男孩》，1866年 , 巴黎 奥赛博物馆 , 画中描绘的是近卫军乐队里的一位少年吹笛手的肖像。画家在探索形与色的统一时，注意到人物个性特征的刻画。在色彩上追求一种稳定的、几乎没有变化的亮面，然后突然转入暗部，将人物置于浅灰色、近乎平涂的明亮背景中进行描绘，用比较概括的色块将形体显示出来。在这幅画中没有阴影，没有视平线，没有轮廓线，以最小限度的主体层次来作画，否定了三度空间的深远感。
克劳德·莫奈（Claude Mnet，），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。
这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各种色块晕染成微红，水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就，三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊，船上人影依稀可辨，远处的工厂烟囱，大船上的吊车等若隐若现。画家把从一个窗口上看到的这一印象收入画布上，如此大胆地用零乱的笔触来展示雾气交融的景象，是史无前例的，这幅作品震撼了画坛。
亮面色=阳光+麦草 暗面色=天空蓝紫+麦草 反光=太阳反射 投影=土地+天空
《睡莲》 橘园美术馆藏
它是莫奈晚年重要的作品。在群青的湖面上，红花白蕊简洁.飘逸。几笔涡形的绿色勾画出闪动的效果。视觉影响非常强烈。这幅作品用超出写实的严谨，达到中国艺术的“写意”的形态，体现出精神的自由状态和梦幻感。他的构思奇特，笔触灵动，境界高远，美妙无比。
莫奈----《塞纳河之晨》
莫奈 106CM*74CM波士顿美术馆
这里展示的是壮观的哥特式教堂的景象，强烈的晨光冲淡了他巍峨的身影，高大的建筑结构似乎被浓浓的光色所包裹。笔触厚重.重叠.狂放不羁，光影与色彩成为造型的灵魂，强烈的明暗对比，使哥特教堂成了一种充满色彩旋律的光色结晶体
持阳伞的女人 莫奈（法国）
莫奈以妻子卡美伊为模特儿，画了第一幅《撑阳伞的女人》（现藏美国华盛顿特区国家画廊，配图）。在三幅画中，以这一幅最为成功，比较起另外二幅，这幅的场景更有戏剧性，描绘出人物的奔放感，笔触也更为大派。
莫奈的画描绘了从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。
在这里，色即是光，空气也具有动感，空间则靠光线和空气的相互作用来构成。
克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连，这一点是无庸置疑的，印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈。他让世人重新体悟到光与自然的结构。这一视野的骤变，所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。
卡米耶·毕沙罗(Camille － )　在印象派诸位大师中，毕沙罗是惟一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术大师。毕沙罗是始终如一的印象派画家，他对印象派的重要意义甚至超过莫奈，他品德高尚赢得所有人的钦佩，在印象派画家心目中，他是这个松散大家庭的家长，是印象派的先驱，因此人们尊称他为印象派的摩西(上帝的传喻者，以色列人的领袖)。
在这件《威尼斯大运河》中，无论是取材水景，还是在色彩上，都可以认为是最地道的印象派风格，画中充满阳光的景物，给人只是一种水都的感觉和印象。这在艺术观念和艺术表现上都属于印象主义
米勒 牧羊女 毕沙罗 农家女
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renir，），是出生在法国巴黎利摩日一个穷裁缝的家里的一个经典印象派画家。少年时的雷诺阿便被送到瓷器厂去学习手艺。但画瓷器和画屏风这项工作使他产生了对绘画的兴趣。而后出于对绘画的兴趣，雷诺阿便到美术学校学习绘画，同时又在格莱尔的画室里补习素描。在那里，他结识了克劳德·莫奈、巴齐依和阿尔弗莱德·西斯莱，从此便走上印象主义的道路。
《花园里作画的莫奈》1873 雷诺阿
雷诺阿 红磨坊街的舞会
舞蹈课 德加（法国）
画家以她的舞姿为媒介，刻意追寻光与色的表现。通过对舞者的造型的描绘，表现出强烈的灯光反射的效果。舞台上的布景与绿色的地毯，使舞者显得虚无缥缈，绚丽变幻，成为一个美的世界。
爱德加·德加 60CM*44CM巴黎 奥赛博物馆
文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Ggh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。
麦田在乌云密布的天空下
向日葵是凡高的崇拜物...在他眼里，向日葵不是寻常的花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照。正如凡高自己所说：这是爱的最强光，《向日葵》表现出了画家对生命的热爱。
闪烁在碧蓝色夜空中的星星，格外夺目，是凡高深埋在，灵魂深处的世界感受。就连新月也也形成一个旋涡，星云宛如一条巨龙不停的蠕动着。山腰上教堂的尖顶不安的伸向天空。
《阿尔的吊桥》在1987年6月伦敦的苏富比拍卖会上卖出美金2024万（台币6亿4768万）。
《夜晚的咖啡館內》1997年5月在紐約的佳士得拍賣會賣出美金1030萬(台幣3億2960萬)。
《向日葵》在1989年伦敦的佳士德拍卖会上卖出美金3989万（台币12亿7500万）
《鳶尾花》在1890年5月所画，画中有日本浮世绘版画的风味，但色调笔触有些改变。1987年5月卖出美金5390万,引起全球的震撼。
现代艺术之父-----塞尚
保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839-1906），法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了不少思路，其独特的主观色彩大大区别于强调客观色彩感觉的大部分画家。
艾斯塔克
《玩纸牌的人》塞尚(法国)
《糖罐、梨和蓝色的杯子》塞尚（法国）
保罗·高更(Paul Gauguin，1848-1903) ，生于巴黎，逝于马克萨斯群岛的法都—伊瓦，是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家，与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，代表作品有《讲道以后的幻景》等。
《午睡》1892-1894高更
我们从那里来？往那里去？我们是什么？ 高更 ( 法国 )
1.分析讨论印象派大师作品，写出你对印象派大师及作品的认识。2.每组任选自己喜欢的印象派大师的作品，临摹并体会印象派的画法。
课堂小结： 学生展示每组所画的印象派绘画作品，谈自己的创作体会。