语文选择性必修 中册古诗词诵读李凭箜篌引教案

这是一份语文选择性必修 中册古诗词诵读李凭箜篌引教案，共6页。教案主要包含了检查预习，任务一，任务二，任务三，任务四，归纳小结，任务五等内容，欢迎下载使用。
1.通过因声求气，吟咏诗韵，体会诗人情感。
2.通过合作探究，理解诗的内容和学习侧面烘托的艺术手法。
3.通过比较鉴赏，分析《琵琶行》《李凭箜篌引》在描摹音乐上的异同。
重点难点
重点：通过合作探究，理解诗的内容和学习侧面烘托的艺术手法。
难点：指导学生掌握描写音乐的多种方法，训练学生鉴赏描写音乐的作品的能力。
课时安排：1课时
教学设计
引用古文，导入新课
清朝的方扶南在《李长吉诗集批注》中说：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”今天让我们来领略一下李长吉的《李凭箜篌引》的风采。
（设计意图：由方扶南的评价导入，让学生回顾并了解摹写声音的名篇，从而明确《李凭箜篌引》的题材和地位，从而更好地理解《李凭箜篌引》这首诗。）
二、检查预习
（一）知人论世
李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。
李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了 的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极 浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
（二）解题
李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
（设计意图：让学生通过预习搜集李贺相关的文学常识，自己查阅资料了解写作背景，解题，有利于激发他们的学习热情。）
三、任务一：因声求气，吟咏诗韵
1.自由读：正音，划分节奏，标出韵脚，梳理字词。
2.译读诗歌，疏通文意。
李凭箜篌引
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
3.找单个学生有感情地朗读。
4.全班学生有感情地齐读。
（设计意图：诵读是学习诗歌之本，有感情地诵读才能因声求气，吟咏诗韵，体会诗歌情感。）
四、任务二：合作探究，赏析诗文
小组合作交流，探究下面问题，小组代表呈现交流结果。
1.诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
明确：先写琴，写声，后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。突出了音乐先声夺人的艺术力量。
2.第四联“紫皇”一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系下文，其意义还有什么吗？
明确：巧妙的过渡手法。承上启下,把音乐的影响由人间扩大到仙府。
3. 找出诗中仅有的正面描写乐声的诗句，作简要赏析。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”
明确：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了正面描写、通感、比喻、拟人的艺术手法。“昆山玉碎”形容乐声清脆；“凤凰叫”形容乐声的和缓；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉哀怨；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢快愉悦。
诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了“以声类声”、“以形类声”的艺术手法，不仅写出了音乐的起伏多变和优美动听，还将无形的难以捕捉声音转化为唤起形象感。
4.这首诗是如何表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？
（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。
（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
（设计意图：通过小组合作探究，讨论交流，分析诗文中描写音乐的诗句，明确描写音乐的典型手法，从而体会李凭弹奏的箜篌声音的美妙，激发学习兴趣。）
五、任务三：对比鉴赏
请结合诗句，比较《琵琶行》和《李凭箜篌引》在描摹音乐上的异同。
1.相同点：都采用了正面描写和侧面烘托的艺术手法
2.不同点：（1）《李凭箜篌引》主要是侧面烘托，侧面烘托占绝大部分的篇幅。通过浮云驻足、江娥啼哭、素女哀愁、紫皇感动等这些“听众”的各种反应烘托了箜篌曲调的不同凡响和李凭弹奏技艺的高超。《李凭箜篌引》是浪漫主义的作品
（2）《琵琶行》主要是正面描写，段末也用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来点染当时凄清的环境气氛，描写听者如梦初醒的意态，从而侧面烘托出琵琶声的妙绝入神，给读者留下了广阔的回味空间。但总体上说侧面烘托的成分较少。《琵琶行》是现实主义的作品。
（设计意图：通过对比鉴赏，指导学生分析两首诗描摹音乐上的异同，学习描摹音乐的手法。）
六、任务四：高考链接
（一）侧面烘托，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。其作用主要是突出形象，增强艺术效果。
举例：江娥啼竹素女愁
手法：侧面烘托，
分析说明：湘妃被音乐触动了愁怀而泪洒斑竹、善于鼓瑟的素女为之哀愁，通过这些听众的反应烘托了箜篌声的凄美、哀愁，效果：具有“惊天地、泣鬼神”的魅力，进而有力地表现了李凭弹奏箜篌的高超技艺。
真题研习
1.【2001年全国卷】阅读下面这首诗，完成下面题目。
《赋得暮雨送李胄》
韦应物
楚江微雨里，建业暮钟时。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
问题：对这首诗的赏析，不恰当的一项是( )
A.首联两句写黄昏时分，诗人伫立在细雨蒙蒙的江边。这既点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
B.二、三两联描写船帆被细雨打湿而变重，鸟翅因沾雨而无法轻巧地飞翔，天朦朦胧胧看不清通海处，远处江边的树却显得十分滋润。
C.尾联中将沾襟的别泪与散丝般的密雨交融在一起，十分含蓄地表达了诗人的送别之情，情与景巧妙地结合了起来。
D.全诗第一句直接点明“微雨”，而后面主要是通过对船帆、鸟羽、天际、大树的描绘来烘托蒙蒙细雨，这样更增强了诗的形象性和表达力。
【分析】韦应物的诗《赋得暮雨送李胄》运用了烘托。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。
2.【2014年天津卷】阅读下面一首绝句，回答以下问题。
暮春山间
[宋]黄公度
缓步春山春日长，流莺不语燕飞忙。
桃花落处无人见，濯手惟闻涧水香。
（1）《暮春山间》这首诗是怎样描写桃花的？（2分）
明确：侧面烘托，桃花落处无人看见，洗手时闻到流水中有桃花的香味，诗歌没有直接描写桃花形态，而是借涧水暗写桃花之香。
（设计意图：这一环节旨在通过对诗歌中侧面烘托手法的分析，掌握这一知识点的系统知识，并通过高考真题研习，学习并巩固这一手法的表达效果。）
七、归纳小结
此诗最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体物象，使之可见可感。外在的物象和内在的情思融为一体，构成令人赏心悦目的艺术境界。
八、任务五：布置作业
清人方扶南把李贺的《李凭箜篌引》和白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。请在阅读韩愈的《听颖师弹琴》，比较它和《李凭箜篌引》在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
《听颖师弹琴》
韩愈
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
明确：《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《听颖师弹琴》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托。
这两首诗风格迥异。李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声，后八句写诗人听乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，因而此诗风格悲怆含蓄。
（设计意图：通过比较鉴赏，了解李贺和韩愈在诗中描摹音乐手法的异同，从而更好地体验音乐带给人类的美妙和描摹音乐的手法。）
板书设计
昆山碎
凤凰叫 通感
芙蓉泣 正面描写
香兰笑 夸张
融冷光
冻紫皇
教神妪 侧面烘托
逗秋雨
吴质不眠