新教材2024高考语文二轮专题复习专题补漏重点练一课内课外教考结合练

这是一份新教材2024高考语文二轮专题复习专题补漏重点练一课内课外教考结合练，共4页。试卷主要包含了课内课外，教考结合练等内容，欢迎下载使用。
为配合课标落地施行，引导中学用好教材，教考结合，成为了今后的命题热点。这一命题趋势应该引起师生足够的重视。
阅读下面材料，完成1～5题。
材料一 “含蓄”之美是中国古典诗学中特别重视的一个问题。一方面是中国古诗多为四、五、七言，四、八句的短制，不能不要求短中见长，小中蓄大；另一方面则与儒、道两家的思想有关。儒家诗教主张的“美”“刺”，都要求委婉曲折，温柔敦厚，乐而不淫，怨而不怒。道家则认为“天地万物生于有，有生于无”(《老子》)，并认为“大音希声，大象无形”。儒、道两家上述思想有相通之处，即都重视“无”与“有”、“虚”与“实”、“内”与“外”、“言”与“意”之间的辩证关系。这种相通之处反映到诗学上面，就都以“含蓄”“蕴藉”“空灵”为美，以直语、铺排语、说尽语为不美。
“含蓄”这一说法，较早见于司马迁的《史记·屈原贾生列传》：“其文约，其辞微，其志洁，其行廉，其称文小而其指极大，举类迩而见义远。”所谓“文约”“辞微”，指诗里说出来的比较简约；所谓“指大”“义远”，指所暗示出来的意味丰富深远。到了唐代，探讨“含蓄”美成为诗学发展的时尚，如皎然《诗式》中“但见情性，不睹文字”、白居易《文苑诗格》中“为诗宜精搜，不得语剩而智穷，须令语尽而意远”等。特别值得重视的是司空图的《二十四诗品》，他把“含蓄”作为其中的一品：“不着一字，尽得风流。”唐后，像梅圣俞的“含不尽之意，见于言外”、苏轼的以“一点红”表现“无边春”、王士祯的“诗如神龙，见其首不见尾”等说法，都未超出司空图的概括。对“含蓄”美的重视，成为中国诗学的一大传统。
含蓄的艺术之美，是诗人创作的共同追求。诗人面对的社会生活和心中涌动的感情是丰富多彩的，诗人不可能把包罗万象的生活和流动多变的感情全部直说出来。诗人所采取的“策略”，必然是以个别概括一般，即“以少总多”“万取一收”，企望在“言外”建立起一个以有限表现无限的艺术世界。
含蓄的艺术之美，又是读者鉴赏再创造的需要，其心理机制就是读者对诗作中空白的填充与投射。相信读者能充分地把握诗歌字面以外的景象和意味，对作品的“思而得之”，会获得再创造的愉悦。
特别值得指出的是，追求含蓄之美是诗人成熟的标志。郑板桥说过：“始余画竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少；此层功力，最为难也。近六十外，始知减枝减叶之法。”(《郑板桥集》)所谓“减枝减叶之法”就是含蓄之法。这是以切身体会来说明含蓄美是艺术的高格和极致，对一个艺术家来说，可能要花毕生的精力才能够追求到它。
(取材于童庆炳《中国古代诗学与美学》)
材料二 文学作品大概可分为三种，情尽乎辞，情溢乎辞，或是辞溢乎情。德国哲学家黑格尔曾经指出与此类似的分别，不过他把“情”叫做“精神”，“辞”叫做“物质”：物质恰足表现精神的是“古典艺术”，例如希腊雕刻，体肤恰足以表现心灵；精神溢于物质的是“浪漫艺术”，例如中世纪“哥特式”雕刻和建筑，热烈的情感与崇高的希望似乎不能受具体形象的限制，磅礴四射；物质溢于精神的是“象征艺术”，例如埃及金字塔，以极笨重庞大的物质堆积在那里，我们只能依稀见出它所要表现的精神。
黑格尔最推尊古典艺术，就常识说，“情尽乎辞”也应该是文学的理想。“无情者不得尽其辞”“和顺积中，英华外发”，我们的古圣古贤也是如此主张。不过，情溢乎辞也未尝没有它的好处。语文有它的限度，尽情吐露有时不可能，纵使可能，意味也不能很深永。艺术的作用在于暗示，古人所谓言有尽而意无穷。含蓄不尽，意味才显得闳深婉约，读者才可自由驰骋想象，举一反三。拿绘画来打比方，描写人物，用工笔画法仔细描绘点染，把一切形色，都尽量地和盘托出，结果反不如用大笔头画法，寥寥数笔，略现轮廓，更来得生动有趣。画家和画匠的分别就在此。画匠多着笔墨不如画家少着笔墨，这中间妙诀在于能以有限寓无限，抓住精要而排去秕糠。
在普通情境之下，“辞溢乎情”总不免是一个大毛病。我们看到一大堆漂亮的辞藻，期望在里面玩味出来和它相称的情感思想，略经咀嚼，就知道它索然乏味，心里仿佛觉得受了一回骗，作者原来是一个穷人要摆富贵架子！不过“辞溢乎情”有时也别有胜境。汉魏六朝的骈俪文就大体说，都是“辞溢乎情”。固然也有一派人骂那些作品一文不值，可是真正爱好文艺而不夹成见的虚心读者，必能感觉到它们自有一种特殊的风味。我曾平心静气地玩味庾子山的赋、温飞卿的词、李义山的诗、莎士比亚的悲剧和商籁、弥尔顿的长短诗，觉得他们的好处有一大半在辞藻的高华与精妙，而里面所表现的情趣往往很普通。我最初无法在理论上找到一个圆满的解释。我放眼看一看大自然，天上灿烂的繁星，大地在盛夏时所呈现葱茏的花卉，我们就不能借它们娱目赏心么？再看一看艺术，中国古瓷上的花鸟，波斯地毡上的图案，不也都“美丽”得令人欣喜？我们欣赏它们所表现的情趣居多呢，还是欣赏它们的形象居多呢？我因而想起，辞藻也可以供人欣赏。“辞溢乎情”的文章如能做到这地步，我们似也毋庸反对。
(取材于朱光潜《谈文学》)
1．下列对材料一相关内容的理解和分析，不正确的一项是( )
A．中国古诗有字句长度的限制，多为四、五、七言，四、八句的短制。
B．儒、道两家思想都重视“无”与“有”、“言”与“意”的辩证关系。
C．社会生活丰富多彩、包罗万象，人的感情流动多变，难以全部直说。
D．含蓄美是诗人成熟的标志，年龄越大的诗人写出的作品越具含蓄美。
2．根据材料二的内容，下列说法正确的一项是( )
A．相较于希腊雕刻而言，黑格尔更推尊中世纪的“哥特式”雕刻。
B．“情溢乎辞”的作品虽意味不深永，却能给读者留下更多想象空间。
C．画家用大笔头画法描画人物，比画匠工笔细描的更显生动有趣。
D．真正爱好文艺的虚心读者，会认为“辞溢乎情”的作品才最好。
3．材料中的下列论述，与“含蓄美”无关的一项是( )
A．大音希声，大象无形
B．但见情性，不睹文字
C．不着一字，尽得风流
D．和顺积中，英华外发
4．在追求文学辞藻上，两则材料的看法有何不同？请简要概括。
答：





★5.苏轼评价陶渊明的诗“质而实绮，癯(qú即瘦)而实腴”。请从《饮酒》(其五)、《归园田居》(其一)等陶诗中任选一首，结合材料谈谈你对苏评陶诗的理解。
答：





一、课内课外，教考结合练
1．解析：D项，“年龄越大的诗人写出的作品越具含蓄美”错误，材料一最后一段说的是“对一个艺术家来说，可能要花毕生的精力才能够追求到它”，作者是说可能需要艺术家花费毕生精力才能追求到它，并不是说年龄越大写出的作品越具含蓄美，选项曲解文意。
答案：D
2．解析：A项，“黑格尔更推尊中世纪的‘哥特式’雕刻”错误，材料二第一段“物质恰足表现精神的是‘古典艺术’，例如希腊雕刻，体肤恰足以表现心灵；精神溢于物质的是‘浪漫艺术’，例如中世纪‘哥特式’雕刻和建筑”，黑格尔只是指出二者之间的区别，并没有表明更推尊哪一个。B项，“‘情溢乎辞’的作品虽意味不深永，却能给读者留下更多想象空间”错误，材料只是列出文学作品的三个种类，“文学作品大概可分为三种，情尽乎辞，情溢乎辞，或是辞溢乎情”，并指出各自的特点，并没有说“情溢乎辞”的作品虽意味不深永，却能给读者留下更多想象空间，选项属于无中生有。D项，“真正爱好文艺的虚心读者，会认为‘辞溢乎情’的作品才最好”错误，材料二最后一段说的是“可是真正爱好文艺而不夹成见的虚心读者，必能感觉到它们自有一种特殊的风味”，由此可知，选项有两处错误，一应是“真正爱好文艺而不夹成见的虚心读者”，二是说能感觉到它们“自有一种特殊的风味”，并非认为“最好”。
答案：C
3．解析：由材料可知，“含蓄美”就是“小中蓄大”“委婉曲折”“含蓄”“说出的简约，暗示出来的意味丰富”。A项，“大音希声，大象无形”是说最好的音乐是没有声音，最好的形象是没有形象。体现的是“含蓄美”。B项，“但见情性，不睹文字”是说呈现作者的本性真情，让读者全身心感受到性情的真与美，而感觉不到文字的存在。体现的是“含蓄美”。C项，“不着一字，尽得风流”是说无一字直接述说自己的情思，而自己的情思却在寻常事物的描绘中得到了最完满的表现。体现的是“含蓄美”。D项，“和顺积中，英华外发”是说和顺的情感聚积在心中，美好的神采表现在外表。“发”是表现出来，所以与“含蓄美”无关。
答案：D
4．解析：由材料可知，考生需要找出两则材料中有关文学辞藻的内容，明确观点。如材料一第一段最后说“以‘含蓄’‘蕴藉’‘空灵’为美，以直语、铺排语、说尽语为不美”，这说的是辞藻上不能说尽，不能铺排，“说尽”“铺排”是“不美”的表现；如材料一最后一段说“追求含蓄之美是诗人成熟的标志”“所谓‘减枝减叶之法’就是含蓄之法。这是以切身体会来说明含蓄美是艺术的高格和极致”，这说明语言含蓄是成熟的表现，那么说尽铺排就是不成熟的标志。由此可知，材料一认为在辞藻运用上要含蓄为先，不能铺排说尽。如材料二最后一段提到“不过‘辞溢乎情’有时也别有胜境……真正爱好文艺而不夹成见的虚心读者，必能感觉到它们自有一种特殊的风味”“‘辞溢乎情’的文章如能做到这地步，我们似也毋庸反对”，可见对于重辞藻这一现象，作者认为也会别有风味，不必反对。
答案：在材料一看来，辞藻贪多求全(或“铺排说尽”)是技艺不高(或“不成熟”)的表现；在材料二看来，重辞藻有时也别有胜境(或“自有一种特殊的风味”)，毋庸反对。
5．解析：由题干可知，考生需要先理解苏轼评语的意思，然后结合材料内容和陶渊明诗歌的内容进行分析。“质”是质朴，“癯”是简约，“绮”是指美妙、华美，“腴”是指丰富。由材料一来看，材料一中所谈论的诗歌强调“含蓄美”，也就是说要“文约”“辞微”，即诗中所获简约，而所反映的“指大”“义远”，即所暗示出来的意味丰富深远。如陶渊明的《归园田居》(其一)诗，“方宅十余亩，草屋八九间”，诗人使用简笔勾勒，以此显出主人生活的简朴；又以“榆柳荫后檐，桃李罗堂前”展现屋前屋后的情境，榆树柳树的绿荫笼罩于屋后，桃花李花竞艳于堂前；又以“暧暧远人村，依依墟里烟”展现远望之景，给人平静安详之感。诗人借助这些乡间常见之事物来展现田园生活，使用白描，并无过多修饰，却让我们感受到诗人对官场生活的强烈厌倦、对乡村田园生活的热爱，那种如释重负的心情自然而然地流露了出来。言语间接却意蕴丰厚。由材料二来看，第二段说“艺术的作用在于暗示，……读者才可自由驰骋想象，举一反三”，这里展现了情溢乎辞的妙处，言语虽有尽但深意无穷。如《饮酒》(其五)一诗中，“采菊东篱下，悠然见南山”仅仅十个字，既有诗人的行为，如“采菊”，也有具体的环境，如“东篱”，还有诗人的情态“悠然”，语言虽然简单，但“悠然”等词语却能让人感受到作者那种恬淡闲适、对生活无所求的心境；“采菊”这一动作包含着诗人超脱尘世、热爱自然的情趣；而“见”字则表现了诗人看山不是有意为之，而是采菊时，无意间，山入眼帘。这些都是隐藏在诗歌背后的无穷之意。
答案：(示例一)“质而实绮，癯而实腴”的大意是：(陶诗)看起来很简单质朴，内里实在是很美丽很丰富。这与材料一中所论的诗歌应讲求含蓄美的看法是一致的。以《归园田居》(其一)为例，作品中间几句用方宅、草屋、树木、炊烟等简单的意象(或：普通的乡间事物)来勾勒田园生活，语言非常朴素(或：无过多华丽辞藻)，却让我们感受到作者摆脱官场束缚后自由、闲适的生活状态，体会到其对田园生活的浓厚感情，正可谓言简而意丰、以少总多。
(示例二)“质而实绮，癯而实腴”的大意是：(陶诗)看起来很简单质朴，内里实在是很美丽很丰富。这与材料二中所说的“情溢乎辞”的文学表现是一致的。以《饮酒》(其五)为例，诗中有“采菊东篱下，悠然见南山”一句，用词简单，平白如话，读来非常平淡质朴，却让我们进入一种安谧闲适的自然境界中，体会到作者归隐之后怡然自得的心态，正可谓言有尽而意无穷。