美术八年级上册第2课 借物寓意图片ppt课件

这是一份美术八年级上册第2课 借物寓意图片ppt课件，共41页。PPT课件主要包含了借物寓意，四君子，四君子梅兰竹菊，“不为五斗米折腰”，“安贫乐道”，郑思肖《兰花图》，太白行吟图，泼墨仙人图，积墨法，王冕《墨梅图》等内容，欢迎下载使用。
吴昌硕 《春夏秋冬四条屛》
祖国万岁 齐白石
中国画的“借物寓意”是指画家借助表现植物本身的属性，来寓意自己的精神追求和气节。指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。画家将个人之“意”依托在某个具体之“物”上，由此，“物”便具有了某种象征意义。
梅 兰 竹 菊
出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
《蔬果图》吴让之 清代
向来俯首问羲皇，汝是何人到此方。未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。
墨色大致有焦、重、浓、淡、清之分，有枯润之变，有破墨、积墨、泼墨、宿墨、胶墨之法。墨之韵味与节奏产生淡雅、沉厚、丰富、淋漓、滋润等各种不同艺术趣味，并以此表现物象的某些形体与质感，意境与情趣。用墨的诀窍是在变化中求统一，这变化可以是各种墨色之间的对比，也可以是墨色本身的韵律感、丰富感、肌理感，因而用墨一般有两种倾向，一是对比中求统一，另一是统一里求变化。前者追求丰富而鲜明，后者则应和谐而不单调。其中墨法中最常用的是破墨法。
泼墨法，是指落笔大胆、点画淋漓、水墨浑融、气势磅礴的写意画法。行此法，毛笔要大一些。用饱含水的笔头，蘸上浓淡得宜的墨汁，大胆落笔，点拓出山石的形体。运笔要胸有成竹，轻重得宜，可以重笔，也可有飞白，随物形而变化，自然可获得墨色丰富、滋润生动的效果。
　 积墨，即层层加墨。这种墨法一般由淡开始，待第一次墨迹稍干，再画第二次第三次，可以反复皴擦点染许多次，甚至上了颜色后还可再皴、再勾、画足为止，使物象具有苍辣厚重的立体感与质感。
破墨法，是专指作画时，当前一墨迹未干之际，又画上另一墨色，以求得水墨浓淡相互渗透掩映的效果。破墨法又可分为四法（浓墨破淡墨、淡墨破浓墨、墨破色、色破墨），各有不同的特点。中国画家齐白石在画虾的头胸部分时，先画淡墨，趁墨色未干时再在淡墨上画浓墨，用墨的自然渗化来表现虾身体半透明的质感。
作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。
中国写意画注重“形神兼备”
黑与白、实与虚,是对立统一的,留白是为了延伸画面的意境,而写黑也有同样的功效,正所谓“黑团团里黑团团,黑团团中天地宽”。做到白当黑，黑白互用,使白为黑,以虚破实,往往可以使画面产生提神的效果。中国传统绘画中,“白”可以是天空、是浮云、是流水、是晨雾、同一幅画面上的不同位置的“白”处,因与不同的“实景”的配合,即产生了不同话语意义。由“白”带来的美感已得到共识,但这种“白”不是画者于画面上随意漏笔而成。
清代画家石涛的山水画
2.画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为 欺世。
3.“神形兼备”、“以形写神”。
1.用纸、铅笔、水彩笔画一副你喜欢的动植物来“借物寓意”，可以题字，也可以自己画印章。
1、借物寓意。2、留白的艺术。3、画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为 欺世。4、“神形兼备”、“以形写神”。