人美版 (2019)美术鉴赏主题一 实体与虚空——凝固的音乐课堂教学ppt课件

这是一份人美版 (2019)美术鉴赏主题一 实体与虚空——凝固的音乐课堂教学ppt课件，共60页。

美术老师是个古建筑迷,闲暇时经常会带着班里的学生前往乡下的古村落去摄影、写生,有时还捡回一两个别人不要的建筑构件。同学们对此很不理解，觉得那些老房子有什么好看的呢？哪有他们现在住的房子那么实用和洋气。明明是老旧的房子，为什么到老师眼里就成了“艺术品”呢？我们的周围还存在着祠堂、戏台、寺庙、园林等不同时代、不同样式的各类建筑。它们到底美在哪里？又是什么促成了这种美感？在现代城市建设的大背景下,你怎么理解“诗意的栖居”？
本单元共分三个主题：“凝固的音乐”,介绍中国传统建筑的结构、材料、布局等特征；“中国古典园林艺术”，介绍中国古典园林的意境、造园技法、对外传播和影响；“诗意的栖居”,探讨城镇建设、开发与古建筑的保护问题。通过本单元的学习,同学们将会了解建筑艺术的特点，打开欣赏建筑的大门。
建筑 材质 空间 群组 人居 园林 意境 绿水青山
请按照下列表格要求填写。你印象最深刻的一座建筑是什么？为什么？
长城是由烽火台发展而来的,最初用于军事防御,并不是作为观赏的对象来建造的今天,它的军事功能早已不复存在,
而是作为一种美的形态吸引众多的游人观赏。这种美是一种崇高的美壮丽的美是一种坚韧品格和力量与意志的象征。
说到音乐，我们会联想到旋律、节奏。音乐是借助节奏韵律表达情感，通过听觉来感受的艺术形式。建筑却是由不同材质结合特定的空间形式搭建起来的，通过视觉和触觉的途径来感知。表面上看，两者毫不相干，黑格尔却说：“建筑是凝固的音乐。”这就不免让我们困惑，建筑怎么会是音乐呢？如果是音乐，它的节奏和韵旋律又在哪里？
整个体育场以钢结构互相支撑，形成网格状的构架,看上去仿若树枝织成的鸟巢,又像是传统瓷器的龟裂纹路。灿烂与热烈的红色与现代最先进的钢结构设计完美的融合在一起。
中外建筑的用材有何不同
建筑材料是建筑艺术的载体，它决定着建筑的特征、风格、效果等。传统建筑材料主要有石材、木材、粘土、砖、瓦、石灰的等。现代建筑材料有钢材、水泥、混凝土、玻璃、塑料等。它们各具特色。中国建筑中的抬梁式、穿斗式与西方的“柱式”构架不同。除了文化以外，还有哪些因素造成这种差异？不同的材料在建造过程中如何发挥自己的作用呢？
了解建筑材料在建筑中的重要作用,认识中外建筑的差异体现了不同文化及环自然环境的影响。
传统木结构民居湘西吊脚楼
由于建筑材料自身物理属性的影响和限制,为了防止雨水对墙体的破坏,需要一个宽阔而巨大的屋顶来保护,复杂的梁架结构应运而生,构成了中国传统建筑独特的意趣。
建筑审美必须结合功能、环境、构造、结构、条件、经济、社会和人文的因素来看。古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》中说，建筑有三个层次,即“实用、坚固、美观”。实用与坚固是我们在物质性层面的基本要求,而美观则是在超越了物质性目的后，在心理上的一种精神需求。
应县木塔 辽 山西朔州应县木塔是中国现存最高、最古老的一座木构塔式建筑。塔建造在4米高的台基上，塔高67.31米,底层直径30.27米,六檐五极，呈平面八角形。塔顶做八角攒尖式,上立铁制塔刹。全塔共应用五十四种斗拱,内外两周柱子上皆用斗拱传递荷载,被称为“中国古建筑斗拱博物馆”。
请探讨泥土、砖瓦、竹木、钢材、水泥块、玻璃等材料的特性。这些建筑用材给你带来哪些不同的视觉感受？
帕特农神庙 公元前447年—前432年 希腊雅典从古希腊开始形成的注释,一直追求夸张的造型和汉人的尺度,以此展示建筑的永恒和崇高体现人的力量
金字塔  公元前2686年—前2345年 埃及石材是对永恒观念的追求。其质感生硬、冷峻、缺乏亲和力的特征,也体现西方的理性主义精神。
中国建筑主要有抬梁式、穿斗式和井干式结构。抬梁式主要用于宫殿、寺庙、祠堂等重要的建筑；传斗式主要应用于南方的民居；井干式应用范围相对较少,目前一些少数民族还在使用这种结构。 斗拱是中国古代建筑最具特色的建筑元素。它本事立柱与屋顶之间的传力构件,位于檐下，起结构作用,也有较强的造型意义，后来成了建筑的重点形象处理部位。
中国的传统建筑用材主要是土和木,因此有“土木的诗篇”之誉。西方的建筑由于大量使用石材,因此被冠以“石头的史书”之名。土和木为什么是中国建筑自古以来所采用的主要材料？目前学术上有不同的观点，最为广泛接受的是自然环境对建筑的影响,即中国文化的发祥地黄河流域，在古代有茂密的森林,有取之不尽的木材，而黄土的本质又适宜用多种方法来建造房屋。还有的观点着眼与文化认知,认为泥土和树木是有生命的,木材费用弹性、柔韧性、温和性，显得朴素、自然,用于建筑体现了天人合一的境界,体现出中国人温雅优美的审美情趣和人与自然的亲和关系。
小组讨论并完成下列表格。
罗马角斗场 72年—82年 意大利罗马
古希腊建筑中具有典型代表意义的三种柱式成为古希腊建筑的视觉符号。古罗马角斗场从下至上分别运用了三种柱式：陶立科、艾欧尼亚和科林斯柱式。
罗马万神庙大殿穹顶 公元前27年—前25年 意大利古罗马建筑典型的布局方式、空间组合、艺术形式等都与拱券结构有着密切联系。正是出色的拱券技术才使古罗马宏伟壮丽的建筑有了实现的可能性。
拱圈是一种建筑结构。它除了竖向荷重时具有良好的承重特性外,还写着装饰美化的作用。其外形为圆弧状。由于建筑类型不同，它的形式略有变化：半圆形的拱券为古罗马建筑的重要特征,尖形拱券则是哥特式建筑的明显特点。
请分三组合作，从柱座、柱身、柱头等部位比较陶立克、爱奥尼亚和科林斯柱式的异同。
古希腊建筑的“柱式”奠定了整个西方建筑文化的基础。这一基本要素即使经过2000多年的发展,到今天依然兴盛不衰。没有哪一种建筑的基本元素能像柱式那样简洁明快又功能强大。采用石制的梁柱进行搭配组合，可以产生不同的建筑形式和风格。古希腊最经典的三种柱式陶立克、爱奥尼亚和科林斯柱式。
如果说古希腊为人类建筑贡献了柱式元素，古罗马则贡献了拱券技术。古罗马有许多活火山，会产生大量的火山灰。这些火山灰富含火山灰质硅酸盐。当地人将火山灰、与石石砾实力混合起来,诞生了新型的建筑材料，即混凝土。在这之前，建筑的原料主要是石头。石块在建筑中对技术要求很高，在运输、取料、凿雕等工序上也相当耗时。而混凝土可以制成想要的模板,这样加快了建筑的进度，并降低了成本。混凝土的出现使拱券技术应用而生,使建筑发生了革命性的变化。
人们煞费苦心建起一座楼房,使用的却是里面的空间。不同搭建方式决定了建筑的不同样态。空间除了大小、高低、方圆等差异,最主要还体现为虚与实两种基本关系。那么，如何来定义空间中的虚与实,它们是绝对的吗？在特定的条件下，是否可以转换？空间的虚实究竟对建筑艺术效果的呈现有哪些作用？
比较苏州博物馆新馆于郎香教堂的不同设计风格和审美趣味。了解建筑空间的实用性，并体会不同文化下的建筑空间的设计理念。
苏州博物馆新馆借助苏州园林造园手法，把博物馆置于院落之间,打破了中轴对称的传统布局,按功能要求穿插不同形式空间设计,最大限度地把自然光线引入室内,使馆内外建筑造型与所处环境自然融合，空间丰富而充满变化。
朗香教堂 柯布西耶（法国） 1953年—1955年 法国东部浮日山区郎香教堂的设计简洁抽象它的形态跳出了现代主义的束缚超越了,正常的标准与规则,其内部空间一次面采光,凸显了宗教,神秘氛围。
1、对比苏州博物馆与郎香教堂的外观设计与内部空间的不同特点,分析是哪些因素导致了这些差异？ 2、实地体验大型公共建筑与民居的空间分布特征,例如古代的宫殿、祠堂，身边的车站、剧院、办公楼与住宅等，撰写调查报告。
“不高大不突出”是博物馆设计的重要理念，延续了古典园林中建筑不会过高的特点，恰到好处地适应了苏州城的整体风貌。并且在现代设计的基础上，加入许多苏州园林的特色，使其成为了独特又经典的新园林。
南面的框架将来会被填满，成为最迷人的景观。
传统建筑的序列与群组有何特征
与西方建筑比较重视自身完美相比,中国建筑色更注重群体的布局。其中像都城与宫殿这样的建筑群讲究中正有序，按等级排列，严谨地安排在一条中轴线上。为什么中国的建筑要采取这样一种空间布局方式呢？其背后的原因是什么呢？
故宫或中国传统村落为例探讨,传统社会礼仪制度对建筑群组构成的影响。
故宫 明清 北京故宫以庞大的建筑群，象征着君权对臣民的统摄，给人一种世俗力量的规整美。要敬天地，故要营建用于人与天地沟通的场所；要孝亲法祖，所以要宗庙、陵墓；要彰显君权至上的观念，都城设计要中正有序,那么都城、宫殿及建筑必须严格按照中轴对称布局,主要的建筑物必须位于南北中轴线之上。
山西祁县乔家大院乔家大院集中体现了清代北方民居庭院式风格，为独立的城堡式建筑群。6个大院、19个小院、几百间房屋，院外有院，院中有院，错落有致，各异其趣，既有建筑上的层次感，又体现了伦理上的尊卑有序。
福建土楼内景中国民居的建筑群落，一种是院落式，一种是围合式。聚族建屋是宋代以后主要的家族组织形式,其组合方式大致可以分为两类,以单元组合为特征的“合院群聚落”,和以向心式围合为特征的客家聚居建筑。
四合院式体现了典型的中国建筑空间外实内虚的关系。院子由单体的建筑围合而成,每间房屋的面积不大，均朝向院子,形成典型的聚合式空间结构与形态。
中国建筑最基本的平面形式是长方形的“一字型”，内部简单，三开间或五开间，通过组合成三合院、四合院。每个院子也以门廊相连，并以中轴线作为有序排列，主次分明，对称均衡,体现了和谐之美。当然，这种中轴对称的美，在封建社会是身份与阶层的反应,厅、堂、长辈住宅这类主要的建筑物均位于中心轴线，附属房屋则位居次轴，按左尊右卑、前公后私的原则进行排列。
与西方建筑重视单体结构的完美相比，中国建筑对单体建筑的重视远远低于群体空间的组合。正因为注重序列与群组的空间关系,通过建筑的高低配置、大小组合，由连绵起伏的屋顶组成了具有韵律的中国建筑群落, “群”构成了中国建筑的灵魂。
按照下表要求进行填写，并以小组合作方式交流和讨论。
1、请在网上查找资料或参考书籍,分析传统农耕文化对社区建筑组合的影响。2、四合院与土楼的聚合式结构的形成,除了地域因素外，还有哪些原因？
为什么说雕梁画栋也是建筑之美的精髓所在
中国古代建筑以木结构为主，大量的梁架、立柱与门窗，还有墙壁、基座、柱础等砖石构件，是古代建筑最常见的外在景观。这些构件艺术的处理成为重要的装饰，无论是色彩、图案还是装饰手法,工匠的高超的制作技艺展现的淋漓尽致。为什么古人要在这些地方不厌其烦的制作各种各样的装饰？他们的意图是什么？这些装饰在呈现中国传统建筑之美中发挥怎样的作用？为什么说装饰也是中国传统建筑之美的精髓所在？
1、查阅钱仲书先生散文《窗》,领悟门窗在建筑中除功能外特殊的使命内涵。 2、尝试用线描的方法,分解下列门窗文雅图案,并分析其寓意。
木构架为主要结构体系的中国古代建筑,充分发挥和应用木材质质地轻、强度高、弹性好和纹理美的优点，制成建筑的梁架、立柱与门窗。这些构件在制作加工中都进行了艺术和技术的处理,从而使它们具有了美的形式,形成一种在建筑上特有的装饰文化。
门窗棂格是最能体现图案美的建筑部位,格外受到强调。
三间或五间开的大面积建筑立面，分布着有规律的图案，形成织物般的纹饰，既显出构造美学的魅力，也寄托了人们的美好愿望。清晨的阳光透过窗棂的纹样投射进来，一缕缕光线为屋里带来光影虚实。如果把窗棂比作建筑的眼睛，那么，中国建筑拥有世界上最美丽的眼睛。
九狮图 高39.7cm 宽39.7cm 清 天津市艺术博物馆 作品正中雕以大狮滚舞绣球,四周环绕八只小狮嬉戏玩耍,以连续不断地回纹作边框。九只狮子各具不同的神情动态,寄寓着人们希冀国泰民安的愿望。雕刻手法活泼生动,整件作品涌现出磅礴的气势，显示了作者娴熟的技艺。
卧狮 高25cm 清 甘肃这头小狮前肢伏卧与石上，胸前栓铜铃,双目突出，用粗矿的刀刻将结构转折表现的棱角分明，显得刚健清新。
浙江东阳民居廊檐下的撑拱 明
清代徽派建筑中的“牛腿” 清
装饰手法除了图案、雕饰 （木雕、砖雕、石雕）还有彩饰。木雕一般在梁架、梁托、斗拱,雀替、檐条、楼层栏板、华板拄拱、窗扇、栏杆等木质建材上进行雕刻，既是为了美观，又给人以艺术的熏陶，陶冶情操之外兼顾实用性。
南方传统民居的门额砖雕 清明清建筑的装饰部件和家具用具等各个方面,融装饰艺术与建筑结构为一体，互为连缀，相得益彰。
天坛祈年殿藻井 清 北京藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分,其不仅出于中国人的审美价值的选择,亦是天人合一的象征。一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面,周围是以各种藻井纹、雕刻和彩绘，多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方等重要部位。
故宫太和殿门饰 清 北京彩饰是就是敷彩与土木之上的装饰，是对建筑木构、墙面等的粉刷和涂抹，最早是为了对墙体进行保护。清式彩画按照品位高低依次为和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画，主要绘在天花、斗拱和额枋处。
图案装饰多用在檐板、门窗、挂落、栏杆和铺地等处。装饰手法除了图案，有丢雕饰（木雕、砖雕、石雕）以及彩饰。虽然雕饰在中国建筑里达到了极高的艺术水平，但未构成中国传统建筑的主流，在中国传统建筑装饰舞台上唱主角的是彩饰。
1、你家乡的老建筑在建筑群组与装饰上有哪些特点？ 2、传统建筑中有“雕梁画栋”之说。用故宫建筑彩饰和你身边熟知的传统建筑的彩饰相比较,从色彩、纹饰等方面写出一篇300字左右的研究报告。
故宫建筑彩饰 清 北京
建筑材料不仅影响到建筑的结构和造型，也是建筑装饰的物质载体。中国传统建筑把木材运用的非常娴熟，无论是色彩、图案还是装饰手法,都把木材的装饰构件制作的美轮美奂。 中国传统建筑有严密的等级制度。色彩是区分社会等级的手段，具有尊卑高低的文化特性。西周时规定红、黄、青、白、黑为正色，清代公侯的门为金色,一正二品为绿色，三至九品为黑色，民居只能用灰色。由于宫殿象征中央政权，红、黄两色在宫殿建筑中用的最多,追求繁衍绮（qi）丽、金碧辉煌的效果。而中国民居、园林建筑则呈现清淡素雅、质朴平和的特点。正如宗白华先生将中国古典美学归纳为两种美感,一种是“错彩镂金的美”,一种是“芙蓉出水的美”。
建筑装饰中的“三雕”和彩绘你知道多少？请按照下表要求进行填写，并与同学展开辨析和互评。