人教统编版选择性必修 中册李凭箜篌引备课ppt课件

这是一份人教统编版选择性必修 中册李凭箜篌引备课ppt课件，共32页。PPT课件主要包含了教学目标，文学知识，品读诗歌，李凭箜篌引，对比阅读等内容，欢迎下载使用。
了解作者生平及创作情况。
赏析该诗的内容和描写音乐的艺术特色。
陶冶音乐情感，感受独特意境。
“天子一日一回见，王侯将相立马迎。”作为供奉朝廷的梨园弟子，李凭善于弹奏箜篌，蜚声朝野。今天，我们无法亲耳聆听这动听的乐声，但是李贺却用出神入化的文字将这曼妙的声音延续下来。
李贺（791-817）字长吉，陇西成纪人。是没落的宗室后裔。李贺年少时便有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇。唐代应试极重家讳，因其父名（李晋肃）中的“晋”和“进”（进士）同音，故李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过奉礼郎（九品）等一类小官。他终身抑郁不得志，27岁就去世了，被称为“诗鬼”。
李贺有《雁门太守行》《李凭箜篌引》等名篇，著有《古昌集》。李贺是中唐到晚唐诗坛诗风转变时期的一个代表，其作品继承了前代积极浪漫主义的传统，驰骋想象，运用神话传说，立意新奇，创作出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死！
“白香山‘江上琵琶’，韩推之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”——清 方扶南 《李长吉诗集批注》卷一
此诗大约作于唐宪宗元和六年至八年间，李贺当时在京城长安任奉礼郎。李凭当时是供奉宫廷的梨园弟子，因善于弹奏箜篌名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名乐工李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，境界奇幻，艺术感染力很强。
唐朝元和年间供奉宫廷的梨园弟子，以善于弹奏箜篌著称。
古代的一种弦乐器。从诗中“二十三丝”可知，李凭弹的是竖箜篌。
古代西域传来的一种弦乐器，体制不一，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌数种。饰有凤首的箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。
听读全诗，有感情地进行诵读。（要求：一读读准字音；二读把握停顿、节奏、重音；听读联想想象，将自己代入诗境，感受诗歌意境。）
李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
作为当时的明星，箜篌演奏家李凭演奏过程被分成几部分进行描述？分别写了什么？
第一部分（1-4句）：先声夺人，李凭出场。第二部分（5-6句）：正面写乐声。第三部分（7-14句）：侧面写乐声产生的动人心弦的效果。
出场填写大明星李凭的演出信息。诗人是如何极力渲染李凭的出场的？有什么效果？
1.填写大明星李凭的演出信息
巧用对比，移情于物。“张”与“颓”形成对比，情韵高远饱满，直上云天，而浮云为此凝滞不前，引发人的联想。侧面描写，以虚写实。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体，从客体入手。通过写“空山凝云”，以浮云堆积极力烘托箜篌声的神奇美妙。化用典故，极力夸张。娥皇女英听了对竹挥泪，素女听了自愧不如，以此表现乐声精妙。
2.诗人是如何极力渲染李凭的出场的？有什么效果？
演奏乐声经历了怎样的变化？请你用诗意的语言来描述。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句诗各从什么角度写箜篌之声？分别表现了声音的什么特点？
请按下列的格式并用诗意的语言来描述这两句诗： 乐声有时 （ ），像是昆仑山玉石的碎裂； 有时（ ），像是凤凰的鸣叫； 有时（ ），像是带露的芙蓉花在哭泣； 有时（ ），像是盛开的兰花在微笑。
你还能想到哪些对音乐的描写？
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
表现琴声起伏多变，华丽悦耳
表现琴声或悲抑或欢快，感情丰富
2.“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句诗各从什么角度写箜篌之声？分别表现了声音的什么特点？
效果聆听到美妙的乐声，听众们都有什么反应？诗人运用了什么手法来描写乐曲？有什么效果？
月光——整个长安城的月光都变的柔和；紫皇——乐声使道教至高之深紫皇都心动；女娲——听得入迷，忘了补天之责；补天石——为之破裂，天受震惊，降下秋雨；
“石破天惊逗秋雨”，一个“逗”字 ，连秋雨都被招引逗引下来了，写出了音乐的强大魅力。 “秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，铺天盖地的秋雨象征着茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。
听众——仿佛梦见李凭在教神女弹奏；老鱼——年迈的老鱼听了也能腾跃；痩蛟——瘦弱的蛟龙听了翩翩起舞；吴刚——入迷地倚在桂树上，睡不着觉；玉兔——全神贯注地聆听乐曲，被露水打湿。
“老鱼”和“瘦蛟”本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞。箜篌曲具有化腐朽为神奇的力量！
“融冷光” “动紫皇” “逗秋雨” “老鱼跳波痩蛟舞” “吴质不眠” 等，将我们引入一个“艺术幻觉”的“真实”之中。
“紫皇”“女娲”“神妪”“吴刚”等，诗人活用典故，几乎不着痕迹地把它们化用在自己独造地奇峭句中。
回顾白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语 大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑 幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进 铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛
在音乐描写时所用的不同技法：
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。
《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。