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4下 全册 教案
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这是一份4下 全册 教案，共22页。
第一课时 聚聚散散
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1. 引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。
2. 鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。
3. 通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。
4.指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教学重难点：
1.欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。
2.根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教具学具：水彩、毛笔、纸、水罐、调色盘等
教学过程：
一、引导阶段
欣赏导入
1.让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2.介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
二、游戏体验
1.教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2.师生讨论交流。
3.教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4.师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
5.教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
6.学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
7.师生对学生的尝试练习进行评价。
8.布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展： 引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
第二课时 点的魅力
课时：1课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1．引导学生体会圆点在不同的位置，给人以不同的感觉。
2．引导学生了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。
3．运用圆点来组合各种图形，感受抽象画面的魅力。
教学重点：引导学生体会圆点在不同的位置，给人以不同的感觉；鼓励学生创作由圆点组成的艺术作品，体验艺术创作的乐趣。
教学难点：引导学生了解圆点排列组合成的不同图形，产生的不同效果，感受其魅力。
课前准备：学生准备:思考生活中在哪些地方看见小圆点，用自己喜爱的工具表现出几个小圆点；准备彩笔、彩色卡纸、剪刀、胶水等材料。
教师准备：水粉颜料、范画、课件等。
教学过程：
一、情景导入
走进神奇的大自然
1．欣赏图片 通过大自然中动、植物身上的点，来感受点的魅力。
2．说说生活中的小圆点，让学生体会小圆点在生活中无处不在。
3．导入新课，板书课题。
二、探究新知
访问小圆点之家
1．通过对比，让学生了解一个小黑点在纸中的不同位置，会给人感受。
2．通过观察，让学感受圆点不同的排列形式，给人不同的感受。
3．通过实践，让学生自己动手排列，产生新的感觉。
小画家赏名画,感受画家笔下小圆点的魅力：
1．欣赏俄罗斯画家康定斯基的作品。
2．欣赏法国画家修拉的作品。
3．欣赏中国大画家吴冠中的作品。
我的圆点最精彩
1．学生介绍自己表现圆点的方法：剪、画、贴等。
2．教师介绍几种有趣的表现圆点的方法。
3．教师示范，欣赏作品，让学生了解点、线、面能组成美丽的画面。
三、作业实践
1．作业内容： ⑴用小圆点点大胆地组合出美丽的画面。⑵用小圆点装饰一件神秘礼物物品。
2．指导作业。
3．作业展示、讲评。
四、链接生活
出示自主银行的标志，让学生感受小圆点的在日常生活中的魅力。
课后让学生自己动手设计一个学校、班级或小组的标志，让小圆点在标志里一展风采。
五、升华感情
今天我们和小圆点交了朋友，感受到了小圆点的魅力，相信在座的所有老师也感受到我们班同学的创造力和创新能力，希望在以后的生活中你们也能像一个个可爱的小圆点散发出耀眼的光芒。
第三课：“五谷”作画
教学目标：
知识与能力：认识各种植物的种子，种子的颜色、形状、质感、大小，以及种子贴画中的方法
过程与方法：通过动手实践看一看、摆一摆利用种子的形状、大小、颜色、质感在感知与欣赏中找到种子贴画的几种方法，因形造型，因质造型，因色造型并巧妙的运用。
情感态度与价值观：学生在自主探究过程中体会学习的乐趣，寓教于乐。他们积极的参与到学习中，感知生活美艺术美，并学以致用。在掌握基础知识的同时鼓励创新，鼓励有个性的创造。
教学重点：认识种子，感知种子的特点，并加以运用。
教学难点：种子贴画的几种方法的掌握 。
教学过程：
一、 导入新课：
考眼力：看看老师带来的这幅画，画的是谁？用什么东西做的？
喜剧明星（憨豆先生 用种子粘贴的）用种子也可以创作一幅作品，再欣赏一幅 瓜籽皮粘贴的。出示课题《五谷作画》。
二、探究新知：
1．认一认，老师带来了一些种子，你来认一认,再说一说种子的样子（种子的大小、颜色、形状、质感）。
尝试发现：2．摸一摸、摆一摆利用种子的大小、颜色、形状、质感根据自己的喜好随意摆一摆，再摆的过程中你发现什么了？
探究形成：学生汇报展示：1．种子可以看成是一个个的点，排列成线和面。2．种子的大小决定线的粗细3．可以利用颜色巧妙地排出图案4．种子滚动要用胶水粘贴。
欣赏提升：看看这些画是怎样做出来的？播放课件 学生描述1．小熊的脸，卡通人物用的是豆子 红豆、黄豆、黑豆（因色造型 同一种豆子不同颜色的组合）
2．小鱼 、瓢虫用的是小的玉米麦子粒等与各种豆子（用不同的米粒表现不同的质感）种子的大小对比（因质造型）
3．蝴蝶根据种子的形状来粘贴（因形造型）
4．小鸟你发现这幅画有什么特点？除了颜色的搭配 种子的排列是这副画的最大特点，显得作品有秩序美。
三、欣赏书中作品，你还有什么发现？背景的处理
你想不想也来粘贴一幅种子贴画啊？怎样做呢？学生可以先说一说自己的想法，教师再出示课件，粘贴的步骤 1设计图案2局部刷胶水3粘贴谷物，逐一完成
学生能出什么是因形造型、因质造型、因色造型
能够粘贴出简单的形象。
种子给予人类的贡献，象征着生命的延续。
第四课 主体与背景
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1.欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。
2.利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。
3.有条件的学校也可以让学生利用电脑，进行主体与背景的创作。
教学重难点：
1.欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。
2.利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体
环境（建筑）--背景
师揭题：主体与背景（课件1）
二、发展阶段：
1.师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：
让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受
2.学生思考：生活中是否也有这样的情景？
学校、家里、游乐场所等
3.师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。
师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主体。
（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）
4. 作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。
三、学生创作、教师辅导。
第五课 色彩的明与暗
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标
知识与技能：了解明度的含义；了解夏加尔的作品及简介；学会用色彩明暗对比的方法用水粉颜料涂色，提高色彩表现力。
过程与方法：引导学生欣赏夏加尔作品，感受色彩的层次丰富；通过师生互动对作业评析，引导学生理解不同明度色彩效果的由来；采用引导学生依据作业标准，对自己的作业作出评价。
情感态度与价值观：在尝试色彩明暗的各种表现方法中感受色彩的美感，提高对色彩的鉴赏能力的同时激发学生自主表现能力。
教学重点 明、暗色调的基本知识。
教学难点 明、暗色调的配色方法。
一：复习欣赏 揭示课题
1. 复习已学过的色彩知识：
媒体出示关键字：三原色、间色、复色
2. 学生小组讨论关键字的含义。
3. 学生反馈
4. 欣赏作品（媒体出示作品及其介绍）
问：看了这些作品后，你有什么感觉？
《我与村庄》是俄国画家夏加尔的作品，他用有条不紊的组织方法来描绘不同时空下的现实生活，他以想像和回忆来构思画面形象。他笔下的人物和景物都超脱了呆板的规律，每个细节都保留着生活的真实、完全的自由和尽可能的优美雅致。这幅画充满对童年的追忆、对故乡的深情、对生活的热爱。
5. 学生交流感受：作品的色彩很有层次感。
6. 小结：作品中有许多色彩，每一块颜色又有明暗不同的层次，有的色彩较亮，是明色，有的色彩较暗，是暗色，这就是色彩的明暗强度，我们称它为色彩的明度。
7. 揭示课题：明色和暗色
二、自学方法 尝试调配
1.学生欣赏教材内的调配方法并反馈：
2.媒体板书调配方法：
明色和暗色的调配方法：
明色——加白色使色彩变亮。
暗色——加黑色使色彩变暗。
3.学生尝试调配明色和暗色，教师辅导。
要求：随意加白和加黑。
三、教师演示 学生创作
1.教师演示用不同层次的明度：
师：你们看色彩层次感的体现就在这随意间的加白和加黑而形成的，你们说有趣吗？
2. 出示未涂色的画面：
3. 师提出作业要求：
1）在这四幅画里选择一幅涂色。
2）用色彩的明暗对比的方法涂色。
3）可以自己创作涂色：造型简单。
四、展示评价 教师小结
1. 展示作业。
学生依据黑板上的评价标准把作业贴在相应的位置。
2. 自我评价：
3.教师小结：同学们，今天你们可真棒，整个学习的过程都在自学、自主、自我的活动中完成，老师希望你们今后也能像这堂课一样表现出自我和个性的风采。好吗？
（媒体出示板书）
红、黄、蓝是三原色。
用三原色调配出来的颜色称为间色。
用两种或两种以上的间色调配而成的，这样调配出的颜色称为复色。
第六课 色彩的渐变
教学目标：
1.使学生在巩固同一种颜色加白或加黑会使颜色变浅或变深的色彩的明和暗的基本知识基础上，加深理解合理的色彩搭配使画面装饰效果更好
2.合作用剪贴的方法完成作业，体验色彩搭配的乐趣，培养学生协作精神。
教学过程：
1.导入
先向学生出示“联想”一词，提问：什么是联想？学生理解“联想”的含义:由一样事物联想到另一样事物。不同的颜色给人的感觉和联想不一样。出示不同颜色纸块，请学生比赛想象力，一种颜色至少说三种感觉或联想。提示：红色——热情、火焰、红苹果等等，此时有媒体演示辅助学生加深理解。学生四人一小组，每组的桌上都有一只装有各色油画棒，只有一小口的盒子，请学生跟着音乐，好奇地伸进盒中任意摸出一支颜料来。
启发提问：“你摸到了一支什么颜色？喜欢这种颜色吗？”请你找出比他稍暗或稍亮的“伙伴”，形成一组渐变色。
学生兴致勃勃地相互展示、交流。我出示一块涂有一个颜色向另一个颜色渐渐变化效果的色块,引出课题《渐变的色彩》。
2.新授
⑴启发方法，创设“涂色”比赛
我演示“接色”涂色方法及出示各类渐变涂色效果。
学生观察感受：色彩得渐进排列；两色相交处的自然衔接。渐变涂色使画面层次丰富，有立体感觉。尝试比赛：比赛谁能最快用所学“接色”涂色方法又快又好地涂满半张铅画纸。
提示：可以大面积渐变也可以小面积渐变;可以有较接近的色彩组合，也可以用反差较大的色彩组合。
选出每组动作最快的四位分别奖励彩纸。
⑵出示教具，递进提问：
出示一些主体与背景反差较大和不明显的范样。问：觉得那些画效果好不好？为什么？同桌交流：涂色的效果怎样？比较、讨论、交流。（深色使浅色更浅；亮色使暗色更暗；反差大的色彩搭配效果鲜明夺目）。
出示动植物的剪影问：还会画哪些东西的影子？（出示相关教具）
出示一些色块和单色图形：请你把这些不同颜色的影子放到合适的色块里去。争相回答：回忆学画过的东西的剪影特征，并勇于上黑板勾勒。练习色彩搭配：每组一位上黑板练习。集体讨论交流优缺点。（深配浅；暗配亮）。
⑶创设情景，体验快乐
播放儿童歌曲《找朋友》，为刚才自己所涂色系寻找想配效果较好的“合作伙伴”。找“伙伴”：跟着音乐，踏着节拍，走出位子，涂较深色系的同学可选涂黄、橙、红等较亮色系的同学作“伙伴”。找到“伙伴”的同学可适当调换位子，以便进一步合作完成作业。
出示两张不同背景：怎样使单一的背景显得更活泼点？启发孩子多说些，顺着他们的思路，多给些鼓励！伙伴”讨论：如何分工、设计变化，共同完成作业:用大小变化、重复剪贴的方法设计主体造型。
用学过的撕贴或剪贴的方法改变背景效果。
（横条、圆点、不规则图形等）
⑷引导合作，完成作业
出示作业要求：请你和你的合作伙伴共同用各自色彩渐变的涂色方法完成的色块相互配合，设共同计剪贴组合成一服装饰画。教师巡视指导。学生体验合作,把完成的作业贴到自己的小队展示区域里。（教师作巡回指导）
3.小结
学会选择：每组动作最快的同学选三张自己喜欢的评议最好的作业。
学会表达:全体一起找出被选中次数最多的作业，谈喜欢的理由（知识的掌握情况、图案的构思好坏、想象力的发挥、同学之间合作）
请获奖代表谈感受。
教师鼓励小结：看来我们班的同学，个个都可成为小小美术评论家。美术作业的内容和方法还有很多，只要聪明加细心 ，好的作业效果会在你的手下出现！
第七课 色彩的情感
教学目标：
1.通过识别、感受不同的色彩，让学生获得对色彩不同的感觉，进而积极主动地感受色彩的情感、象征意义和色彩表现中的音乐感受，培养学生的色彩丰富的想象力及创造力。
2.通过对艺术家作品的赏析，感受艺术家的内心思想与情感，从而提高自己的审美直觉。
教学重点：了解色彩基本常识的基础上，进行形式多样的色彩练习。
教学难点：用色彩表现自己的情感。
教学方法：讲授、谈话、观察、演示、练习
教 具：多媒体课件、颜料、油画棒或蜡笔、素描纸
教学内容：
一、导入部分
让学生走进美丽的色彩世界。（欣赏多张图片：自然风光、动物世界、花草树木、服装色彩、家居环境等。）
在教师节的时候，同学送老师鲜花了，让你选择的话，你会选什么颜色的花，为什么？（学生回答）
从同学们的回答中，同学们已经赋予了色彩某种情感，今天我们就来学习《色彩的情感》。
二、色彩的感受与联想
1．春夏秋冬给你什么样的色彩印象？你会用什么颜色来表现呢？小组讨论，选代表作总结。（演示图片）
2．表现色彩的情绪
（1）大家都知道体育、音乐与人体健康的关系，与此相对，色彩对人体心理健康的影响却鲜为人所重视。而它正成为生活必须的调味品走进千家万户。
记得前年夏天，一个附属医院住院部，不知何故把病房过道墙壁统统涂满了朱红色，不下一个礼拜，不少病员及其家属纷纷告状诉苦，因为他们一站在此过道上，便有一种令人难以节制的冲动和烦躁不安的难受。最后把过道墙改涂嫩绿色调，病员与家属相安无恙拍手称道。人们普遍喜欢橙黄桔红色的果酱和饮料，就是因为红桔子与黄橙子是饱含维生素C的水果，故此类色调的食品便能吸引人，从而增强人们的食欲。
（2）生活中不同的色彩设计，会有不同的气氛，会带来不同的心理影响和情感体验。A：对红色的感觉。B：对蓝色的感觉。
3．用色彩表现自己的感觉。
蒙德里安的《爵士乐》
说明对爵士乐的一种视觉再现，艺术家以红、橙、蓝的几何色块在空间的排列、重叠，给人某种现代爵士乐的强烈的节拍感。（利用色彩的视听通感使两种艺术联系起来．）
（2）找感觉：听觉、味觉、嗅觉、等
听阿炳的《二泉映月》，谈一下心情，你会选什么颜色表达？
（3）味觉，黑板上写有4个表示味道的词—甜、酸、苦、辣
（4）嗅觉，桂花的香味、米饭的香味。
（5）触觉，光滑感觉、粗糙的感觉。
4.欣赏艺术家的作品来分析艺术家的情感
（1）凡高作品的色彩感觉跳动、热烈。
（2）毕加索作品的色彩感觉单纯、悦目。
（3）蒙克作品的色彩感觉郁闷、不安。
（4）我们每个人都有自己偏爱的颜色，你喜欢什么样的颜色？
5.欣赏一些作品，可以怎样通过画面表现心情。
有的是具象（写实）的，有的是抽象的。可以通过线来表现，可以通过点线面的结合表现。
三、学生活动——
用四种色彩表现你喜欢的季节。（把颜色填在4厘米*4厘米的四个格子里）
四、评价
作品展示
学生自评，教师点评相结合。
五、本课小结
通过这节课的学习，希望同学们在以后的生活中能运用好的色彩来为我们服务，让我们的心身更加健康，让我们的生活更加多彩。
第八课 我画的动漫形象
教学目标：
1.知识目标：认知领域：指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。
2.能力目标：动作技能领域：在欣赏各种卡通的同时，让学生找出卡通画的表现方法，在老师的讲解和指导，以及通过学生的临摹，让学生逐步掌握卡通画的表现方法。
3.情感目标：情感领域：在欣赏卡通的同时，逐步激发起学生对卡通画的热爱，以及树立为我国卡通事业的提高做贡献的情怀。
教学重难点：
1.教学重点：了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。
2.教学难点：卡通形象看似简单，但其幽默感，鲜明个性，思想内容均由外在形象体现，因此创意十分花费心思，也是比较困难的一个过程。
教学教具：
1.师生共同收集的卡通图片、文字、实物以及影像资料
2.学生画的卡通画作品
3.绘画工具
教学过程：
一、以多媒体方式导入
问题：同学们喜不喜欢卡通？想不想看一段动画片？（引入课堂教学。）
播放卡通片《狮子王》，让学生很快进入卡通天地，激发学生的兴趣。
二. 以问题带出新课
1.什么是卡通？（答案很多：动画就是卡通；动画片中的动物就是卡通；小朋友喜欢的就是卡通；大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通，等等，也有学生把个体称之为卡通）
教师小结：通常我们把动画片中的形象称之为卡通。（这儿教师强调所有形象，即包括动物、植物、人物等）因而把动画片称之为卡通片。
现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通，因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。
2.让学生讲讲自己喜欢那些卡通画？为什么？（在学生讲地过程中，教师在屏幕上出示相应的图片）（这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮；卡通片很好看，顺而喜欢主角；他的本事很大等。教师可指点学生怎样欣赏，从画面的整体到局部）
3.归纳出卡通画的造型特点（教师主要通过学生的答案来归纳）卡通画的造型特点：生动活泼、简洁、鲜明、夸张
4.简单了解现时卡通画的流行趋势（学生喜欢的卡通画大多为美国的、日本的），并激励学生树立对卡通画的爱好，以及我国弱势的卡通画，我们该做什么的问题
流行趋势：①.以美国卡通画特别是以好莱坞为代表的卡通画造型统称为国际式或美国式；②.自由式或独立式的欧洲卡通；③.以日本卡通为代表的日式动漫画，及影响周边韩国、香港、台湾等地的东方式卡通。（加线的加以强调
5.学生交流自己带来的资料（讲解，挑选，交换）
6.再让学生对自己喜欢的卡通画讲一下。
7.让学生临摹（在学生临摹前，用实物投影仪展示其他学生的作品）
五、巡回指导
教师演示如何画卡通画
六、课堂小结
1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点
3.提出今后应注意的地方
七、作业布置
对自己喜爱的形象来进行创作。（包括动植物、人物、日常生活用品都可以。
八、展品作业
让学生以自己的眼光来点评同学的作业 ，促进相互间的交流。
播放2段具有教育意义的卡通片，来结束本课教学。让学生认识到动画片不仅只是起到娱乐的作用，同时也能受到教育。
第九课 对称的美
教学目标：
1.认知目标：了解对称知识，掌握镜面对称、平移对称及旋转对称的特征，并能区分各种对称图形。
2.技能目标：能尝试表现出不同形式的对称，并尽量展现特有的秩序美感。
3.情感目标：引导学生仔细观察生活、发现生活，在学习中受到美的熏陶，培养一种创造生活的态度。
教学重难点：
1.教学重点：通过欣赏生活中的景物范例，了解、认识秩序美和对称美，学会用绘画或剪纸的方式表现对称美和秩序美。
2.教学难点：巧妙使用教学方法和手段，激发学生的创造能力。
课前准备：
教具准备：多媒体课件、视频展示台、示范工具及材料等。
学具准备：水彩笔、油画棒、剪刀、纸、胶水等。
教学过程：
一、激趣导入
1.播放视频凌乱和有序对比，正反例子对比教学，认知“秩序”。
2.请学生说说哪个场景让人感到舒服？启发学生总结出：整齐、有序等词语。（板书:秩序）。
3.出示孔雀，播放动画孔雀开屏，引导学生发现秩序带来美。(板书:美)。
4.师将孔雀对折，学生发现，两边重叠，师引出对称，揭题并板书:对称美。
二、探索发现：
1.组织学生讨论交流生活中见过哪些对称的现象？（提示：人、动物、昆虫、植物……）总结并板书：镜面对称，(形体一边与另一边完全相同，可以折叠重合，具有左右对称或上下对称特点，给人以匀称和均衡的感觉)。
2.引导学生欣赏对称的另一种形式：平移对称。出示图片（竹子），引导观察思考：A排列方式有什么特点？B生活中有哪些相似的现象？（栏杆、斑马线、电线杆……）总结并板书：平移对称(平行移动一定间隔，图形完全重复，如竹节、路灯杆，它给人连贯、流畅的感觉。同时它也给人一种有秩序的感觉)。
3.引导学生欣赏对称的第三种形式：旋转对称。出示风车图片，引导观察思考：A排列方式有什么特点？B生活中有哪些相似的现象？(总结:围绕圆形，任意的旋转，每个形状保持不变，位置看上去完全一样，我们把这种对称形式称作旋转对称。它能给人以匀称的感觉。)板书：旋转对称。
三、游戏感知：
1.组织学生游戏：亮眼睛找找找。下面这三样东西分别是用了哪种对称形式创造出来的?” (课件出示路灯、服装、栏杆)
2.小朋友们参与游戏。
四、欣赏学习
1.欣赏同龄人作品。
2.教师示范。先出示静态范画，引导学生欣赏线描的表现方式，再用剪纸的方式示范蝴蝶（镜面对称），贴到静态范画上面，手工与绘画相结合。
五、创作表现
1.布置作业：尝试选择自己喜欢的方式，表现一幅具有对称美的作品。 (可以是绘画或剪纸，也可以两者相结合)
2.学生作业，教师巡回指导。
六、作品展评
（选择部分作品张贴于黑板上）
1.谁愿意来介绍一下自己的作品（学生自评价）。
2.你们觉得哪一幅作品最有美感？说说你的感觉（学生从作品是否对称、采用了那种对称形式，是否具有美感等方面进行相互评价）。
3.点评学生作品。
七、课堂总结：
师：对称美和秩序美是大自然的伟大设计，它使千变万化的世界，避免了杂乱和无序。老师希望同学们能够在今后的生活中，也做一个遵守秩序的好公民！
第十课 那一刻的我
教学目标：
1.学习运动中人物连续动作的画法。
2.结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品。
教学重、难点：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。
教学准备：教师准备各种运动中的人物图片。课件。 学生准备绘画工具。
教学过程：
一、引导阶段：组织学生小组讨论，互相介绍在学校生活中一件快乐的事。班级里集体进行交流，拓展学生们的创作素材。教师介绍一下自己在生活中“那一刻的我”。
二、发展阶段：课件展示运动中的人物，使画面暂停，分析运动中人物的特点。教师引导学生欣赏各种运动中的人物图像，并讲解人物在运动时的一些主要特点。创作前，组织学生根据“那一刻的我”的命题进行小组讨论，互相启发。
三、布置作业：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。如：蜡笔画、白描、吹塑纸版画等。
四、交流作业：比较谁的作品更能有新意的表现出“那一刻的我”。比较谁的作品中表现出了人物的连续动作。看课件，欣赏小朋友的作品是如何表现这几点的。修改稿子，涂色完成。
五、作业展示，评价。
•小组交流中，能否充分发表自己的想法和意见。
•能否在作品中表现出运动中的人物。
•作品是否有创意。
第十一课 走进春天
课时：2课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1.感受祖国山河的壮美意盎然的景色。
2.结合学生的生活体验，感受春游的乐趣。
3.鼓励学生，用绘画形式创作一幅"愉快的春游"作品。
教学重难点：
1.引导学生感知"秋"，拓宽视野，学会创作的表现手段。
2.激活学生的创作灵感，直率表达，个性作画。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
学生分小组交流春游时的所见所闻。也可以交流所写有关春游日记或作文。
二、发展阶段
1.小组活动：大家交流作品的构图。
注意：创作中应先画出主题形象，再画相关的形象，然后再添加背景，表现出事件发生的地点或时间。
2. 引导学生思考：在作品中如何通过色彩来表达愉快的心情。
使学生懂得明快的色彩能传递快乐的情感，适当注意冷暖色的对比，能使画面色彩协调的道理。
3.学生作业，教师辅导
三、收拾和整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
第十二课 平凡的美
教学目标：
1.了解静物画的构图方法和了解静物画的多种表现形式。
2.通过对静物画的欣赏练习去感受生命物质的存在，能够理解艺术家通过静物画的创作表达一定的主题，倾诉自己的情感。
3.培养学生善于发现美，感受美的能力，提高学生的审美情趣。
教学重点： 了解静物画的构图，静物的选择与搭配关系。
教学难点： 让学生体会构图的原则：变化中求统一。
教学准备： 多媒体，图片等。
教学过程：
一：导入：欣赏不同工具运用下表现日常生活用品的作品，并请同学们判断属于什么画种？
二：关于素描：
1．工具和材料：铅笔：HB-6B (H代表硬度，B代表软度) 橡皮：4B橡皮、素描纸等
2．关于构图：构图的原则是变化中求统一。
构图方法、样式：对称式构图和均衡式构图
关于画面的中心位置
布置作业 请同学们把黑板上的物体，运用合理的构图方法，组合到一个画面里面。将画好的构图，进行深入刻画与整体调整。
板书设计 身边的物品
素描（一）--构图
一、原则：变化中求统一
二、构图方法
三、样式
四、画面的中心位置
素描（二）
一、三大面：1背光面2正受光面3斜受光面 （黑白灰的关系）
二、五调子：1亮色调2灰色调3明暗交界线4反光5投影
第十三课 吹塑纸版画
教学目标：
知识:了解吹塑纸版画的特点，探究吹塑纸版画的制作方法，掌握吹塑纸版画的制作过程。
能力:在学习制作版画的过程中，培养学生的创造力、想象力、合作探究能力和动手操作能力。
情感:欣赏吹塑纸版画独特的美感，体会造型表现活动的乐趣。
三、教学重点：在了解吹塑纸特性的基础上，掌握吹塑纸版画的制作过程。
难点：吹塑纸版画的制作过程中技巧的把握。（水分的干湿程度、打稿时的力度、对印时纸的固定、色彩的选择）
四、教具准备：吹塑纸、各色卡纸、水粉色、毛笔、水瓶、调色盘、夹子。
五、学具准备：吹塑纸版画成品、底版、电脑课件及上述物品。
六、教学策略：
教学意图
教师活动
学生活动
媒体使用
一、组织教学：
二、讲授新课：
抓住学生注意力引发学生好奇心激发学习兴趣
通过眼看、手摸探究吹塑纸的特性
满足学生的好奇心，证实学生的推测。演示方法。
完善板书课题
尝试使用各种工具刻划吹塑纸
尝试并完成刻版练习作业
三、制作实践
进一步探究并实践印制方法
四、作业展评：提高审美能力和语言表达能力，借鉴学习他人经验，进一步锻炼自主学习的能力，
检查学具准备情况
语言引导学生做好上课准备
1. 出示吹塑纸版画作品。
问：这幅画与你平时见到的画和平时画的画有什么不同？
这样的画我们称之为“版画”
板书：版画
2. 出示底版与作品对照
问：仔细观察，为什么用这个底版就可以印出好看的图画？
（以组为单位发放制好的吹塑纸版画的底版供学生探究）
3. 演示印制方法：
并揭示课题：这种用吹塑制做底版制成的版画叫“吹塑纸版画”
板书：吹塑纸
4.探究制版方法：
怎样才能在吹塑纸上留下凹凸的印痕呢？请你来试一试。
说说你都使用了什么工具和方法？
根据学生汇报总结工具种类及使用技巧
——铅笔、铁钉、尺子、牙签、指甲等物品均能在吹塑纸上留下清晰的刻痕。但要注意：使用力度要合适，刻的速度要慢。
4. 尝试制作一张底版
要求：选择你喜欢的内容(简单些，不要太复杂)直接在吹塑纸上刻版。
教师巡视辅导
老师刚才使用一种颜色印制的，是单一色的版画。如果我想印制出彩色的版画应该怎样去做？
5.播放课件，学习印制方法：
播放课件讲解吹塑纸版画的整个制作方法及应注意的问题
Ａ、版与印纸要用夹子固定
Ｂ、水粉色调配时水分要少
Ｃ、要分色印刷
Ｄ、要在水粉色干之前印
Ｅ、 印好以后立即分开
巡视指导
展示学生作业
互相交流
教师点评：是否学会使用工具完成制作过程。
作业效果干净漂亮
整理好物品，准备上课
仔细观察并回答问题。
——这些画是印出来的
小组讨论、观察并触摸底版后说出自己的感受
——底版材料是吹塑纸、不吸水、地板上的图案有凹凸变化，并由此推测吹塑纸版画印制方法。
观察并学习印制方法
拿出一张吹塑纸在边缘部位尝试
汇报自己的实践方法
选择确定内容、完成制版练习作业
学生讨论探究套色印刷的方法及步骤
观看课件，学习套色印刷的完整制作过程。
实践尝试，进一步合作探究印制方法。找出印制过程中你还遇到什么困难以及解决方法。
学生将印制好的作业贴在黑板上展示
互评：评出构图、色彩、印制某方面精美的作品。
自评：制作过程中遇到的困难是如何解决的。
第十四课 藏书票
课时：2课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1. 让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。
2. 学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。
3. 培养学生的创造力和动手能力。
教学重难点：
1.掌握藏书票的基本特征。
2.藏书票的印制过程。
教具学具：绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩色、毛笔、调色盘
教学过程：
一、引导阶段
1.出示一张藏书票引入：这是什么？一般放在什么地方？有什么用？
小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的。
2.学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征
二、 发展阶段：
1.讲解示范藏书票的制作步骤
先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上
2.藏书票可以用以下几种方法制作：
（1）绘画（一次只能绘制一张，重复性小）
（2）用蜡笔拓印
（3）制版印制（一次制版印制的张数较多）
3.学生设计初稿，老师巡视指导
三、学生作业，教师辅导：
制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全。
第十五课 设计文化衫
【教学目标】
发现美、创造美是每位学生都应具备的素质，把生活中美的东西、美的元素经过我们的双手，变成实用而美观的东西。
通过文化衫的设计，让学生更加认识自我，更好地培养学生的创新思维，培养学生的自信心，培养学生之间的互相协作的集体主义精神。
了解文化衫的设计方法以及选择使用正确的材料来进行制作。
【教学重点】
色彩搭配、手工制作和个性化风格的表现。
【教学难点】
选择的材料是否适合绘制在文化衫上。
【教学思路】
设计此课的时候我让学生进行了自主探究性的学习，先让学生尝试，从实践中找到正确的制作方法和材料，然后再次制作，我认为更适合现在的初中学生。在制作的时候采取小组合作的方法完成，有利于培养学生的互相协作的集体主义精神。
【教学内容】
一、导入
师：同学们看看老师身上穿的这件文化衫好看吗？是不是很特别？有什么特别的地方呢？(生：图案象是自己画上去的,而且很酷.)
师：对了，这件文化衫上的图案还真是老师手绘上去的。是不是很有个性呢？我们市面上有很多漂亮的文化衫，但它们所面对的是大众群体，很难满足特定的审美需要，那么我们如何才能摆脱千人一面的现象呢？(生：自己动手设计文化衫。)
二、进入正课
1.欣赏
师：首先我们来欣赏一下漂亮的文化衫.(生：欣赏)文化衫的图案有很多种,我们大致地可以把它们分为“卡通(漫画)、京剧脸谱、文字、抽象图案、写实图案”几个题材。（教师分别点评示范作品）这些题材都可以体现我们的个性，大家可以任意选择自己喜欢的图案进行创作。但是在选择的时候注意我们是手绘在文化衫上的，所以不能太复杂，比如写实图案就不太适合了。另外图案绘画的位置可以是在胸前，背后，前后图案的风格可以一样, 但是大小不可以一样,不然看起来就有点呆了。除此之外我们还可以把图案画在那里呢?(生:袖子上……)
2.动手尝试
师：看了这么多的有个性的文化衫，大家想不想自己动手试着做一做呢？那么做之前希望同学们能够考虑到一个问题：如何才能做一件有“个性”的文化衫呢？请同学们以小组为单位讨论一下。(生:图案符合自己的爱好,颜色鲜艳…….)师：有个性的东西必然是符合我们个人的爱好和性格特点的。比如我性格开朗，喜欢中国特有的一些艺术形式，所以我就在设计文化衫的时候画了一个比较现代感的京剧人物在上面，色彩的运用上比较鲜亮明快，也反映了我的开朗性格特点。所以大家在设计文化衫图案的时候要考虑到自己的个性的因素。好,现在看看同学们都带了些什么材料来。(生：展示材料)师：老师也给大家准备了一些材料，有水粉、国画颜料、墨汁、即时贴、丙希颜料等,大家可以挑选使用，注意从老师这里拿走的材料用完以后要放回原位，方便别的同学使用。现在就请大家尝试着创作一件有个性的文化衫吧！(学生分小组进行创作.)
3. 分辨材料
师:(展示学生作品并点评)大家的想法都很好，创作的图案都很有个性,选择的材料也很丰富，那么大家知道我们穿的衣服穿脏了都是要洗的,有些材料一洗就会掉,不适合保留，我们来看看大家选择的材料.(教师点评学生所使用的材料并和同学们共同辨别出适合在文化衫上使用的材料。)师：除了刚才我们了解的这些材料以外我们还可以使用一些什么材料？(生：扣子、丝带……)
4.再次创作
师:经过我们对材料的进一步了解，我想大家都已经知道了如何制作一件又漂亮又好穿的文化衫！那么现在就请大家选择适合的材料再次进行创作。(学生制作,教师个别指导。)
5.展示学生作品
师:请各组派代表穿着自己设计的文化衫上来展示.并谈谈自己是怎么设计的以及用了什么材料.（学生展示，教师点评。）
6.总结
师：希望同学们在生活中用我们的双手把美的东西、美的元素，变成实用而美观的东西。
第十六课 千姿百态的帽子
一、教学目标：
1.通过欣赏各式各样的帽子，了解帽子的基本结构和作用。用写生的方式，较真实地表现帽子的形状、透视特点。
2.在欣赏、讨论、游戏等学习活动中，让学生的自主探索能力、想象力、创造力得到锻炼。
3.能从审美、实用的角度出发，设计出一顶新颖、漂亮的帽子，培养学生的创新意识和创作能力。
二、教学重点
用写生的方式，描绘一顶常见的具有代表性的帽子。并在此基础上，引导学生从审美和实用的角度，再设计出一顶新颖、漂亮、具有特殊功能的帽子。
三、教学难点
打破传统意识，设计出有新意的帽子。在设计的过程中体验创新的乐趣。
四、课时安排
二课时
五、课前准备
（学生）:记号笔、水彩笔、油画棒、
（教师）:各种帽子实物、剪刀、范画、幻灯片、多媒体等
六、教学设计
1.导入、欣赏
提问：在你的记忆里，你都知道那些帽子，你最喜欢哪种？他们都具有什么样
的功能？（导入课题）
（生）：军帽（军人的一种标志，具有威严感）
安全帽（保护工人在危险环境中工作的帽子）
护士帽（白衣天使的象征）
民族帽（维吾尔族的小花帽、回族的白帽等）
凉帽（具有避暑遮阳的功能）
（师）：教师加以补充，播放各类生活帽子图片。
今天我们就共同来学习探讨各式各样的帽子。
板书课题：各式各样的帽子
2.写生、练习
（小结）：千姿百态的帽子可以保护人的头部，美化人们的生活或作为职业的标志，是人们生活的必需品。
（1）出示一顶常见的太阳帽或鸭舌帽，让学生观察鸭舌帽的形状、特征及作用。
帽檐 （遮阳）
帽子
帽身 （对头部起固定作用，也具有保护功能）
（2）对鸭舌帽进行写生基础训练，（从外形，结构，比例，透视等方面着手）
(3)每组同学分为红、黄、蓝三队，用竞争加分的方式促使学生高效率完成任务，在点评中求进步。
3.探索、发现（进入第二课时）
（1）（师）：上节课同学们在规定的时间内完成了写生训练的达标任务，我
们的红队因为一些小的失误，暂时落后于黄队和蓝队，希望你们在今天的比赛中能够取得好成绩。接下来我们要继续闯关，接受新一轮的竞争淘汰比赛，每一组的队员有没有信心取胜。（以比赛的形式激发学生的学习创作兴趣，这一招非常有效。，同学们的积极性和小组荣誉感越来越强烈）
（师）：现在我们来回顾一下上一课时所绘画的写生帽子，你们觉不觉得我们这样的帽子看起来似乎太普通平淡了一些，给你们戴你们愿意戴吗？
学生发表意见和看法，如何解决这样的问题。
（2）（师）：老师让你们从家里带来的帽子，有没有特别一点有创意的，拿出来让我们大伙见识一下，怎么样？
学生出示自己所带的帽子
（师）：老师这里也有一顶极具特色的帽子，想看吗？出示一顶花瓶式纸做的遮阳帽。
（3）让学生欣赏时尚大师设计的帽子，带着问题观看图片
（师）：感觉怎样？你最喜欢哪一款帽子,创新在哪里？
（生）谈谈自己的想法
板书：
造型 （奇特）
新 功能 （齐全）
色彩 （夸张、大胆）
（师）：其实你们不用羡慕他们，他们之所以有这些成就，也就是在用心用自己敏锐的眼睛去观察身边的一切事物变化，充分发挥自己的想象力，大胆表现自己的独特想法见解而已。老师相信四（1）班的同学完全有能力和大师们
比赛。
（4）设置情景，借虚拟人物提高学生创作兴趣，以完成教学难点目标。
让同学们帮助准备去参加帽子晚会的四位主持人设计帽子，从以下四方面去思考参照：
①设计有特殊防护功能的帽子
②设计出外观造型优美的帽子
③设计出具有“未来帽子”的夸张形象
④从帽子的结构、色彩、装饰、材料等方面去研究创作
4.创作、辅导
学生进行创作设计，教师辅导学生突破难点
5.点评、总结
通过比赛竞争的形式让同学们在规定时间内完成夺标任务，让对与对之间互评作品，选出最适合四位主持人佩带的帽子，得票最多的那组队员获胜。课后每人可得到两颗红心。
（总结）鼓励学生大胆想象，大胆地去创造，为美化人们的生活，献出自己的聪明才智。如果你还有任何疑问，课后再和老师一同探讨。
第十七课 会游的玩具
教学目标：
1.知识性目标：学习掌握螺旋桨的基本制作方法和步骤并能有条理地写下来。
2.能性目标：从操作领域上讲，通过欣赏、感知、绘制、剪贴等一系列过程，指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3.情感性目标：从情感领域上讲，通过设计和制作感受动手的乐趣和成功的喜悦，陶冶学生的情操，激发学生热爱生活的热情。
教学重点、难点：
重点：掌握制作螺旋桨、玩具模型的方法，让玩具能真正地“游”起来。
难点：发挥想象力，做出与众不同的玩具并按制作步骤写下来。
课前准备：
1.学具准备：泡沬塑料、小木条、橡皮筋铅笔、彩色水笔、双面胶、彩色卡纸等各种材料和工具
2.教具准备：课件，图纸，学生已完成的几件作品。
教学过程：
(一)、激趣导入
1.课件显示图片
(展示生动的课件：池塘里悠闲自得的鸭子、大白鹅、鱼儿，海面上的汽艇、帆船、军舰等一些会游动的物体。)
2.你们看到了什么？它们都在哪儿？
(通过这一环节提高学生的审美能力，让学生学会发现生活中的美，欣赏生活中的美，引导热爱生活)
3.物体为什么会浮在水面？为什么会游动呢？
(二)合作探究
1.小组成员讨论本小组准备做什么，如何让它动起来。
2.交流讨论结果。
3.小结：小船装上帆、鸭子装上会动的脚、汽艇装上发动机……其实我们是给它们一个外力，装上 动力装置。今天老师给大家推荐一种简易的动力装置------螺旋浆，装上它，你做的帆船、小鱼……就会游了。
4.学生看图纸，讨论螺旋浆的制作方法和步骤。
5.指名说说螺旋浆的制作方法和步骤，老师边演示，强调注意点。
6.老教师点击出示友情提示：
(1) 小组合作，人人动手，按正确的方法步骤模仿制作螺旋桨。
(2) 小心不要弄伤课桌和自己的小手!
(3) 在制作时，别忘了保持桌面和教室的整洁。
学生模仿制作，教师巡回指导，播放背景音乐。
7.师生评价螺旋桨。
学生自评：你觉得什么地方成功了？还有什么地方需要改进的？
教师适当点评鼓励。
(三)创新制作
1.教师出示用不同材料，设计制作的造型新颖的玩具，激发学生想象，拓宽学生视野。
2.怎样制作出各种各样的玩具呢？你能看懂图纸的第2步，第3步吗小组讨论，学生交流，设计制作玩具的不同材料和不同造型。(出示板书：不同材料 不同形状)
3.教师点击出示友情提示：
(1) 发挥想象，人人动手，可以单独制作，也可以小组合作。
(2) 用各种材料设计制作一个造型新颖的玩具，再取个好听的名字。
(3) 在制作时，同学们可要注意安全，讲究卫生，团结协作。
4.小组合作，教师巡回指导。
5.展示并评价学生设计的作品。
小组自评，学生将作品拿到展示台上展示，作简单介绍。学生互评，教师总结点评。
(四)引申总结
（五）练习写作
（1）反思制作过程，体验情感变化。
（2）小组讨论交流
（3）独立习作、选择讲评、再修改
第十八课 电脑美术
课时：1课时
课堂类型：设计 应用
教学目标：
1. 指导学生学习WINDOWS画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。
2.指导学生进一步了解WINDOWS画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
3.引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重难点：
1.学习WINDOWS画图程序的操作方法。
2.利用不同的工具绘画。
教学过程：
一、引导阶段
1.复习学过的WINDOWS画图程序的各种绘画方法，色彩运用及构图等造型知识内容。
2.教师先让学生欣赏一些利用笔刷工具创作的电脑装饰画作品。
二、发展阶段
1.学习此课要涉及的WINDOWS画图程序中笔刷工具的功能，掌握笔刷工具线条粗细，色块形状的设置方法。
2.让学生选用笔刷工具，改变线条粗细，色块形状等设置，通过想象和构思，设计并画出一个有趣的造型形象和画面场景。
3.利用WINDOWS画图程序的各种画图工具和方法，对形象进行一些变形操作，对作品进行画面处理，制作出具有独特情趣的装饰画。
1. 在作业过程中要激励学生大胆自由的创意和绘制。
2. 作业完成后让学生通过教室网络在屏幕上互相评价，欣赏其他学生的作品。
三、收拾和整理：指导学生按照正确的步骤安全的关闭电脑，整理桌面，地面，保持教室整洁。
第十九课 光的魅力
课时：2课时
课堂类型：综合 探索
教学目标：
1. 引导学生欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2.指导学生采用纸张，泡沫塑料，木材等材料设计制作作品，并用各种不同颜色的人造光源照射作品，进行展示。
3.引导学生通过欣赏，设计制作，作品展示等活动，感受美术设计工作的乐趣和创作展示活动的喜悦。
教学重难点：
1.欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2.设计制作。
教具学具：相关图片与资料、纸张、泡沫塑料、木材等工具与制作材料
教学过程：
一、引导阶段
导入课题，先让学生欣赏一些有强光影效果的示范作品，激发学生强烈的学习兴趣。
二、发展阶段
1.教师组织学生分组，欣赏，查阅各种资料，探讨光影与美术的关系。
2.总结光影与生活，光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。
3.学生分头设计方案，与组内学生谈论改进方案，并按方案制作完成作品，并进行展台布置。
4.学生展示自己的作品，互相评价，欣赏。
三、收拾和整理：指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
四、课后拓展
鼓励学生积极的设计制作更好的作品，并在生活中注意观察的光影艺术。
第二十课 珍爱国宝-秦始皇陵兵马俑
课时：1课时
课堂类型：综合 探索
教学目标：
1.使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。
2.指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。
3.鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。
教学重难点：
1.搜集秦始皇陵兵马俑的历史资料并欣赏。
2.谈谈对秦始皇兵马俑的感受。
教具学具：图片与资料
教学过程：
一、引导阶段
1.导入课题"珍爱国宝──秦始皇陵兵马俑"
（1）地理位置； （2）发现时间； （3）规模。
2.介绍历史人物──秦始皇
其主要政绩：
（1）政治上，统一中国（建立秦朝）
（2）经济上，统一币制（制定度量衡）
（3）文化上，统一文字（使用小篆）
二、发展阶段
1.了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色
（1）雕塑的艺术风格（写实、抽象、夸张变形）比照秦始皇兵马俑的雕塑艺术风格──写实手法。
（2）根据录像描述写实的具体体现：
A、军阵（气势磅礴、阵容壮阔、布局严谨）
B、人物特征（脸型方阔、体态高大、栩栩如生）
C、战马、兵器。
（3）概括：兵马俑雕塑的写实手法不仅表现在整体的把握上，而且在细部方面也体现了一丝不苟、形象逼真的特点。
2.师生共同探讨学习
（1）分组观察图片、模型，分析兵马俑的细部刻画。
A、发式；B、胡须；C、脸部表情；D、姿势；E、装束；F、陶马
三、探索评价
1.中外宾客对秦始皇兵马俑的评价
2.小结：秦始皇兵马俑是以现实生活为题材而塑造的，具有鲜明的个性和强烈的时代特征，为中华民族灿烂的文化增添光彩，给世界艺术史补充了光辉的一页。
3.[陶俑]：
（1）秦始皇兵马俑出现的历史背景和思想文化原因是什么？
结论：自秦汉以来的厚葬风俗，统治阶级注重修建自己的陵墓。陵墓雕刻是古代陵墓建筑的重要组成部分。
（2）秦始皇兵马俑的艺术特点。
结论：细腻生动的个性与气势磅礴的整体相协调统一。
秦始皇兵马俑是中国雕塑的重要代表，其地位代表中国。法国前总理希拉克参观完说：世界上有7大奇迹，现在要加上秦俑。不看金字塔，不算真正到过埃及；不看秦俑坑，不算真正到过中国。
四、课后拓展
1.说一说：你还想知道哪些与"秦始皇陵兵马俑"有关的内容？
2.有待探讨的问题：
（1）秦始皇陵兵马俑具有哪些历史文化价值？
（2）什么叫世界文化遗产？我国有哪些地方被列入世界文化遗产？
（3）中国古代俑的历史作用是什么？
（4）泥塑、陶器与青铜器的发展历史又是怎样？
第一课时 聚聚散散
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1. 引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。
2. 鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。
3. 通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。
4.指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教学重难点：
1.欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。
2.根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。
教具学具：水彩、毛笔、纸、水罐、调色盘等
教学过程：
一、引导阶段
欣赏导入
1.让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2.介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
二、游戏体验
1.教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2.师生讨论交流。
3.教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4.师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
5.教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
6.学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
7.师生对学生的尝试练习进行评价。
8.布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展： 引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
第二课时 点的魅力
课时：1课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1．引导学生体会圆点在不同的位置，给人以不同的感觉。
2．引导学生了解圆点排列与圆点由大到小排列所产生的不同效果。
3．运用圆点来组合各种图形，感受抽象画面的魅力。
教学重点：引导学生体会圆点在不同的位置，给人以不同的感觉；鼓励学生创作由圆点组成的艺术作品，体验艺术创作的乐趣。
教学难点：引导学生了解圆点排列组合成的不同图形，产生的不同效果，感受其魅力。
课前准备：学生准备:思考生活中在哪些地方看见小圆点，用自己喜爱的工具表现出几个小圆点；准备彩笔、彩色卡纸、剪刀、胶水等材料。
教师准备：水粉颜料、范画、课件等。
教学过程：
一、情景导入
走进神奇的大自然
1．欣赏图片 通过大自然中动、植物身上的点，来感受点的魅力。
2．说说生活中的小圆点，让学生体会小圆点在生活中无处不在。
3．导入新课，板书课题。
二、探究新知
访问小圆点之家
1．通过对比，让学生了解一个小黑点在纸中的不同位置，会给人感受。
2．通过观察，让学感受圆点不同的排列形式，给人不同的感受。
3．通过实践，让学生自己动手排列，产生新的感觉。
小画家赏名画,感受画家笔下小圆点的魅力：
1．欣赏俄罗斯画家康定斯基的作品。
2．欣赏法国画家修拉的作品。
3．欣赏中国大画家吴冠中的作品。
我的圆点最精彩
1．学生介绍自己表现圆点的方法：剪、画、贴等。
2．教师介绍几种有趣的表现圆点的方法。
3．教师示范，欣赏作品，让学生了解点、线、面能组成美丽的画面。
三、作业实践
1．作业内容： ⑴用小圆点点大胆地组合出美丽的画面。⑵用小圆点装饰一件神秘礼物物品。
2．指导作业。
3．作业展示、讲评。
四、链接生活
出示自主银行的标志，让学生感受小圆点的在日常生活中的魅力。
课后让学生自己动手设计一个学校、班级或小组的标志，让小圆点在标志里一展风采。
五、升华感情
今天我们和小圆点交了朋友，感受到了小圆点的魅力，相信在座的所有老师也感受到我们班同学的创造力和创新能力，希望在以后的生活中你们也能像一个个可爱的小圆点散发出耀眼的光芒。
第三课：“五谷”作画
教学目标：
知识与能力：认识各种植物的种子，种子的颜色、形状、质感、大小，以及种子贴画中的方法
过程与方法：通过动手实践看一看、摆一摆利用种子的形状、大小、颜色、质感在感知与欣赏中找到种子贴画的几种方法，因形造型，因质造型，因色造型并巧妙的运用。
情感态度与价值观：学生在自主探究过程中体会学习的乐趣，寓教于乐。他们积极的参与到学习中，感知生活美艺术美，并学以致用。在掌握基础知识的同时鼓励创新，鼓励有个性的创造。
教学重点：认识种子，感知种子的特点，并加以运用。
教学难点：种子贴画的几种方法的掌握 。
教学过程：
一、 导入新课：
考眼力：看看老师带来的这幅画，画的是谁？用什么东西做的？
喜剧明星（憨豆先生 用种子粘贴的）用种子也可以创作一幅作品，再欣赏一幅 瓜籽皮粘贴的。出示课题《五谷作画》。
二、探究新知：
1．认一认，老师带来了一些种子，你来认一认,再说一说种子的样子（种子的大小、颜色、形状、质感）。
尝试发现：2．摸一摸、摆一摆利用种子的大小、颜色、形状、质感根据自己的喜好随意摆一摆，再摆的过程中你发现什么了？
探究形成：学生汇报展示：1．种子可以看成是一个个的点，排列成线和面。2．种子的大小决定线的粗细3．可以利用颜色巧妙地排出图案4．种子滚动要用胶水粘贴。
欣赏提升：看看这些画是怎样做出来的？播放课件 学生描述1．小熊的脸，卡通人物用的是豆子 红豆、黄豆、黑豆（因色造型 同一种豆子不同颜色的组合）
2．小鱼 、瓢虫用的是小的玉米麦子粒等与各种豆子（用不同的米粒表现不同的质感）种子的大小对比（因质造型）
3．蝴蝶根据种子的形状来粘贴（因形造型）
4．小鸟你发现这幅画有什么特点？除了颜色的搭配 种子的排列是这副画的最大特点，显得作品有秩序美。
三、欣赏书中作品，你还有什么发现？背景的处理
你想不想也来粘贴一幅种子贴画啊？怎样做呢？学生可以先说一说自己的想法，教师再出示课件，粘贴的步骤 1设计图案2局部刷胶水3粘贴谷物，逐一完成
学生能出什么是因形造型、因质造型、因色造型
能够粘贴出简单的形象。
种子给予人类的贡献，象征着生命的延续。
第四课 主体与背景
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1.欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。
2.利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。
3.有条件的学校也可以让学生利用电脑，进行主体与背景的创作。
教学重难点：
1.欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。
2.利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体
环境（建筑）--背景
师揭题：主体与背景（课件1）
二、发展阶段：
1.师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：
让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受
2.学生思考：生活中是否也有这样的情景？
学校、家里、游乐场所等
3.师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。
师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主体。
（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）
4. 作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。
三、学生创作、教师辅导。
第五课 色彩的明与暗
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标
知识与技能：了解明度的含义；了解夏加尔的作品及简介；学会用色彩明暗对比的方法用水粉颜料涂色，提高色彩表现力。
过程与方法：引导学生欣赏夏加尔作品，感受色彩的层次丰富；通过师生互动对作业评析，引导学生理解不同明度色彩效果的由来；采用引导学生依据作业标准，对自己的作业作出评价。
情感态度与价值观：在尝试色彩明暗的各种表现方法中感受色彩的美感，提高对色彩的鉴赏能力的同时激发学生自主表现能力。
教学重点 明、暗色调的基本知识。
教学难点 明、暗色调的配色方法。
一：复习欣赏 揭示课题
1. 复习已学过的色彩知识：
媒体出示关键字：三原色、间色、复色
2. 学生小组讨论关键字的含义。
3. 学生反馈
4. 欣赏作品（媒体出示作品及其介绍）
问：看了这些作品后，你有什么感觉？
《我与村庄》是俄国画家夏加尔的作品，他用有条不紊的组织方法来描绘不同时空下的现实生活，他以想像和回忆来构思画面形象。他笔下的人物和景物都超脱了呆板的规律，每个细节都保留着生活的真实、完全的自由和尽可能的优美雅致。这幅画充满对童年的追忆、对故乡的深情、对生活的热爱。
5. 学生交流感受：作品的色彩很有层次感。
6. 小结：作品中有许多色彩，每一块颜色又有明暗不同的层次，有的色彩较亮，是明色，有的色彩较暗，是暗色，这就是色彩的明暗强度，我们称它为色彩的明度。
7. 揭示课题：明色和暗色
二、自学方法 尝试调配
1.学生欣赏教材内的调配方法并反馈：
2.媒体板书调配方法：
明色和暗色的调配方法：
明色——加白色使色彩变亮。
暗色——加黑色使色彩变暗。
3.学生尝试调配明色和暗色，教师辅导。
要求：随意加白和加黑。
三、教师演示 学生创作
1.教师演示用不同层次的明度：
师：你们看色彩层次感的体现就在这随意间的加白和加黑而形成的，你们说有趣吗？
2. 出示未涂色的画面：
3. 师提出作业要求：
1）在这四幅画里选择一幅涂色。
2）用色彩的明暗对比的方法涂色。
3）可以自己创作涂色：造型简单。
四、展示评价 教师小结
1. 展示作业。
学生依据黑板上的评价标准把作业贴在相应的位置。
2. 自我评价：
3.教师小结：同学们，今天你们可真棒，整个学习的过程都在自学、自主、自我的活动中完成，老师希望你们今后也能像这堂课一样表现出自我和个性的风采。好吗？
（媒体出示板书）
红、黄、蓝是三原色。
用三原色调配出来的颜色称为间色。
用两种或两种以上的间色调配而成的，这样调配出的颜色称为复色。
第六课 色彩的渐变
教学目标：
1.使学生在巩固同一种颜色加白或加黑会使颜色变浅或变深的色彩的明和暗的基本知识基础上，加深理解合理的色彩搭配使画面装饰效果更好
2.合作用剪贴的方法完成作业，体验色彩搭配的乐趣，培养学生协作精神。
教学过程：
1.导入
先向学生出示“联想”一词，提问：什么是联想？学生理解“联想”的含义:由一样事物联想到另一样事物。不同的颜色给人的感觉和联想不一样。出示不同颜色纸块，请学生比赛想象力，一种颜色至少说三种感觉或联想。提示：红色——热情、火焰、红苹果等等，此时有媒体演示辅助学生加深理解。学生四人一小组，每组的桌上都有一只装有各色油画棒，只有一小口的盒子，请学生跟着音乐，好奇地伸进盒中任意摸出一支颜料来。
启发提问：“你摸到了一支什么颜色？喜欢这种颜色吗？”请你找出比他稍暗或稍亮的“伙伴”，形成一组渐变色。
学生兴致勃勃地相互展示、交流。我出示一块涂有一个颜色向另一个颜色渐渐变化效果的色块,引出课题《渐变的色彩》。
2.新授
⑴启发方法，创设“涂色”比赛
我演示“接色”涂色方法及出示各类渐变涂色效果。
学生观察感受：色彩得渐进排列；两色相交处的自然衔接。渐变涂色使画面层次丰富，有立体感觉。尝试比赛：比赛谁能最快用所学“接色”涂色方法又快又好地涂满半张铅画纸。
提示：可以大面积渐变也可以小面积渐变;可以有较接近的色彩组合，也可以用反差较大的色彩组合。
选出每组动作最快的四位分别奖励彩纸。
⑵出示教具，递进提问：
出示一些主体与背景反差较大和不明显的范样。问：觉得那些画效果好不好？为什么？同桌交流：涂色的效果怎样？比较、讨论、交流。（深色使浅色更浅；亮色使暗色更暗；反差大的色彩搭配效果鲜明夺目）。
出示动植物的剪影问：还会画哪些东西的影子？（出示相关教具）
出示一些色块和单色图形：请你把这些不同颜色的影子放到合适的色块里去。争相回答：回忆学画过的东西的剪影特征，并勇于上黑板勾勒。练习色彩搭配：每组一位上黑板练习。集体讨论交流优缺点。（深配浅；暗配亮）。
⑶创设情景，体验快乐
播放儿童歌曲《找朋友》，为刚才自己所涂色系寻找想配效果较好的“合作伙伴”。找“伙伴”：跟着音乐，踏着节拍，走出位子，涂较深色系的同学可选涂黄、橙、红等较亮色系的同学作“伙伴”。找到“伙伴”的同学可适当调换位子，以便进一步合作完成作业。
出示两张不同背景：怎样使单一的背景显得更活泼点？启发孩子多说些，顺着他们的思路，多给些鼓励！伙伴”讨论：如何分工、设计变化，共同完成作业:用大小变化、重复剪贴的方法设计主体造型。
用学过的撕贴或剪贴的方法改变背景效果。
（横条、圆点、不规则图形等）
⑷引导合作，完成作业
出示作业要求：请你和你的合作伙伴共同用各自色彩渐变的涂色方法完成的色块相互配合，设共同计剪贴组合成一服装饰画。教师巡视指导。学生体验合作,把完成的作业贴到自己的小队展示区域里。（教师作巡回指导）
3.小结
学会选择：每组动作最快的同学选三张自己喜欢的评议最好的作业。
学会表达:全体一起找出被选中次数最多的作业，谈喜欢的理由（知识的掌握情况、图案的构思好坏、想象力的发挥、同学之间合作）
请获奖代表谈感受。
教师鼓励小结：看来我们班的同学，个个都可成为小小美术评论家。美术作业的内容和方法还有很多，只要聪明加细心 ，好的作业效果会在你的手下出现！
第七课 色彩的情感
教学目标：
1.通过识别、感受不同的色彩，让学生获得对色彩不同的感觉，进而积极主动地感受色彩的情感、象征意义和色彩表现中的音乐感受，培养学生的色彩丰富的想象力及创造力。
2.通过对艺术家作品的赏析，感受艺术家的内心思想与情感，从而提高自己的审美直觉。
教学重点：了解色彩基本常识的基础上，进行形式多样的色彩练习。
教学难点：用色彩表现自己的情感。
教学方法：讲授、谈话、观察、演示、练习
教 具：多媒体课件、颜料、油画棒或蜡笔、素描纸
教学内容：
一、导入部分
让学生走进美丽的色彩世界。（欣赏多张图片：自然风光、动物世界、花草树木、服装色彩、家居环境等。）
在教师节的时候，同学送老师鲜花了，让你选择的话，你会选什么颜色的花，为什么？（学生回答）
从同学们的回答中，同学们已经赋予了色彩某种情感，今天我们就来学习《色彩的情感》。
二、色彩的感受与联想
1．春夏秋冬给你什么样的色彩印象？你会用什么颜色来表现呢？小组讨论，选代表作总结。（演示图片）
2．表现色彩的情绪
（1）大家都知道体育、音乐与人体健康的关系，与此相对，色彩对人体心理健康的影响却鲜为人所重视。而它正成为生活必须的调味品走进千家万户。
记得前年夏天，一个附属医院住院部，不知何故把病房过道墙壁统统涂满了朱红色，不下一个礼拜，不少病员及其家属纷纷告状诉苦，因为他们一站在此过道上，便有一种令人难以节制的冲动和烦躁不安的难受。最后把过道墙改涂嫩绿色调，病员与家属相安无恙拍手称道。人们普遍喜欢橙黄桔红色的果酱和饮料，就是因为红桔子与黄橙子是饱含维生素C的水果，故此类色调的食品便能吸引人，从而增强人们的食欲。
（2）生活中不同的色彩设计，会有不同的气氛，会带来不同的心理影响和情感体验。A：对红色的感觉。B：对蓝色的感觉。
3．用色彩表现自己的感觉。
蒙德里安的《爵士乐》
说明对爵士乐的一种视觉再现，艺术家以红、橙、蓝的几何色块在空间的排列、重叠，给人某种现代爵士乐的强烈的节拍感。（利用色彩的视听通感使两种艺术联系起来．）
（2）找感觉：听觉、味觉、嗅觉、等
听阿炳的《二泉映月》，谈一下心情，你会选什么颜色表达？
（3）味觉，黑板上写有4个表示味道的词—甜、酸、苦、辣
（4）嗅觉，桂花的香味、米饭的香味。
（5）触觉，光滑感觉、粗糙的感觉。
4.欣赏艺术家的作品来分析艺术家的情感
（1）凡高作品的色彩感觉跳动、热烈。
（2）毕加索作品的色彩感觉单纯、悦目。
（3）蒙克作品的色彩感觉郁闷、不安。
（4）我们每个人都有自己偏爱的颜色，你喜欢什么样的颜色？
5.欣赏一些作品，可以怎样通过画面表现心情。
有的是具象（写实）的，有的是抽象的。可以通过线来表现，可以通过点线面的结合表现。
三、学生活动——
用四种色彩表现你喜欢的季节。（把颜色填在4厘米*4厘米的四个格子里）
四、评价
作品展示
学生自评，教师点评相结合。
五、本课小结
通过这节课的学习，希望同学们在以后的生活中能运用好的色彩来为我们服务，让我们的心身更加健康，让我们的生活更加多彩。
第八课 我画的动漫形象
教学目标：
1.知识目标：认知领域：指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。
2.能力目标：动作技能领域：在欣赏各种卡通的同时，让学生找出卡通画的表现方法，在老师的讲解和指导，以及通过学生的临摹，让学生逐步掌握卡通画的表现方法。
3.情感目标：情感领域：在欣赏卡通的同时，逐步激发起学生对卡通画的热爱，以及树立为我国卡通事业的提高做贡献的情怀。
教学重难点：
1.教学重点：了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。
2.教学难点：卡通形象看似简单，但其幽默感，鲜明个性，思想内容均由外在形象体现，因此创意十分花费心思，也是比较困难的一个过程。
教学教具：
1.师生共同收集的卡通图片、文字、实物以及影像资料
2.学生画的卡通画作品
3.绘画工具
教学过程：
一、以多媒体方式导入
问题：同学们喜不喜欢卡通？想不想看一段动画片？（引入课堂教学。）
播放卡通片《狮子王》，让学生很快进入卡通天地，激发学生的兴趣。
二. 以问题带出新课
1.什么是卡通？（答案很多：动画就是卡通；动画片中的动物就是卡通；小朋友喜欢的就是卡通；大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通，等等，也有学生把个体称之为卡通）
教师小结：通常我们把动画片中的形象称之为卡通。（这儿教师强调所有形象，即包括动物、植物、人物等）因而把动画片称之为卡通片。
现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通，因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。
2.让学生讲讲自己喜欢那些卡通画？为什么？（在学生讲地过程中，教师在屏幕上出示相应的图片）（这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮；卡通片很好看，顺而喜欢主角；他的本事很大等。教师可指点学生怎样欣赏，从画面的整体到局部）
3.归纳出卡通画的造型特点（教师主要通过学生的答案来归纳）卡通画的造型特点：生动活泼、简洁、鲜明、夸张
4.简单了解现时卡通画的流行趋势（学生喜欢的卡通画大多为美国的、日本的），并激励学生树立对卡通画的爱好，以及我国弱势的卡通画，我们该做什么的问题
流行趋势：①.以美国卡通画特别是以好莱坞为代表的卡通画造型统称为国际式或美国式；②.自由式或独立式的欧洲卡通；③.以日本卡通为代表的日式动漫画，及影响周边韩国、香港、台湾等地的东方式卡通。（加线的加以强调
5.学生交流自己带来的资料（讲解，挑选，交换）
6.再让学生对自己喜欢的卡通画讲一下。
7.让学生临摹（在学生临摹前，用实物投影仪展示其他学生的作品）
五、巡回指导
教师演示如何画卡通画
六、课堂小结
1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点
3.提出今后应注意的地方
七、作业布置
对自己喜爱的形象来进行创作。（包括动植物、人物、日常生活用品都可以。
八、展品作业
让学生以自己的眼光来点评同学的作业 ，促进相互间的交流。
播放2段具有教育意义的卡通片，来结束本课教学。让学生认识到动画片不仅只是起到娱乐的作用，同时也能受到教育。
第九课 对称的美
教学目标：
1.认知目标：了解对称知识，掌握镜面对称、平移对称及旋转对称的特征，并能区分各种对称图形。
2.技能目标：能尝试表现出不同形式的对称，并尽量展现特有的秩序美感。
3.情感目标：引导学生仔细观察生活、发现生活，在学习中受到美的熏陶，培养一种创造生活的态度。
教学重难点：
1.教学重点：通过欣赏生活中的景物范例，了解、认识秩序美和对称美，学会用绘画或剪纸的方式表现对称美和秩序美。
2.教学难点：巧妙使用教学方法和手段，激发学生的创造能力。
课前准备：
教具准备：多媒体课件、视频展示台、示范工具及材料等。
学具准备：水彩笔、油画棒、剪刀、纸、胶水等。
教学过程：
一、激趣导入
1.播放视频凌乱和有序对比，正反例子对比教学，认知“秩序”。
2.请学生说说哪个场景让人感到舒服？启发学生总结出：整齐、有序等词语。（板书:秩序）。
3.出示孔雀，播放动画孔雀开屏，引导学生发现秩序带来美。(板书:美)。
4.师将孔雀对折，学生发现，两边重叠，师引出对称，揭题并板书:对称美。
二、探索发现：
1.组织学生讨论交流生活中见过哪些对称的现象？（提示：人、动物、昆虫、植物……）总结并板书：镜面对称，(形体一边与另一边完全相同，可以折叠重合，具有左右对称或上下对称特点，给人以匀称和均衡的感觉)。
2.引导学生欣赏对称的另一种形式：平移对称。出示图片（竹子），引导观察思考：A排列方式有什么特点？B生活中有哪些相似的现象？（栏杆、斑马线、电线杆……）总结并板书：平移对称(平行移动一定间隔，图形完全重复，如竹节、路灯杆，它给人连贯、流畅的感觉。同时它也给人一种有秩序的感觉)。
3.引导学生欣赏对称的第三种形式：旋转对称。出示风车图片，引导观察思考：A排列方式有什么特点？B生活中有哪些相似的现象？(总结:围绕圆形，任意的旋转，每个形状保持不变，位置看上去完全一样，我们把这种对称形式称作旋转对称。它能给人以匀称的感觉。)板书：旋转对称。
三、游戏感知：
1.组织学生游戏：亮眼睛找找找。下面这三样东西分别是用了哪种对称形式创造出来的?” (课件出示路灯、服装、栏杆)
2.小朋友们参与游戏。
四、欣赏学习
1.欣赏同龄人作品。
2.教师示范。先出示静态范画，引导学生欣赏线描的表现方式，再用剪纸的方式示范蝴蝶（镜面对称），贴到静态范画上面，手工与绘画相结合。
五、创作表现
1.布置作业：尝试选择自己喜欢的方式，表现一幅具有对称美的作品。 (可以是绘画或剪纸，也可以两者相结合)
2.学生作业，教师巡回指导。
六、作品展评
（选择部分作品张贴于黑板上）
1.谁愿意来介绍一下自己的作品（学生自评价）。
2.你们觉得哪一幅作品最有美感？说说你的感觉（学生从作品是否对称、采用了那种对称形式，是否具有美感等方面进行相互评价）。
3.点评学生作品。
七、课堂总结：
师：对称美和秩序美是大自然的伟大设计，它使千变万化的世界，避免了杂乱和无序。老师希望同学们能够在今后的生活中，也做一个遵守秩序的好公民！
第十课 那一刻的我
教学目标：
1.学习运动中人物连续动作的画法。
2.结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品。
教学重、难点：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。
教学准备：教师准备各种运动中的人物图片。课件。 学生准备绘画工具。
教学过程：
一、引导阶段：组织学生小组讨论，互相介绍在学校生活中一件快乐的事。班级里集体进行交流，拓展学生们的创作素材。教师介绍一下自己在生活中“那一刻的我”。
二、发展阶段：课件展示运动中的人物，使画面暂停，分析运动中人物的特点。教师引导学生欣赏各种运动中的人物图像，并讲解人物在运动时的一些主要特点。创作前，组织学生根据“那一刻的我”的命题进行小组讨论，互相启发。
三、布置作业：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。如：蜡笔画、白描、吹塑纸版画等。
四、交流作业：比较谁的作品更能有新意的表现出“那一刻的我”。比较谁的作品中表现出了人物的连续动作。看课件，欣赏小朋友的作品是如何表现这几点的。修改稿子，涂色完成。
五、作业展示，评价。
•小组交流中，能否充分发表自己的想法和意见。
•能否在作品中表现出运动中的人物。
•作品是否有创意。
第十一课 走进春天
课时：2课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1.感受祖国山河的壮美意盎然的景色。
2.结合学生的生活体验，感受春游的乐趣。
3.鼓励学生，用绘画形式创作一幅"愉快的春游"作品。
教学重难点：
1.引导学生感知"秋"，拓宽视野，学会创作的表现手段。
2.激活学生的创作灵感，直率表达，个性作画。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
学生分小组交流春游时的所见所闻。也可以交流所写有关春游日记或作文。
二、发展阶段
1.小组活动：大家交流作品的构图。
注意：创作中应先画出主题形象，再画相关的形象，然后再添加背景，表现出事件发生的地点或时间。
2. 引导学生思考：在作品中如何通过色彩来表达愉快的心情。
使学生懂得明快的色彩能传递快乐的情感，适当注意冷暖色的对比，能使画面色彩协调的道理。
3.学生作业，教师辅导
三、收拾和整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
第十二课 平凡的美
教学目标：
1.了解静物画的构图方法和了解静物画的多种表现形式。
2.通过对静物画的欣赏练习去感受生命物质的存在，能够理解艺术家通过静物画的创作表达一定的主题，倾诉自己的情感。
3.培养学生善于发现美，感受美的能力，提高学生的审美情趣。
教学重点： 了解静物画的构图，静物的选择与搭配关系。
教学难点： 让学生体会构图的原则：变化中求统一。
教学准备： 多媒体，图片等。
教学过程：
一：导入：欣赏不同工具运用下表现日常生活用品的作品，并请同学们判断属于什么画种？
二：关于素描：
1．工具和材料：铅笔：HB-6B (H代表硬度，B代表软度) 橡皮：4B橡皮、素描纸等
2．关于构图：构图的原则是变化中求统一。
构图方法、样式：对称式构图和均衡式构图
关于画面的中心位置
布置作业 请同学们把黑板上的物体，运用合理的构图方法，组合到一个画面里面。将画好的构图，进行深入刻画与整体调整。
板书设计 身边的物品
素描（一）--构图
一、原则：变化中求统一
二、构图方法
三、样式
四、画面的中心位置
素描（二）
一、三大面：1背光面2正受光面3斜受光面 （黑白灰的关系）
二、五调子：1亮色调2灰色调3明暗交界线4反光5投影
第十三课 吹塑纸版画
教学目标：
知识:了解吹塑纸版画的特点，探究吹塑纸版画的制作方法，掌握吹塑纸版画的制作过程。
能力:在学习制作版画的过程中，培养学生的创造力、想象力、合作探究能力和动手操作能力。
情感:欣赏吹塑纸版画独特的美感，体会造型表现活动的乐趣。
三、教学重点：在了解吹塑纸特性的基础上，掌握吹塑纸版画的制作过程。
难点：吹塑纸版画的制作过程中技巧的把握。（水分的干湿程度、打稿时的力度、对印时纸的固定、色彩的选择）
四、教具准备：吹塑纸、各色卡纸、水粉色、毛笔、水瓶、调色盘、夹子。
五、学具准备：吹塑纸版画成品、底版、电脑课件及上述物品。
六、教学策略：
教学意图
教师活动
学生活动
媒体使用
一、组织教学：
二、讲授新课：
抓住学生注意力引发学生好奇心激发学习兴趣
通过眼看、手摸探究吹塑纸的特性
满足学生的好奇心，证实学生的推测。演示方法。
完善板书课题
尝试使用各种工具刻划吹塑纸
尝试并完成刻版练习作业
三、制作实践
进一步探究并实践印制方法
四、作业展评：提高审美能力和语言表达能力，借鉴学习他人经验，进一步锻炼自主学习的能力，
检查学具准备情况
语言引导学生做好上课准备
1. 出示吹塑纸版画作品。
问：这幅画与你平时见到的画和平时画的画有什么不同？
这样的画我们称之为“版画”
板书：版画
2. 出示底版与作品对照
问：仔细观察，为什么用这个底版就可以印出好看的图画？
（以组为单位发放制好的吹塑纸版画的底版供学生探究）
3. 演示印制方法：
并揭示课题：这种用吹塑制做底版制成的版画叫“吹塑纸版画”
板书：吹塑纸
4.探究制版方法：
怎样才能在吹塑纸上留下凹凸的印痕呢？请你来试一试。
说说你都使用了什么工具和方法？
根据学生汇报总结工具种类及使用技巧
——铅笔、铁钉、尺子、牙签、指甲等物品均能在吹塑纸上留下清晰的刻痕。但要注意：使用力度要合适，刻的速度要慢。
4. 尝试制作一张底版
要求：选择你喜欢的内容(简单些，不要太复杂)直接在吹塑纸上刻版。
教师巡视辅导
老师刚才使用一种颜色印制的，是单一色的版画。如果我想印制出彩色的版画应该怎样去做？
5.播放课件，学习印制方法：
播放课件讲解吹塑纸版画的整个制作方法及应注意的问题
Ａ、版与印纸要用夹子固定
Ｂ、水粉色调配时水分要少
Ｃ、要分色印刷
Ｄ、要在水粉色干之前印
Ｅ、 印好以后立即分开
巡视指导
展示学生作业
互相交流
教师点评：是否学会使用工具完成制作过程。
作业效果干净漂亮
整理好物品，准备上课
仔细观察并回答问题。
——这些画是印出来的
小组讨论、观察并触摸底版后说出自己的感受
——底版材料是吹塑纸、不吸水、地板上的图案有凹凸变化，并由此推测吹塑纸版画印制方法。
观察并学习印制方法
拿出一张吹塑纸在边缘部位尝试
汇报自己的实践方法
选择确定内容、完成制版练习作业
学生讨论探究套色印刷的方法及步骤
观看课件，学习套色印刷的完整制作过程。
实践尝试，进一步合作探究印制方法。找出印制过程中你还遇到什么困难以及解决方法。
学生将印制好的作业贴在黑板上展示
互评：评出构图、色彩、印制某方面精美的作品。
自评：制作过程中遇到的困难是如何解决的。
第十四课 藏书票
课时：2课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1. 让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。
2. 学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。
3. 培养学生的创造力和动手能力。
教学重难点：
1.掌握藏书票的基本特征。
2.藏书票的印制过程。
教具学具：绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩色、毛笔、调色盘
教学过程：
一、引导阶段
1.出示一张藏书票引入：这是什么？一般放在什么地方？有什么用？
小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的。
2.学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征
二、 发展阶段：
1.讲解示范藏书票的制作步骤
先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上
2.藏书票可以用以下几种方法制作：
（1）绘画（一次只能绘制一张，重复性小）
（2）用蜡笔拓印
（3）制版印制（一次制版印制的张数较多）
3.学生设计初稿，老师巡视指导
三、学生作业，教师辅导：
制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全。
第十五课 设计文化衫
【教学目标】
发现美、创造美是每位学生都应具备的素质，把生活中美的东西、美的元素经过我们的双手，变成实用而美观的东西。
通过文化衫的设计，让学生更加认识自我，更好地培养学生的创新思维，培养学生的自信心，培养学生之间的互相协作的集体主义精神。
了解文化衫的设计方法以及选择使用正确的材料来进行制作。
【教学重点】
色彩搭配、手工制作和个性化风格的表现。
【教学难点】
选择的材料是否适合绘制在文化衫上。
【教学思路】
设计此课的时候我让学生进行了自主探究性的学习，先让学生尝试，从实践中找到正确的制作方法和材料，然后再次制作，我认为更适合现在的初中学生。在制作的时候采取小组合作的方法完成，有利于培养学生的互相协作的集体主义精神。
【教学内容】
一、导入
师：同学们看看老师身上穿的这件文化衫好看吗？是不是很特别？有什么特别的地方呢？(生：图案象是自己画上去的,而且很酷.)
师：对了，这件文化衫上的图案还真是老师手绘上去的。是不是很有个性呢？我们市面上有很多漂亮的文化衫，但它们所面对的是大众群体，很难满足特定的审美需要，那么我们如何才能摆脱千人一面的现象呢？(生：自己动手设计文化衫。)
二、进入正课
1.欣赏
师：首先我们来欣赏一下漂亮的文化衫.(生：欣赏)文化衫的图案有很多种,我们大致地可以把它们分为“卡通(漫画)、京剧脸谱、文字、抽象图案、写实图案”几个题材。（教师分别点评示范作品）这些题材都可以体现我们的个性，大家可以任意选择自己喜欢的图案进行创作。但是在选择的时候注意我们是手绘在文化衫上的，所以不能太复杂，比如写实图案就不太适合了。另外图案绘画的位置可以是在胸前，背后，前后图案的风格可以一样, 但是大小不可以一样,不然看起来就有点呆了。除此之外我们还可以把图案画在那里呢?(生:袖子上……)
2.动手尝试
师：看了这么多的有个性的文化衫，大家想不想自己动手试着做一做呢？那么做之前希望同学们能够考虑到一个问题：如何才能做一件有“个性”的文化衫呢？请同学们以小组为单位讨论一下。(生:图案符合自己的爱好,颜色鲜艳…….)师：有个性的东西必然是符合我们个人的爱好和性格特点的。比如我性格开朗，喜欢中国特有的一些艺术形式，所以我就在设计文化衫的时候画了一个比较现代感的京剧人物在上面，色彩的运用上比较鲜亮明快，也反映了我的开朗性格特点。所以大家在设计文化衫图案的时候要考虑到自己的个性的因素。好,现在看看同学们都带了些什么材料来。(生：展示材料)师：老师也给大家准备了一些材料，有水粉、国画颜料、墨汁、即时贴、丙希颜料等,大家可以挑选使用，注意从老师这里拿走的材料用完以后要放回原位，方便别的同学使用。现在就请大家尝试着创作一件有个性的文化衫吧！(学生分小组进行创作.)
3. 分辨材料
师:(展示学生作品并点评)大家的想法都很好，创作的图案都很有个性,选择的材料也很丰富，那么大家知道我们穿的衣服穿脏了都是要洗的,有些材料一洗就会掉,不适合保留，我们来看看大家选择的材料.(教师点评学生所使用的材料并和同学们共同辨别出适合在文化衫上使用的材料。)师：除了刚才我们了解的这些材料以外我们还可以使用一些什么材料？(生：扣子、丝带……)
4.再次创作
师:经过我们对材料的进一步了解，我想大家都已经知道了如何制作一件又漂亮又好穿的文化衫！那么现在就请大家选择适合的材料再次进行创作。(学生制作,教师个别指导。)
5.展示学生作品
师:请各组派代表穿着自己设计的文化衫上来展示.并谈谈自己是怎么设计的以及用了什么材料.（学生展示，教师点评。）
6.总结
师：希望同学们在生活中用我们的双手把美的东西、美的元素，变成实用而美观的东西。
第十六课 千姿百态的帽子
一、教学目标：
1.通过欣赏各式各样的帽子，了解帽子的基本结构和作用。用写生的方式，较真实地表现帽子的形状、透视特点。
2.在欣赏、讨论、游戏等学习活动中，让学生的自主探索能力、想象力、创造力得到锻炼。
3.能从审美、实用的角度出发，设计出一顶新颖、漂亮的帽子，培养学生的创新意识和创作能力。
二、教学重点
用写生的方式，描绘一顶常见的具有代表性的帽子。并在此基础上，引导学生从审美和实用的角度，再设计出一顶新颖、漂亮、具有特殊功能的帽子。
三、教学难点
打破传统意识，设计出有新意的帽子。在设计的过程中体验创新的乐趣。
四、课时安排
二课时
五、课前准备
（学生）:记号笔、水彩笔、油画棒、
（教师）:各种帽子实物、剪刀、范画、幻灯片、多媒体等
六、教学设计
1.导入、欣赏
提问：在你的记忆里，你都知道那些帽子，你最喜欢哪种？他们都具有什么样
的功能？（导入课题）
（生）：军帽（军人的一种标志，具有威严感）
安全帽（保护工人在危险环境中工作的帽子）
护士帽（白衣天使的象征）
民族帽（维吾尔族的小花帽、回族的白帽等）
凉帽（具有避暑遮阳的功能）
（师）：教师加以补充，播放各类生活帽子图片。
今天我们就共同来学习探讨各式各样的帽子。
板书课题：各式各样的帽子
2.写生、练习
（小结）：千姿百态的帽子可以保护人的头部，美化人们的生活或作为职业的标志，是人们生活的必需品。
（1）出示一顶常见的太阳帽或鸭舌帽，让学生观察鸭舌帽的形状、特征及作用。
帽檐 （遮阳）
帽子
帽身 （对头部起固定作用，也具有保护功能）
（2）对鸭舌帽进行写生基础训练，（从外形，结构，比例，透视等方面着手）
(3)每组同学分为红、黄、蓝三队，用竞争加分的方式促使学生高效率完成任务，在点评中求进步。
3.探索、发现（进入第二课时）
（1）（师）：上节课同学们在规定的时间内完成了写生训练的达标任务，我
们的红队因为一些小的失误，暂时落后于黄队和蓝队，希望你们在今天的比赛中能够取得好成绩。接下来我们要继续闯关，接受新一轮的竞争淘汰比赛，每一组的队员有没有信心取胜。（以比赛的形式激发学生的学习创作兴趣，这一招非常有效。，同学们的积极性和小组荣誉感越来越强烈）
（师）：现在我们来回顾一下上一课时所绘画的写生帽子，你们觉不觉得我们这样的帽子看起来似乎太普通平淡了一些，给你们戴你们愿意戴吗？
学生发表意见和看法，如何解决这样的问题。
（2）（师）：老师让你们从家里带来的帽子，有没有特别一点有创意的，拿出来让我们大伙见识一下，怎么样？
学生出示自己所带的帽子
（师）：老师这里也有一顶极具特色的帽子，想看吗？出示一顶花瓶式纸做的遮阳帽。
（3）让学生欣赏时尚大师设计的帽子，带着问题观看图片
（师）：感觉怎样？你最喜欢哪一款帽子,创新在哪里？
（生）谈谈自己的想法
板书：
造型 （奇特）
新 功能 （齐全）
色彩 （夸张、大胆）
（师）：其实你们不用羡慕他们，他们之所以有这些成就，也就是在用心用自己敏锐的眼睛去观察身边的一切事物变化，充分发挥自己的想象力，大胆表现自己的独特想法见解而已。老师相信四（1）班的同学完全有能力和大师们
比赛。
（4）设置情景，借虚拟人物提高学生创作兴趣，以完成教学难点目标。
让同学们帮助准备去参加帽子晚会的四位主持人设计帽子，从以下四方面去思考参照：
①设计有特殊防护功能的帽子
②设计出外观造型优美的帽子
③设计出具有“未来帽子”的夸张形象
④从帽子的结构、色彩、装饰、材料等方面去研究创作
4.创作、辅导
学生进行创作设计，教师辅导学生突破难点
5.点评、总结
通过比赛竞争的形式让同学们在规定时间内完成夺标任务，让对与对之间互评作品，选出最适合四位主持人佩带的帽子，得票最多的那组队员获胜。课后每人可得到两颗红心。
（总结）鼓励学生大胆想象，大胆地去创造，为美化人们的生活，献出自己的聪明才智。如果你还有任何疑问，课后再和老师一同探讨。
第十七课 会游的玩具
教学目标：
1.知识性目标：学习掌握螺旋桨的基本制作方法和步骤并能有条理地写下来。
2.能性目标：从操作领域上讲，通过欣赏、感知、绘制、剪贴等一系列过程，指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3.情感性目标：从情感领域上讲，通过设计和制作感受动手的乐趣和成功的喜悦，陶冶学生的情操，激发学生热爱生活的热情。
教学重点、难点：
重点：掌握制作螺旋桨、玩具模型的方法，让玩具能真正地“游”起来。
难点：发挥想象力，做出与众不同的玩具并按制作步骤写下来。
课前准备：
1.学具准备：泡沬塑料、小木条、橡皮筋铅笔、彩色水笔、双面胶、彩色卡纸等各种材料和工具
2.教具准备：课件，图纸，学生已完成的几件作品。
教学过程：
(一)、激趣导入
1.课件显示图片
(展示生动的课件：池塘里悠闲自得的鸭子、大白鹅、鱼儿，海面上的汽艇、帆船、军舰等一些会游动的物体。)
2.你们看到了什么？它们都在哪儿？
(通过这一环节提高学生的审美能力，让学生学会发现生活中的美，欣赏生活中的美，引导热爱生活)
3.物体为什么会浮在水面？为什么会游动呢？
(二)合作探究
1.小组成员讨论本小组准备做什么，如何让它动起来。
2.交流讨论结果。
3.小结：小船装上帆、鸭子装上会动的脚、汽艇装上发动机……其实我们是给它们一个外力，装上 动力装置。今天老师给大家推荐一种简易的动力装置------螺旋浆，装上它，你做的帆船、小鱼……就会游了。
4.学生看图纸，讨论螺旋浆的制作方法和步骤。
5.指名说说螺旋浆的制作方法和步骤，老师边演示，强调注意点。
6.老教师点击出示友情提示：
(1) 小组合作，人人动手，按正确的方法步骤模仿制作螺旋桨。
(2) 小心不要弄伤课桌和自己的小手!
(3) 在制作时，别忘了保持桌面和教室的整洁。
学生模仿制作，教师巡回指导，播放背景音乐。
7.师生评价螺旋桨。
学生自评：你觉得什么地方成功了？还有什么地方需要改进的？
教师适当点评鼓励。
(三)创新制作
1.教师出示用不同材料，设计制作的造型新颖的玩具，激发学生想象，拓宽学生视野。
2.怎样制作出各种各样的玩具呢？你能看懂图纸的第2步，第3步吗小组讨论，学生交流，设计制作玩具的不同材料和不同造型。(出示板书：不同材料 不同形状)
3.教师点击出示友情提示：
(1) 发挥想象，人人动手，可以单独制作，也可以小组合作。
(2) 用各种材料设计制作一个造型新颖的玩具，再取个好听的名字。
(3) 在制作时，同学们可要注意安全，讲究卫生，团结协作。
4.小组合作，教师巡回指导。
5.展示并评价学生设计的作品。
小组自评，学生将作品拿到展示台上展示，作简单介绍。学生互评，教师总结点评。
(四)引申总结
（五）练习写作
（1）反思制作过程，体验情感变化。
（2）小组讨论交流
（3）独立习作、选择讲评、再修改
第十八课 电脑美术
课时：1课时
课堂类型：设计 应用
教学目标：
1. 指导学生学习WINDOWS画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。
2.指导学生进一步了解WINDOWS画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
3.引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重难点：
1.学习WINDOWS画图程序的操作方法。
2.利用不同的工具绘画。
教学过程：
一、引导阶段
1.复习学过的WINDOWS画图程序的各种绘画方法，色彩运用及构图等造型知识内容。
2.教师先让学生欣赏一些利用笔刷工具创作的电脑装饰画作品。
二、发展阶段
1.学习此课要涉及的WINDOWS画图程序中笔刷工具的功能，掌握笔刷工具线条粗细，色块形状的设置方法。
2.让学生选用笔刷工具，改变线条粗细，色块形状等设置，通过想象和构思，设计并画出一个有趣的造型形象和画面场景。
3.利用WINDOWS画图程序的各种画图工具和方法，对形象进行一些变形操作，对作品进行画面处理，制作出具有独特情趣的装饰画。
1. 在作业过程中要激励学生大胆自由的创意和绘制。
2. 作业完成后让学生通过教室网络在屏幕上互相评价，欣赏其他学生的作品。
三、收拾和整理：指导学生按照正确的步骤安全的关闭电脑，整理桌面，地面，保持教室整洁。
第十九课 光的魅力
课时：2课时
课堂类型：综合 探索
教学目标：
1. 引导学生欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2.指导学生采用纸张，泡沫塑料，木材等材料设计制作作品，并用各种不同颜色的人造光源照射作品，进行展示。
3.引导学生通过欣赏，设计制作，作品展示等活动，感受美术设计工作的乐趣和创作展示活动的喜悦。
教学重难点：
1.欣赏光影效果及有关的美术作品，了解光与美术的关系。
2.设计制作。
教具学具：相关图片与资料、纸张、泡沫塑料、木材等工具与制作材料
教学过程：
一、引导阶段
导入课题，先让学生欣赏一些有强光影效果的示范作品，激发学生强烈的学习兴趣。
二、发展阶段
1.教师组织学生分组，欣赏，查阅各种资料，探讨光影与美术的关系。
2.总结光影与生活，光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。
3.学生分头设计方案，与组内学生谈论改进方案，并按方案制作完成作品，并进行展台布置。
4.学生展示自己的作品，互相评价，欣赏。
三、收拾和整理：指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
四、课后拓展
鼓励学生积极的设计制作更好的作品，并在生活中注意观察的光影艺术。
第二十课 珍爱国宝-秦始皇陵兵马俑
课时：1课时
课堂类型：综合 探索
教学目标：
1.使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。
2.指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。
3.鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。
教学重难点：
1.搜集秦始皇陵兵马俑的历史资料并欣赏。
2.谈谈对秦始皇兵马俑的感受。
教具学具：图片与资料
教学过程：
一、引导阶段
1.导入课题"珍爱国宝──秦始皇陵兵马俑"
（1）地理位置； （2）发现时间； （3）规模。
2.介绍历史人物──秦始皇
其主要政绩：
（1）政治上，统一中国（建立秦朝）
（2）经济上，统一币制（制定度量衡）
（3）文化上，统一文字（使用小篆）
二、发展阶段
1.了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色
（1）雕塑的艺术风格（写实、抽象、夸张变形）比照秦始皇兵马俑的雕塑艺术风格──写实手法。
（2）根据录像描述写实的具体体现：
A、军阵（气势磅礴、阵容壮阔、布局严谨）
B、人物特征（脸型方阔、体态高大、栩栩如生）
C、战马、兵器。
（3）概括：兵马俑雕塑的写实手法不仅表现在整体的把握上，而且在细部方面也体现了一丝不苟、形象逼真的特点。
2.师生共同探讨学习
（1）分组观察图片、模型，分析兵马俑的细部刻画。
A、发式；B、胡须；C、脸部表情；D、姿势；E、装束；F、陶马
三、探索评价
1.中外宾客对秦始皇兵马俑的评价
2.小结：秦始皇兵马俑是以现实生活为题材而塑造的，具有鲜明的个性和强烈的时代特征，为中华民族灿烂的文化增添光彩，给世界艺术史补充了光辉的一页。
3.[陶俑]：
（1）秦始皇兵马俑出现的历史背景和思想文化原因是什么？
结论：自秦汉以来的厚葬风俗，统治阶级注重修建自己的陵墓。陵墓雕刻是古代陵墓建筑的重要组成部分。
（2）秦始皇兵马俑的艺术特点。
结论：细腻生动的个性与气势磅礴的整体相协调统一。
秦始皇兵马俑是中国雕塑的重要代表，其地位代表中国。法国前总理希拉克参观完说：世界上有7大奇迹，现在要加上秦俑。不看金字塔，不算真正到过埃及；不看秦俑坑，不算真正到过中国。
四、课后拓展
1.说一说：你还想知道哪些与"秦始皇陵兵马俑"有关的内容？
2.有待探讨的问题：
（1）秦始皇陵兵马俑具有哪些历史文化价值？
（2）什么叫世界文化遗产？我国有哪些地方被列入世界文化遗产？
（3）中国古代俑的历史作用是什么？
（4）泥塑、陶器与青铜器的发展历史又是怎样？
