人教统编版选择性必修 下册古诗词诵读临安春雨初霁集体备课课件ppt

这是一份人教统编版选择性必修 下册古诗词诵读临安春雨初霁集体备课课件ppt，共37页。PPT课件主要包含了李凭箜篌引，吴丝蜀桐张高秋等内容，欢迎下载使用。
早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！ ——《书愤》 僵卧荒村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。 ——《十一月四日风雨大作》 死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。 ——《示儿》
这首诗写于淳熙十三年（1186），此时陆游已六十二岁，在家乡山阴（今浙江绍兴）赋闲了五年。他曾写下《书愤》一诗，用“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”的句子直抒胸臆，表达了岁月蹉跎、壮志未酬的悲愤之情。虽然他光复中原的壮志未衰，但对偏安一隅的南宋小朝廷的软弱与黑暗，是日益见得明白了。 这一年春天，陆游又被起用为严州知府。赴任之前，先到临安（今浙江杭州）去觐见皇帝，住在西湖边上的客栈里听候召见，在百无聊赖中，写下了这首广泛传诵的名作。《宋史·陆游传》里还有一处细节，皇帝在临别前，对陆游说：“严陵山水胜处，职事之暇，可以赋咏自适。”
临安：南宋都城，今浙江杭州。霁（jì）：雨雪停止，天气放晴。
临安春雨初霁 宋 陆游
世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。
〔世味年来薄似纱，谁令骑马客京华？〕 世味：世情。 骑马：暗示被召作官。 客：客居。 京华：指京城临安。
世态人情这些年来薄得像透明的纱， 谁让我还要骑着马来客居京城呢?
南宋朝廷不图恢复，得过且过，官场上的习气一天比一天地坏下去。在这样的环境里做官，的确没有什么意思。因此，诗人在首联不提受职一事，而只说“谁让我到京城来做客呢？”这正是讽喻的笔法。
小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花只身住在小楼上，彻夜听着春雨的淅沥；次日清晨，深幽的小巷中传来了叫卖杏花的声音。
看似写春雨、杏花，实写辗转无眠。国事家愁，伴着这雨声涌上心头。诗人用较为明快的字眼，表达了自己的郁闷与惆怅，用明媚的春光作为背景，与自己落寞的情怀构成了鲜明的对照。
〔矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。〕矮纸：就是短纸、小纸。草：草书。闲作草：运用典故。据说张芝擅长草书，但平时都写楷字，人问其故，回答说，“匆匆不暇草书”即写草书太花时间，所以没工夫写。陆游客居京华，闲极无聊，所以以草书消遣。细乳：沏茶时水面呈白色的小泡沫。 分茶：指鉴别茶的等级，这里就是品茶的 意思。
陆游素有为国家作一番轰轰烈烈事业的宏愿，而严州知府的职位本与他的素志不合，何况觐见一次皇帝，不知要在客舍中等待多久！国家正是多事之秋，而诗人却只能以写字、品茶来消磨时光，真是无聊而可悲！
在短小的纸张上斜行运笔，闲来无聊写写草书。在小雨初晴的窗边，望着煮茶时水面呈白色的小泡沫，淡淡品味飘溢的茶香。
〔素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家〕 身着一袭素衣，不要感叹京城风尘四起，等到清明我就可以回到家中了。 陆机的诗云：“京洛多风尘，素衣化为缁”，不仅指羁旅风霜之苦，又寓有京中恶浊，久居为其所化的意思。 陆游说不要感叹白衣在京城中会污染成黑衣，清明之前还可以赶回家呢。明写羁旅之苦，实际上是说官场的浊恶及归乡避世的愿望。
尾联诗人将他的讽喻意图明朗化，用“素衣莫起风尘叹”告诉家人，自己不会受到京城坏风气的影响，不等到清明时节就可以回家了。志不得伸之时，故不如回乡躬耕，偌大一个京城，竟容不下诗人有所作为，悲愤之情见于言外。
世态人情这些年来薄得像透明的纱， 谁让我还要骑着马来客居京城呢? 只身住在小楼上，彻夜听着春雨的淅沥；次日清晨，深幽的小巷中传来了叫卖杏花的声音。 在短小的纸张上斜行运笔，闲来无聊写写草书。在小雨初晴的窗边，望着煮茶时水面呈白色的小泡沫，淡淡品味飘溢的茶香。 身着一袭素衣，不要感叹京城风尘四起，等到清明我就可以回到家中了。
此诗貌似写恬淡、闲适的临安春雨杏花景致，实际上抒写了诗人对京华生活的厌倦。 表面上看来写闲适恬静的境界，然而其背后隐藏着诗人无限的感伤与惆怅，那种报国无门、蹉跎岁月的落寞情怀，含蓄而有深蕴，个中滋味需要细细品味。
　李凭:梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。　箜篌，一种乐器，演奏技艺到唐代达到了极高的水平。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。 他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。 李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
　　“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”　　　——清　方扶南　《李长吉诗集批注》卷一
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
高秋：秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。　 张高秋：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。
译：秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌
吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超。张：调好弦，准备调奏。
　优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。　移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。
空山：一作“空白”。《列子·汤问》：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此句言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。
移情于物：移情是将人的主观的感情移到客观的事物上，反过来又用被感染了的客观事物衬托主观情绪，使物人一体，能够更集中地表达强烈感情。如：露从今夜白，月是故乡明。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去
江娥：一作“湘娥”。李衎（kàn）《竹谱详录》卷六：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”素女：传说中的神女。《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”
音乐变得愁苦郁闷，我们仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……这句说乐声使江娥、素女都感动了。从侧面写出了音乐声的感人肺腑。
　中国：即国之中央，意谓在京城。　点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。　　诗人故意避开了叙事性的交代和直说，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
昆山玉碎凤凰叫， 芙蓉泣露香兰笑
以声比声“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”　“芙蓉泣，状其声之惨淡；香兰笑，状其声之冶丽。”　蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。凤凰：在传说中是一种高贵的神鸟。 用二者衬托其声之美。
以形类声昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感，　　　　　　形容乐声乍起的壮观。凤凰叫：唤起孤独哀鸣的形象感，　　　　　形容乐声的幽怨。芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感，　　　　　　形容乐声的凄凉。香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，　　　　　形容乐声的欢快愉悦。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句诗都是“以声类声” ，“以形类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，“以形类声”，就构成了通感。
十二门前融冷光， 二十三丝动紫皇
　　十二门：借指长安，当时的京城长安四面，每面有三个门，所以说是十二门。　　清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中——音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力——整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。
　　紫皇：双关语，兼指天帝和当时的皇帝。　　箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。　　以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
女娲炼石补天处， 石破天惊逗秋雨
　　那激越的声响，那憾人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天；结果石破天惊，秋雨倾泻。　　秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。
梦入神山教神妪， 老鱼跳波瘦蛟舞
　 教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。　 老、瘦：极平常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。
吴质不眠倚桂树， 露脚斜飞湿寒兔。
　　舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。　　听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。
吴质：即吴刚。露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。
　艺术特点：和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。
　　李贺这首诗用瑰丽的词采，天上人间的想象来描摹听音乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样有了一种凄寒冷艳的气质——“冷如秋霜，艳若桃李。”　　在艺术手法上，这首诗运用通感的手法把诉诸听觉的音乐充分的形象化、视觉化，化无形为有形。
这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？
（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。