高中美术人教版 (2019)美术鉴赏第10课 传承与创新——中国近现代美术教学设计及反思

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前情回顾
近代,是指中英雅片战争（1840年）至五四运动(1919年)的这段时间；1919年-1949年为现代；1949年后为当代,经历清王朝晚期与中华民国临时政府时期,北洋军阀时期和国民政府时期,是中国半殖民地半封建社会逐渐形成到瓦解的历史,也是中华民族历经苦难的一段历史。
教学目标
认识这个时期美术作品的多样性,对中国近现代美术经典作品进行探究和评价。
学会从文化和时代的角度观摩察与分析.鉴赏中国近现代美术作品。
教学重难点
教学重点：理解中国近现代单术在时代变革中的转变。
教学难点：深刻理解中国近现代美术的发展与社会变革关系。
教学过程
教学准备：师生互动,展示图片及官网等资源上的资料，进行小组讨论。
进入正题：
传统与继承与创新:雅片战争后,社会形势动荡，传统文人思想观念和社会地位的发生了根本改变。以任伯年、吴昌硕为代表的"海派四杰"走上了职业画家的道路。继海派居四杰后，"南黄北齐"成为延续中国画传统的代表画家，20世纪中国美术一方面继承本民族的美术传统，同时又受到西方美术的巨大冲击，李铁夫是是留学欧美的先驱者之一,也是20世纪早期中国油画重要的开拓者。
反映社会变革的美术：这一时期的美术发展不同于以往，以美术为武器,宣传鼓舞民族自强与独立的革命。20世纪30年代兴起了新兴木刻艺术运动；除木刻外,许多艺术家延用中国画、油画和雕塑再现中国人民曾经的苦难和斗争,铭记中国革命历史。董希文的油画《开国大典》表现了新中国的重大历史事件。
多样化艺术探素：改革开放以来,艺术家们思潮活跃,题材丰富,表现方式和风格的多样化，成为改革开放以来美术创作的重要特点。吴冠中先生绘画是"形式美"和"抽象美"的倡导者和实践者，他创作出的《春雪》、《玉兰花开》，既是宇宙万物的写照，也体现出他对崇高审美境界的向往。
中国社会的城市发展,推动了公共艺术的发展。当今,科学技术迅速发展,以信息技术为核心的新一轮科技革命有力推动了社会发展。徐冰收集整理了一套通用的"图形标识语言",并用它写成《地书》。美术创作正在以跨科，跨媒介方式开展新的探索。
课堂小结
科学技术延伸了人们对世界认识的深度和广度,潜移默化地影响着艺术创作的观念及媒介表达方式。
继承与创新是中国近现代美术发展的主流，中国美术优秀的传统在近百年得到了延续。同时,西方美术的输入也是激活了中国艺术家对传统的再认识,并激励艺术家从多方面进行新的探索。
课后作业
选择一件公共艺术作品,对作品的风格特点和题材内容进行分析鉴赏。