人教统编版必修 下册第三单元9 说“木叶”学案设计

第9课　说“木叶”

素养目标

1．把握核心概念，理清文学论文的思路。

2．分析诗歌意象，探究古典诗词的暗示性。

3．培养批判性思维，探究文章的研究方法。

第1课时

学习任务一  把握核心概念，理清逻辑思路

情境任务

一个优秀的学者在治学中总是能从纷繁复杂的文学现象中找出规律性的东西，并“直指根本，与整个文学史的发展联系在一起”。诗人、学者林庚先生结合古诗名句，对“木叶”“树叶”等的不同艺术特征及其所造成的诗的意境的差别，做出了极为精细的美学辨析。阅读此类学术性文章，要把握文章的核心概念，进而理清文章的逻辑思路。

活动：找出《说“木叶”》一文的核心概念，用图示的形式梳理这些概念之间的关系；探讨文章是怎样围绕这些概念进行阐述的，用自己擅长的方式画出这篇学术文章的结构思路图。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　(1)

(2)

学习任务二  解读诗词名句，感受别致美感

情境任务

感受个人特色体验，新颖别致解读诗歌。林庚，既是诗人，又是学者，有丰富的诗歌创作经验，又有丰厚的古典文学素养。这两者相辅相成，使他能够自如地出入于各种诗歌语境，将比较复杂的文学鉴赏问题解说得形象生动、清楚明晰。

活动：《说“木叶”》一文，注重考证，显得细致严谨，但却没有给读者繁复枯燥的感受，主要是因为文章中所使用的考证素材多文质兼美、且为后代熟知的名句。作者在文中对这些名句的解读新颖别致，不仅给熟知这些名句的读者以美感，也给读者一种打破期待的新鲜感。请结合课文具体内容，分析这一语言表达特点。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　(示例)以吴均的《答柳恽》“秋月照层岭，寒风扫高木”和曹植的《野田黄雀行》“高树多悲风，海水扬其波”为例，文章举名人名句证明“木”与“树”的不同，态度细致严谨。而且，文章分析时，没有从常见的角度来赏析，而是从叶子的角度来赏析比较，指出“前者正要借满树叶子的吹动，表达出像海潮一般深厚的不平，这里叶子越多，感情才越饱满；而后者却是一个叶子越来越少的局面，所谓‘扫高木’者岂不正是‘落木千山’的空阔吗”，角度和解读都堪称新颖别致，打破了读者的期待，给读者带来一种新鲜感，而且解读运用比喻，充满美感。

第2课时

学习任务三  品读“柳”诗词，探究“暗示性”

情境任务

学习知识性读物，要了解其内容，还要学以致用，利用阅读所得探究学习中的具体问题，提升我们的迁移能力和应用能力。鉴赏诗歌，指出诗歌语言的精妙不只在于凭借显在的和外露的意义，而更在于它潜在的意义或者说暗示性。唯有如此，方能领略诗歌独特的艺术魅力。

活动：《说“木叶”》一文中所说的“暗示性”在古代诗歌中很普遍，“柳”“梅”“月”“鸿雁”等形象都具有比较强的暗示性，带有某些特定的意蕴。品读下列诗句，探究古代诗词中的“柳”经常出现在什么样的场景中，分析“柳”在诗词中的含义，能引起哪些联想，具有怎样的暗示性。

闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。(王昌龄《闺怨》)

灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。(罗隐《柳》)

扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。(郑谷《淮上与友人别》)

渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。(晏几道《清平乐》)

柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识、京华倦客？(周邦彦《兰陵王》)

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　(示例)①忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯：“柳”者，“留”也。杨柳在古人的心目中，不仅仅是“春色”的代替物，同时它又是友人别离相赠的礼物，古人很早便有折柳相赠的习俗。因为那迷茫和朦胧的杨花柳絮和人的离愁别绪有着某种内在的相似。少妇见到春风拂动下的杨柳，她会想到平日里的夫妻恩爱，想到与丈夫惜别时的深情，想到自己的美好年华在孤寂中一年年消逝，而眼前这大好春光却无人与她共赏……或许她还会联想到，丈夫戍守的边关，不知是黄沙漫漫，还是和家乡一样杨柳青青呢？在这一瞬间的联想之后，少妇心中那沉积已久的幽怨、离愁和遗憾便一下子强烈起来，变得一发而不可收，“悔教夫婿觅封侯”便成为自然流淌出的情感。

②自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人：以柳喻人，感慨飞絮无定和柳条缠人。诗人以“飞絮无定”，暗喻女子自身命运归宿都掌握不住。“垂丝绊路人”，指出她们不能、也不懂得那些过路客人的心情，用缠绵的情丝是留不住的。此诗表面是在调侃这些身不由己、卖弄风情的女子，也是在感慨自己的命运同样不由自主，流露出一种自我解嘲的苦涩情调。

③扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人：即景抒情，点醒别离，读来别具一种天然的风韵。扬子江头，柳丝轻拂，小船待发，友人即将渡江南去。依依袅袅的柳丝，牵曳着彼此依依惜别的深情，唤起一种“柳丝长，玉骢难系”的伤离意绪，惹动着双方缭乱不宁的离绪，勾起天涯羁旅的漂泊之感。

④渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情：渡头冷落，只有杨柳青青，一枝枝，一叶叶，全是离情。情人已经走了很久，不见踪影，但女子依旧站在那里。堤边杨柳青青，枝叶茂盛繁多，千丝万缕，依依有情，它们与女子一起伫立于渡口，安静凝望远方。古人有折柳枝送别的习俗，所以“枝枝叶叶”含有离情的意思，此处即借杨柳的枝叶来暗示女子黯然的离情。

⑤柳阴直，烟里丝丝弄碧：长堤之上柳成行，柳枝细长柔嫩，如丝般碧色可人。这样的柳色已不止见了一次，那是为别人送行时看到的。“拂水飘绵”这四个字锤炼得十分精工，生动摹画出柳树依依惜别的情态。词人登上高堤眺望故乡，别人的回归触动了自己的乡情，此诗表面看来是爱惜柳树，而深层含义却是感叹人间离别的频繁。

学习任务四  批判阅读，反思评估

情境任务

《说“木叶”》一文有较明显的个人色彩，对此文的结论学术界也有一定的异议。作者为了阐述“木叶”的艺术特征，征引了大量的古典诗歌，他所选的材料自然可以证明所论述的观点，但是也有学者另选诗例，得出不同的结论。关于“木”“树”之辨，“木”是否有秋的意味，“高树”和“高木”是否的确像文中所阐述的那样差异巨大，这些问题亦各有疑义。

活动：《说“木叶”》作为一篇文学论文，无疑具有浓郁的文化气息，知识性与思想性都很强。但其严谨性却值得商榷。请批判性阅读《说“木叶”》一文，搜集并阅读相关文章，写一篇文献综述，反思并重新评估课文《说“木叶”》的研究方法。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　(示例)

对林庚先生的《说“木叶”》一文的不同看法

陈友琴

林庚先生《说“木叶”》一文在《文学遗产》第200期上发表了，我不同意他的那种看法。他的那种看法，好像也能持之有故、言之成理，但实际上有很大的片面性。

林庚先生抓住屈原九歌中“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这一句，便扩大到全面，认为凡是用“木叶”的都和“树叶”不同，他摘引谢庄、陆厥、王褒、柳恽、沈佺期等人作品中关于“木叶”二字的用法，便得出结论说：

“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差。“木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几乎是一字千金。

真的是这样吗？我读诗读得不多，但也觉得有不少诗句，足以否定林庚先生的引申以至于他所得出来的结论。这说明思想方法绝对不可以片面，抓住一点或几点，便尽量扩大，扩大的结果，势必要和自己的论点抵触的，因之就“不及其余”了。“不及其余”是造成片面性的原因。

林庚先生在文章中强调“木”和“树”的分别，并且说“木是容易使人想起树干以及黄色的暗示性”云云，我看就不一定是这样。试读以下的诗句，就可以知道。

珍木郁苍苍。(刘桢《公宴诗》)

遥爱云木秀。(王维《蓝田山石门精舍》)

阴阴夏木转黄鹂。(王维《积雨辋川庄作》)

乔木生夏凉。(韦应物《同德寺雨后寄元侍御、李博士》)

群木昼阴静。(韦应物《夏景园庐》)

山木尽亚洪涛风。(杜甫《戏题王宰画山水图歌》)

从这些都用了“木”字的有名的诗句中我体会不出一点“树干”以及“黄色的暗示性”来。相反地，他们在用了“木”字的诗句中恰巧描绘了郁郁苍苍和荫浓茂盛的景象，每一句中似乎都有绿化之美，绝对没有给人以黄色的、光秃秃的树干的感觉。假如林庚先生还认为上面所引的诗句，在字面上并没有绿字和翠字，请再读一下谢灵运的诗句：

远水映疏木，空翠难为名。(《过白岸亭》)

“疏木”也是“空翠”(这“空”字绝无萧条之感，而是空灵可喜之意，连上青翠之翠，这里面何尝有一点光禿禿的树干的现象呢？)的。更不用说“珍木”“云木”“夏木”“乔木”“群木”和“山木”了。林庚先生在《说木叶》一文中又说：

……“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的，“叶”因此被排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。

这说法，拿他所举的例子还勉强可通，若拿我在上面所举出的一些例子来看，就显得十分矛盾了。依照林庚先生的观点，树“是具有繁茂的枝叶的，它与‘叶’都带有密密层层浓荫的联想。所谓‘午阴嘉树清圆(周邦彦《满庭芳》)，这里如果改用‘木’字就缺少‘午阴’更为真实的形象”。不错，“嘉树”的确不能改为“嘉木”，“午阴嘉木清圆”，太不成话了。但我要转问林庚先生一下：刘桢“珍木郁苍苍”，王维“遥爱云木秀”，你一定也要改为“珍树郁苍苍”“遥爱云树秀”才好吗？如果不改，就不能和你的说法符合，如果要改，我看是不妥当的。尤其是韦应物的“乔木生夏凉”，杜甫的“山木尽亚洪涛风”，若改为“乔树生夏凉”“山树尽亚洪涛风”，那就要成为绝大的笑话了！因为“乔木”“山木”等词儿，早已约定俗成，不容许你擅自改动了。应该用“木”的地方，必须用“木”字，应该用“树”的地方必须用“树”字。“木”字本身并不是像林庚先生所说的“具有着一般‘木头’‘木料’‘木板’等的影子”那样的死板，至于说“木”的潜在的形象常常影响我们会更多想起树干而很少会想到叶子，这是很不实际的想法。“叶子原不是属于木质的”云云，更是不能存在的说法。大约木与树给人的感觉只是有时不同，其原因恐与前人名句所引起的联想有关，和音节的谐否、字面的生熟等问题也有关。如果引更多的诗句来作更细的分析，结论就一定会不同一些。

至于林庚先生所引杜甫名句“无边落木萧萧下”，“木”字固然胜“叶”，但“落叶满空山”(韦应物《寄全椒山中道士》)也是十分好的句子，不能用“落木”的例子来强为衡量。艺术形象是要根据具体例子来作分析的，不能笼统地一概而论。

(选自《温故集》，中华书局1959年版，有删改)

阅读下面两篇文章，完成探究任务。

选文一：

中国古典诗歌的意象

袁行霈

 ①意象是中国古代文艺理论固有的概念，然而这个概念既没有确定的含义，也没有一致的用法。有的指意中之象，如：有真迹，如不可知。意象欲出，造化已奇。(司空图《诗品·缜密》)有的意象指意和象，如：久用精思，未契意象，力疲智竭，放安神思，心偶照境，率然而生，曰生思。(《唐音癸签》卷二引王昌龄语)有的意象接近于境界，如：予与二三友日荡舟其间，薄荷花而饮。意象幽闲，不类人境。(姜夔《念奴娇序》)有的意象接近于今天所说的艺术形象，如：意象大小远近，皆令逼真。(方东树《昭昧詹言》卷八)

②如上所述，对于意象，我们不可能从古人的用例中归纳出一个明确的定义。但是，把意和象这两个字连在一起而形成的这个词，又让我们觉得它所表示的概念是其他概念所不能替代的，借助它可以比较方便地揭示出中国古代诗歌艺术中某种规律性的东西。为此，我们应当划清意象与物象的界限，从比较中规定它的含义。下面我从诗歌创作的实际出发，联系诗歌作品的实例来说明问题。

③古人所谓意象，尽管用法多样，但有一点是共同的，就是必须呈现为象。那种纯概念的说理，直抒胸臆的抒情，都不能构成意象。因此可以说，意象赖以存在的要素是象，是物象。

④物象是客观的，它不依赖人的存在而存在，也不因人的喜怒哀乐而发生变化。但是物象一旦进入诗人的构思，就带上了诗人主观的色彩。这时它要受到两方面的加工：一方面，经过诗人审美经验的淘洗与筛选，以符合诗人的美学理想和美学趣味；另一方面，又经过诗人思想感情的化合与点染，渗入诗人的人格和情趣。经过这两方面加工的物象进入诗中就是意象。诗人的审美经验和人格情趣，即是意象中那个意的内容。因此可以说，意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。

 ⑤一个物象可以构成意趣各不相同的许多意象。由“云”所构成的意象，例如“孤云”，带着贫士幽人的孤高，陶渊明《咏贫士》：“万族各有托，孤云独无依。”杜甫《幽人》：“孤云亦群游，神物有所归。”“暖云”则带着春天的感受，罗隐《寄渭北徐从事》：“暖云慵堕柳垂条，骢马徐郎过渭桥。”“停云”却带着对亲友的思念，陶渊明《停云》：“霭霭停云，蒙蒙时雨，八表同昏，平路伊阻。”同一个物象，由于融入的情意不同，所构成的意象也就大异其趣。

⑥诗人在构成意象时，可以夸张物象某一方面的特点，以加强诗的艺术效果，如“白发三千丈”，“黄河之水天上来”。也可以将另一物象的特点移到这一物象上来，如：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。”“长有归心悬马首，可堪无寐枕蛩声。”这些诗都写到“心”，心本来不能离开身体，但李白的“愁心”却托给了明月，杜甫的“故园心”却系在了孤舟上，秦韬玉的归心则悬在了马首上。这些意象都具有了“心”原来并不具备的性质。还可以用某一物象为联想的起点，创造出世界上根本不存在的东西。李贺诗中的牛鬼蛇神大多属于这一类。

⑦总之，物象是意象的基础，而意象却不是物象的客观的机械的模仿。意象可以分为很多种，有描写性的，或称之为静态的，如“孤舟”“蓑笠翁”；也有叙述性的，或称之为动态的，如“云破”“月来”“花弄影”；意象有比喻性的，如“若问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。也有象征性的，如《离骚》中的香草、美人。从物象到意象是艺术的创造。

(有删改)

选文二：

空中楼阁——创造的想象

朱光潜

①什么叫做想象呢？它就是在心里唤起意象，想象有再现的，有创造的。一般的想象大半是再现的。原来从知觉得来的意象如此，回想起来的意象仍然是如此。艺术作品不能不用再现的想象，但是只有再现的想象决不能创造艺术。艺术既是创造的，就要用创造的想象。创造的想象也并非从无中生有，它仍用已有意象，不过把它们加以新配合。艺术不同哲学，它最忌讳抽象，抽象的概念在艺术家的脑里都要先翻译成具体的意象，然后才表现于作品，具体的意象才能引起深切的情感。比如说“贫富不均”一句话入耳时只是一笔冷冰冰的总账，杜工部的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”才是一幅惊心动魄的图画。思想家往往不是艺术家，就因为不能把抽象的概念翻译为具体的意象。

②从理智方面看，创造的想象可以分析为两种心理作用：一是分想作用，一是联想作用。

③我们所有的意象都不是独立的，都是嵌在整个经验里面的，都是和许多其他意象固结在一起的。比如我昨天在树林里看见一只鸦，同时还看见许多其他事物，如树林、天空、行人等等。如果这些记忆都全盘复现于意识，我就无法单提鸦的意象来应用。好比你只要用一根丝，它裹在一团丝里，要单抽出它而其他的丝也连带地抽出来一样。“分想作用”就是把某一个意象和与它相关的许多意象分开而单提出它来。这种分想作用是选择的基础，许多人不能创造艺术就因为没有这副本领。有分想作用而后有选择，只是选择有时就已经是创造。雕刻家在一块顽石中雕出一座爱神来，画家在一片荒林中描出一幅风景画来，都是在混乱的情境中把用得着的成分单提出来，把用不着的成分丢开，来造成一个完美的形象。诗有时也只要有分想作用就可以作成。例如“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，“风吹草低见牛羊”诸名句都是从混乱的自然中画出美的意象来，全无机杼的痕迹。

④联想是知觉和想象的基础。艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。联想分为“接近”和“类似”两类。“怀古”“忆旧”的作品大半起于接近联想，例如看到赤壁就想起曹操和苏东坡，看到遗衣挂壁就想到已故的妻子。类似联想在艺术上尤其重要，《诗经》中“比”“兴”两体都是根据类似联想。比如《关关雎鸠》章就是拿雎鸠的挚爱比夫妇的情谊。因为类似联想的结果，物可以变成人，人也可变成物。物变成人通常叫作“拟人”。一切移情作用都起类似联想，都是“拟人”的实例。例如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”和“水是眼波横，山是眉峰聚”一类的诗句都是以物拟人。人变成物通常叫作“托物”。“托物”者大半不愿直言心事，故婉转以隐语出之。最普通的托物是“寓言”，寓言大半拿动植物的故事来隐射人类的是非善恶。托物是中国文人最欢喜的玩艺儿。庄周、屈原首开端倪。“拟人”和“托物”都属于象征。所谓“象征”，就是以甲为乙的符号。甲可以做乙的符号，大半起于类似联想。象征最大的用处就是把具体的事物来代替抽象的概念。

(选编自朱光潜《谈美》)

探究任务：

1．由“物象”到“意象”再到“想象”，这两篇文章形成了怎样的统一观点？

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　物象是客观的，不以人的喜怒哀乐而变化；但它在诗人的构思中，带上了诗人主观的色彩，渗入诗人的人格和情趣，就成了意象；艺术家通过再现的想象把意象表现到作品中引起深切的情感。

2．诗人在构思意象时，往往借助什么技巧来加强艺术效果？综合两篇文章加以说明。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　借助夸张物象的某一特点，不同物象之间特点的移用，甚至以物象为联想的起点进行创造性想象，进行类似联想，拟人托物，寓言象征。

3．依据袁行霈和朱光潜文中观点，请简要赏析李煜的《相见欢》。

相见欢

李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

参考答案　缺月、梧桐、深院、清秋，本来是单一的物象，但它们被亡国之君李煜赋予了主观色彩，成了抒情的接近意境的意象，词人借此想象自己昔日繁盛的帝王生活，抒发了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

附：自主学习空间

新诗的创作曾经历了20世纪30年代的辉煌，但当代诗坛却呈现出一派萎靡不振的景象，林庚说“当代诗歌的路子不对……诗歌的语言是艺术的语言、诗化的语言、精练的语言，它需要从日常的生活语言中不断进行提炼，既不能脱离生活语言，又要超越生活语言”。他写的《说“木叶”》，正是通过对古代诗歌中“木”字的艺术象征的阐释，说明了诗歌语言的暗示性特点。

1．诗歌语言的暗示性

在中国古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物来表达主题思想及感情，这些事物在漫长的历史进程中被诗人赋予了某种特定的内涵。分析古代诗歌可以从这些事物的特有内涵入手。如：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚；“举头望明月，低头思故乡”，以月表达离愁别绪，思乡之愁；“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，以折柳表惜别；“过春风十里，尽荠麦青青”，以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨；“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，以菊花喻坚贞高洁的品质；等等。

2．意象与意境

意象，是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的统一。也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观情感的流露。

诗歌意境，是指诗人的主观感情和客观事物相互融合而形成的一种艺术境界，是一种情景交融而又虚实相生的艺术形象，是作者的创作与读者的想象共同创造的结果。诗人常通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境。

3．古代“杨柳”含义

诗经里有“昔我往矣，杨柳依依”的诗句，杨柳最早就是杨树与柳树的意思。因为一到春天，杨树与柳树都会飞絮，是为“杨花柳絮”，很容易引起古人的伤感。后来隋炀帝游江南时，最喜欢江南岸的柳树，因此封赐它姓杨，故江南人都称柳树为“杨柳”。关于杨柳的文学意象，要从“柳”字说起。

①“柳”“留”二字谐音，经常暗喻离别。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句表现了柳永对恋人的思念。

②“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，抒发了李白对故乡的无限牵挂。

③柳絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。《青玉案》中“若问闲情都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”几句，形象地诠释了贺铸的忧愁程度。

类似的意象还有“梅”，由于古代诗人的反复运用，这一意象已经固定地带上清高芳洁、傲雪凌霜的意趣。日落、秋天、流水等意象往往代表生命的短暂、时光的流逝等。

4．捣衣、寒砧

例如：“亭皋木叶下，陇首秋云飞。”(柳恽《捣衣诗》)

“九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。”(沈佺期《古意》)

捣衣：古代妇女把织好的布帛，铺在平滑的砧板上，用木棒敲平，以求柔软熨帖，好裁制衣服。多于秋夜进行。

寒砧(zhēn)：砧，捣衣石。在古典诗词中，凄冷的砧杵声称为“寒砧”，常寄寓妇女对远方亲人的思念之情。

1．音形识记

(1)读准字音

①单音字

橘颂(jú)　　　　言筌(quán)　　　　窸窣(xī sū)

征戍(shù)    褐绿(hè)    袅袅(niǎo)

迢远(tiáo)

②多音字

漂泊(bó)    梁山泊(pō)    鲜明(xiān)

鲜为人知(xiǎn)

(2)辨明字形

2．词语辨析

(1)传诵·传颂

【辨析】传诵：①辗转传布诵读(多指文化)；②辗转传布称道。传颂：辗转传布颂扬。

(2)典范·典型

【辨析】典型：①具有代表性的人物或事件；②文学艺术作品中用艺术概括的手法，创造出的艺术形象，它既具有一定的社会特征，同时又具有鲜明的个性特征。典范：指可以作为学习、仿效标准的人或事物。

(3)精巧·精妙

【辨析】精妙：精致巧妙，多用于书法、手工艺品等。精巧：侧重形容(技术、器物构造等)精细巧妙。

3．成语识记

(1)一字千金：秦相吕不韦叫门客编著《吕氏春秋》，书成后公布于咸阳市门，称有能增删一字的，就赏给千金(见于《史记·吕不韦列传》)。后来用“一字千金”称赞诗文精妙，价值极高。

(2)不落言筌：不局限于言辞的表面意思。言筌，在言辞上留下的迹象；筌，捕鱼的竹器。

一、语言文字运用

阅读下面的文字，完成1～3题。

千百年间弦诵不绝的古典诗文，也仿佛一条长河，　①　。对于桐庐这个地方，早在南北朝时期，吴均的《与朱元思书》一文中，就已经有着极为生动的描写了。

诗画不分家。富春江的涛声，在诗人吟哦声中化成一行行韵脚，而她的浪花溅落到宣纸上，　②　。元代黄公望的传世名作《富春山居图》，描绘了富春江两岸的初秋景色。六百多年前，年近八十的黄公望游历至此，感慨于这里“山峰俊奇，峡谷雄伟”，于是长住下来，用整整四年的时光，走遍富春江两岸的峰峦林壑，绘就了这幅被誉为“画中之兰亭”的山水长卷。据说，八成画面都取材于桐庐境内的江山景色。画卷上，天地静穆，远山微茫，江阔波渺，林峦浑秀，草木华滋，村舍茅亭之间，樵夫钓客的身影参差隐现，弥漫着萧散淡泊的诗意。凭借艺术的非凡力量，大自然获得了永恒的生命。

1．文中使用了哪些修辞手法(　　)

A．引用　比喻　夸张    B．对偶　反复　排比

C．对偶　夸张　拟人    D．排比　引用　比喻

答案　D

解析　本题考查对修辞手法的判断能力。选段中没有使用夸张、反复、拟人的修辞手法。“也仿佛一条长河”使用了比喻手法；“山峰俊奇，峡谷雄伟”使用了引用手法；“天地静穆，远山微茫，江阔波渺，林峦浑秀，草木华滋”使用了排比手法。

2．请在文中画横线处补写恰当的语句，使整段文字语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过12个字。

答：①　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

②　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

答案　①有着自己的上游(源头)　②便晕染成(绘就)一幅幅画卷

解析　本题考查语言表达简明、连贯、准确的能力。具体考查情境补写。第①空，前面把古典诗文比喻成一条长河，后面说“对于桐庐这个地方，早在南北朝时期，吴均的《与朱元思书》一文中，就已经有着极为生动的描写了”，这是在追溯诗文中描写“桐庐”的源头，因此横线上可填写“有着自己的上游(源头)”；第②空，前面说“诗画不分家”，又说“富春江的涛声，在诗人吟哦声中化成一行行韵脚，而她的浪花溅落到宣纸上”，既然前面已经说到了“诗人”“韵脚”，那么此空就应当提到“画”，因此可填写“便晕染成(绘就)一幅幅画卷”，注意句式与“化成一行行韵脚”协调。

3．文中画波浪线的句子可改写成“村舍茅亭之间的樵夫钓客的身影弥漫着萧散淡泊的诗意”，从语义上看二者基本相同，但原文表达效果更好，为什么？

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

答案　①原文使用了三个短句，节奏明快、有力，并和前文句式保持一致。改成长句后，就没有这个效果了。②原文使用“参差隐现”一词很好地表现出樵夫钓客的身影状态和那种当地特有的朦胧感觉，且这里的“参差隐现”是与“萧散淡泊的诗意”紧密相连的，删掉“参差隐现”后，就缺失了这层诗意。

解析　本题考查分析句子表达效果的能力。对比这两句话，我们发现两个区别，一是原句是短句，修改后的句子是长句；二是修改后的句子删掉了“参差隐现”这个词语。短句的特点是短小、精练，读起来节奏明快、有力，而原文中波浪线前面的句子“画卷上，天地静穆，远山微茫，江阔波渺，林峦浑秀，草木华滋”也是短句，如果使用短句就能与前文风格保持一致，变成长句就不协调了。“参差隐现”是形容“樵夫钓客的身影”的，这样写富有一种朦胧美，与后句“萧散淡泊的诗意”共同营造一种诗的意境，表现山水长卷的诗意之美；而改成长句并删掉这个词语后，就缺失了朦胧的意境，既不能与后句“萧散淡泊的诗意”协调，也无法体现画作的诗意。因此，原句表达效果更好。

4．请从我国古典文学中选取任一与桥相关的句子，续写下面的文字。要求：①紧扣句首观点，符合语境；②运用包括引用在内的至少两种修辞手法；③语意连贯，内容充实；④60～100字。

桥，是历史冷静的看客。它见证了繁华与凋敝，见证了得意与落魄，见证了悲欢与离合。翻开中国古典文学，多少美景、多少情意都与桥息息相关。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

答案　(示例一)“两水夹明镜，双桥落彩虹”，诗人李白笔下的凤凰桥与济川桥，体姿优雅，在明艳的秋阳里，变幻出奇异璀璨的色彩。透过斑斓的光影，我们分明看到了流浪四方的李白与谢朓在双桥上的精神聚合与沟通。

(示例二)“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，这是风流才子杜牧笔下的二十四桥与披着银辉的玉人，箫声轻渺，在已凉未寒的江南秋夜里细语。透过皎洁的月光，我们分明感受到了杜牧对老友韩绰的调侃和重聚的向往。

解析　本题考查续写文段的能力。解答此题，要注意从我国古典文学中选取与桥相关的名句，并结合名句所表现出的桥的特点，围绕“多少美景、多少情意都与桥息息相关”来表达诗文作者在情感方面的内容。要注意运用恰当的修辞手法来表现桥的景物特点。

5．提取下列材料的要点，整合成一个单句，为诗歌的“意象”下定义。(50字左右)

“大漠孤烟直，长河落日圆”“明月松间照，清泉石上流”，当我们吟诵一首首优美的诗篇时，脑海里便闪现出一个个事物——“大漠”“孤烟”“明月”“清泉”……我们的联想和想象会被唤醒、驱动，因为它们都是一个个鲜明生动的形象；我们会情不自禁地激动起来，因为这些形象从外界移入诗中时，为诗人的思想感情所点染、浸润，传达着一种感化、教育的力量。从诗歌艺术上说，它们是一个个意象。它们可以是自然景象，也可以是人文景象。一般说来，一首诗可以有多个意象，诗歌王国里有许多为不同诗人所习用的相同的意象。但不是诗中的每一种事物都能成为意象，能成为意象的，是富有深意而又形象生动的事物。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

答案　意象是从外界移入诗中的为诗人的思想感情所点染、浸润，传达着一种感化、教育力量的鲜明生动的自然景象或人文景象。

解析　本题考查压缩语段和下定义的能力。“下定义”必须抓住被定义事物的基本属性和本质特征，多采用判断单句的形式，其格式多为“……(种概念)是……(本质特征)的……(属概念)”。此题中，被定义概念是“意象”，由“它们可以是自然景象，也可以是人文景象”可知，“意象”的属概念是“自然景象或人文景象”；由“这些形象从外界移入诗中时，为诗人的思想感情所点染、浸润，传达着一种感化、教育的力量”“能成为意象的，是富有深意而又形象生动的事物”可以提炼出其本质特征。据此按格式组织成句即可。

二、主题阅读

阅读下面的文字，完成6～10题。

一重帘外即天涯：宋词中帘意象及心理学阐释

崔小敬

①宋词中的帘，品种繁多，形态各异，就前者而言，有珠帘、绣帘、画帘、翠帘等；就后者而言，有卷帘、开帘、低帘、高帘、下帘、上帘、疏帘、重帘等。帘的原始功能在于遮蔽和阻隔，但这种“遮”和“隔”又有其特殊性，它既不像“侯门一入深似海”那样遥不可及，也不像“墙里秋千墙外道”那样难以逾越。可以说，帘之妙处正在于它的隔未全隔、通未全通，也可以说是隔犹未隔，通犹未通，只看当事人的心态和感觉如何，这便预示帘的阻隔功能具有喜剧性与悲剧性的双重内涵。以词人常用的“隔帘看未真”一句为例，就可以产生两种截然相反的心理感受。第一，乐观的视角：虽然隔帘看未真，但毕竟是看到了，这是何等的幸福和慰藉；第二，悲观的视角：虽然隐隐约约看到了，然而毕竟得不到真切实在的接触，这又是何等的痛苦和折磨。

②当人与人(通常是帘内的女子和帘外的男子)隔帘相对时，二者就进入了一种微妙的情境中。帘内的世界对帘外人而言，就成了一种神秘幽深的存在，但这一存在对他而言又是那样的近在咫尺却不可接近，那样的引人入胜却不可触摸。而帘外的世界对帘内人而言，则隐喻着一种美丽然而难以预测的诱惑，一种与当下生存不同的别样的激情与热烈。在她的内心深处，不管是接受还是抗拒，那样一种隐秘的渴望已经被点燃。此时的帘，不仅隔开两个人的身，似乎也隔开了他们的心，至少帘外的人是这样认为的。帘内的人对这帘外人的态度是不太明朗的，道是无情又似声声呼唤，道是有情又似诸多推拒。

③有时候，帘内人虽然在场，却未出场，即她只是作为一种现实的存在，却未表现出任何情感的波动，这对帘外人来说，似乎更成为一种“多情却被无情恼”的惆怅。如舒亶《减字木兰花·蒋园口号》中帘内的她，既不知道自己的存在曾经装点过他春日的记忆，也不知道自己的离去触动了一颗敏感的心。她凌波微步地来，亦是行云流水地去，对于帘外的他来说，显得这转瞬间的相遇犹如一场迷离的梦。

④还有一种特殊场景，即帘外人与帘内人二者之中有一个是不在场的，也就是说有一方是缺席的。

⑤一种情境是帘外人的缺席。我们从帘内女子的举动神态及她所表现出的无意识或下意识的感触与忧思，可以看出她此时此刻的寂寞、无聊、慵倦。这一切都隐秘地传达出了对未出场的帘外人的渴望，也是她对一种新的生命与生活的渴望。

⑥另一种情境是帘外人在场，而帘内人缺席。也就是说，抒情主体仅看到了帘，而并未看到所想看到的对象，但仅是帘这一物件已引起了他无限的联想。由于帘内人的不在场，因此帘内的世界就不再具有吸引力，反而以它的空洞引起了抒情主体的反感。但他仍然想象着她室内的景象，回忆着曾经的甜蜜与温存。他对她的渴望因她现时的不在场而显得更加沉重和痛苦，也因她的不在场而显得更加纯洁和真挚。帘作为一种柔情而忧伤、具有强烈女性化倾向的意象在宋词中大量出现，一方面有词作为一种文体本身的限定，另一方面与宋代士人心态也有较大关联，尤其是对这一意象的处理中，词人普遍流露出一种对现实的无奈情绪。既无力进行抗争，又无法断然舍弃，结果只能在忧郁、感伤、惆怅中自语自慰，自己为自己营造一个小小的柔弱的艺术世界，“一重帘外即天涯”，词人在狭小的情感空间里默默咀嚼孤独与寂寞。

(选自《古典文学知识》，有删改)

6．关于“帘”意象的表述，不正确的一项是(　　)

A．宋词中的帘，品种繁多，有珠帘、绣帘、画帘、翠帘等；形态各异，有卷帘、开帘、低帘、高帘、下帘、上帘、疏帘、重帘等。

B．帘有遮蔽和阻隔的功能，这种“遮”和“隔”又有其特殊性，它既不像“侯门一入深似海”那样遥不可及，也不像“墙里秋千墙外道”那样很容易逾越。

C．帘的妙处在于它隔未全隔，通未全通，也可以说是隔犹未隔，通犹未通。这与当事人的心态和感觉有关。

D．宋词中的帘意象，柔情而忧伤，具有强烈女性化倾向，一个原因是词这种文体本身的限定，另一个原因是与宋代士人的心态有关联。

答案　B

解析　本题考查理解文中概念的能力。“也不像‘墙里秋千墙外道’那样很容易逾越”错误，原文第一段是说“也不像‘墙里秋千墙外道’那样难以逾越”。

7．下列理解和分析，与原文不符的一项是(　　)

A．当帘内的女子与帘外的男子相对时，帘内的世界对帘外人而言，就成了一种神秘幽深的存在，那样的近在咫尺却不可接近，引人入胜却不可触摸。

B．帘内人在场却不出场，对帘外人来说，似乎更成为一种“多情却被无情恼”的惆怅；对帘内人来说，却并不知道自己的存在会给对方带来何种影响。

C．帘内人缺席，但帘这一物件已引起了帘外人的无限联想，他仍然想象着她室内的景象，回忆着曾经的甜蜜与温存，而这些联想又只能给他带来沉重和痛苦。

D．帘外人缺席时，帘内女子常常表现出无意识或下意识的感触、忧思，表现出对新的生命与生活的渴望。

答案　C

解析　本题考查筛选并整合文中信息的能力。“只能给他带来沉重和痛苦”说法过于绝对，最后一段是说“他对她的渴望……也因她的不在场而显得更加纯洁和真挚”。

8．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(　　)

A．隔帘相看可以产生两种截然相反的心理感受，这与阅读宋词时是从乐观的视角还是悲观的视角来看相关，乐观的视角产生幸福和慰藉感，悲观的视角则产生痛苦和折磨感。

B．帘外世界对帘内人而言，隐喻着一种美丽然而难以预测的诱惑，一种与当下生存不同的别样的激情与热烈。不管她接受与否，都会有一种隐秘的渴望被点燃。

C．隔帘相对时，帘不仅隔开了帘内外两人的身，也隔开了两人的心。帘内人对帘外人的态度是不太明朗的，道是无情又似声声呼唤，道是有情又似诸多推拒。

D．宋代词人在对“帘”这一意象进行处理时，普遍流露出一种对既定现实的无奈情绪，既无力进行抗争，又无法断然舍弃，常常沉溺在忧郁、感伤、惆怅的情绪中。

答案　A

解析　本题考查分析概括作者在文中的观点态度的能力。“这与阅读宋词时是从……和折磨感”错，原文第一段说的是“只看当事人的心态和感觉如何”，指的是抒情主人公或者作者，而不是读者。

9．第③段中“《减字木兰花·蒋园口号》”中“减字木兰花”是　　　　。

答案　词牌名

解析　本题考查了解并掌握古代文学常识的能力。具体考查对词牌的识记，平时要注重文学常识的积累。词牌，是词的格式的名称。词，又称长短句，人们为了便于记忆和使用，所以给它们起了一些名字，这些名字就是词牌。“减字木兰花”就是词牌名称。

10．《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》是宋代女词人李清照的作品，词中写到“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。请结合本文内容，分析这首词中“帘”的意象。

答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

答案　宋词中的帘，品种繁多，李清照这首词中为珠帘。帘的妙处在于它隔未全隔，通未全通，也可以说是隔犹未隔，通犹未通。这与当事人的心态和感觉有关。帘的阻隔功能具有喜剧性和悲剧性双重内涵。此词中帘外人缺席。我们从帘内女子的举动神态及她所表现出的无意识或下意识的感触与忧思，可以看出她此时此地的寂寞、无聊、慵倦。李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，让人感到一阵寒意，创造出了一个凄清寂寥的深秋怀人的意境。

解析　本题考查理解文中重要词语的能力。根据对文中重要词语“意象”的理解，再去分析《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中“帘”的意象。文章介绍了宋词中“帘”的品种繁多，帘的妙处在于它隔未全隔，通未全通，帘的阻隔功能具有喜剧性和悲剧性双重内涵，并指出这与当事人的心态和感觉有关，文中列举了帘内人缺席或帘外人缺席，两者的种种心思。文中第⑤段指出了帘外人缺席的情形，即出现“我们从帘内女子的举动神态及她所表现出的无意识或下意识的感触与忧思，可以看出她此时此地的寂寞、无聊、慵倦，这一切都隐秘地传达出了对未出场的帘外人的渴望”的情形。李清照的《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》一词，正是这样的情况，词中写作者在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”。可是，这并未能宽解愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，让人感到一阵寒意，创造出了一个凄清寂寥的深秋怀人的意境。