初中美术冀美版七年级下册1 中国画与油画教案设计

这是一份初中美术冀美版七年级下册1 中国画与油画教案设计，共6页。
教学设计基本信息名称《中国画与油画》所属教材目录冀教版美术教材七年级下册第一课教材分析代表中国文化精神的中国画和承载西方文化灵魂的油画是世界范围内绘画艺术的两种最主要表现形式。本课的内容安排主要有两部分，前部分利用中国画和油画经典作品的图片，让学生通过视觉的比较，感受两个画种在表现形式，以及画家对客观事物的观察表达主观情感的异同；二是通过对中国画和油画工具材料的介绍，使学生对这两个画种有更加具体深入的了解。学情分析本课所面对的学生是初一的学生，第一学期虽然通过美术课的学习使他们对不同的艺术形式有了一定的了解，但是他们的美学积累还很有限。所以在讲课的时候要有意的降低一些难度，多用比较和引导的方式，对学生的疑问要用通俗易懂的语言进行解释，不宜用一些高深的艺术概念来搪塞了事。  教学目标知识与能力目标通过欣赏比较中国画和油画的经典作品，使学生初步认识它们的不同形式特点，表现上不同的侧重点和审美的不同着眼点。过程与方法目标通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解它们所反映的不同民族特色。情感态度与价值观目标提高对美术的认识，关注世界多元文化。教学重难点重点通过本课的学习能够区别中国画和油画两种绘画艺术的不同艺术特点以及它们产生发展的不同社会环境。难点比较两种艺术形式的不同表现形式和艺术原理是有一定难度的。教学策略与 设计说明本课适合采用比较法来实施教学，教师可以设置中国画和油画的比较点，从而有利于选取特点鲜明的作品来进行比较。在教学中，教师要多鼓励学生独立思考问题，培养学生研究问题的主动性。教师可以设置一些问题来帮助学生理解本课内容，通过提问引导学生对中国画和油画的异同做出更深的理解。可以采取分组的方法对经典的作品展开研讨，教师可以分别加以引导，提供给大家交流沟通的氛围，从而使课堂气氛更加活跃。教学过程教学环节（注明每个环节预设的时间）教师活动学生活动设计意图 导入：为了更加的直观我采用了直接导入的方法。使用多媒体大屏幕展示两张画，一张是倪瓒的《六君子图》另一张是柯罗的《杜耶附近的道路》。让学生分析如下问题：1)                哪一张是油画哪一张是中国画？2)                两张画在色彩运用上有什么区别？3)                两张画在构图上有什么区别？4)                两张画在技法上有何异同？   同学们的回答非常好，基本上是正确的，下面我们就详细的来了解一下中国画和油画的异同。  2．讲授新课 （1）、中国传统国画重视以线条作为造型的主要手段，强调笔墨变化，讲求点线面构成，采用散点透视处理空间，画面追求情趣等文人气质。 （2）、中国画的空间处理也比较自由灵活，既可以画重山叠嶂，也可以用画长江万里，打破了时空观念的限制，使画面产生一种时间艺术的“流动美”。 （3）、中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。强化了中国画艺术语言的表现力。 （4）、中国画的主流是传神写意，但在北宋时期也曾经崇尚过写实主义。 多媒体课件展示不同历史时期的中国画经典作品，如：朱耷的《水木清华》，弘仁的《疏泉洗砚图》 李嵩的《花篮图》等等。  （5）、油画是西方绘画艺术中一个主要画种。它是用油来调颜料，在布、木板或者厚纸板上作画。其特点是利用颜料的遮盖力和透明性充分的表现对象，达到丰富的色彩效果。 （6）、油画的美学取向建立在西方一贯倡导的模仿自然、再现自然、以真实为美的理想基础上，重视客观的观察、理解、研究和描绘，着眼于形体结构、体积转折、光影变化、黑白对比，重视空间感和质量感，尤其重视色彩在塑造对象时的应用，追求客观描绘出物象在现实中的存在状态。（7）、中国画和油画两大画种在发展过程中相互影响，各自吸收了对方的长处，得到不断地充实和完善，使自己走向更高的高度。清代中国的少数画家开始了早期的油画实践，西方的艺术家从很早就开始接触中国画，许多著名的绘画大师都很喜欢具有神秘情趣的中国绘画艺术。印象派大师马奈的画就具有明显的东方意味，洗练、概括、平面性使他的画突破了西方传统的束缚而更加自由洒脱。  用多媒体展示西方油画的代表性画家和经典作品，如丢勒的《小野兔》 卡拉瓦乔的《水果篮》 莫奈的《睡莲》等等。 3.归纳总结 中国画和油画是世界两大画种，它们虽然在表现形式上千差万别，但是殊途同归，近代以来中国画和油画相互渗透相互融合在本质是已经有了越来越趋同的走向。  因为是大班教学，我所教的班级平均人数在90人以上，所以对学生进行了分组。对于老师的问题先在小组内进行讨论再派出代表作答。  学生积极踊跃的发言，回答老师的问题。 学生A：我们小组讨论后，认为《六君子图》是中国画，《杜耶附近的道路》是油画。 学生B：我们小组认为中国画在色彩运用上比较单纯，而油画在色彩运用上更加的丰富，比较写实。 学生C：我们小组认为中国画在构图上更加广大，油画在构图上比较细微。 学生D：我们小组讨论认为油画更加写实，中国画比较抽象。       学生一边观看不同历史时期的中国画作品一边和教师互动交流。              学生一边观看不同历史时期不同风格的油画作品一边和教师互动交流。    学生除了讨论问题有了疑问也会主动和老师交流，如：油画到底和中国画有什么本质上的区别？ 其实中国画对自然是一种探求本质的精神而油画则是对大自然的一种赞美。激发学生学习兴趣，创设本课的学习气氛，拉近师生之间的距离。                    通过观看不同历史时期的中国画作品加深学生对国画的认识。                                       目的是先让学生对中国画和油画都有一个概括的认识，理解它们有区别也有相似之处，从而便于他们自主欣赏自主学习，加深他们对课题的理解。课堂小结2分钟通过比较不同的中国画和油画作品，同学们对于它们的异同已经有了自己的认识，其实之所以有这些变化最本质上是因为它们产生在不同的文化背景之中，发展的历史进程也不尽相同，在技法材料上也有很大的区别。但是殊途同归，交流互渗才是未来发展的方向。布置作业1分钟1.请同学们小组讨论说一说中国画和油画的区别是由那些因素形成的？2.说一说中国画和油画是怎样互相影响的？板书设计课题：中国画与油画工具材料的区别：笔墨与油彩造型手段的区别：线条与色彩美学取向的区别：意境与再现中国画与油画的相互影响：技法和思想相互融合代表画家：朱耷 莫奈 李嵩 马蒂斯     教学反思1、对本节课的教学自己感觉基本满意，应该讲到的内容大部分都讲到了。2、最满意的是学生的反应，他们对本课的兴趣很高，特别是他们对我提出的问题回答很踊跃。3、学生对本课的学习基本达到了我的期望，很满意，毕竟他们是初一的学生，知识积累还不是很深厚，你能指望他们怎么样呢？写篇论文吗？好像期望过高了，他们通过学习能自主的提出自己的问题，并在老师的指导下有所收获，已经不错了。没有解决的问题也有，那就是学生毕竟还小，对美术史了解不够，这节课又是比较宏观的美术史内容，在整体的认知方面还是有所不足的。4、课堂上出乎意料的事还是很多的，一节课讲11遍面对一千多名学生，他们会提出各种各样的奇葩问题，比如：有的学生问“中国画和油画哪个更值钱？”“最贵的画是哪一副？”果然是经济社会啊，孩子们也不再是天使了，不过换个角度来看也很正常，正好让他们认识到艺术的价值，我就从网上找了一些梵高、毕加索之类的大画家的最贵的画价来震一震他们，听着学生发出“哇”“哇”的惊叹声，心情不错。5、重复上这节课么？实际情况是我经常重复上同一节课，以我的经验来讲第三到第六遍效果是最好的，课堂上经常弥漫着快乐的气氛，我讲的高兴，学生们反应也出奇的好，一到二遍我对内容掌握不够好，讲的有些机械化，八遍以后我就不说了，效果一般，原因呢？一样的内容讲十遍，自己也觉得挺没趣的。6、学习效果，从我得到的反应来看，多数同学更喜欢油画，觉得国画难以理解，问他们原因，他们说油画画的挺真实，挺像的，国画黑乎乎的看不懂。我感觉这也很正常，孩子们的知识和认知水平还普遍不高，他们对直观的东西更喜欢，对国画，特别是文人画觉得难以理解，看来这方面还需再加强。7、听课老师反馈回来的信息主要是我讲的课结构简单，内容很丰富，常常是一个小问题就可以引申很多内容出来，这是我的优点，也是问题所在，好在内容丰富，坏在容易拖堂。