人教版五年级上册第9课 诗情画意教案设计

《诗情画意》

【课例概述】

本课《诗情画意》是人教版小学五年级上册教学课题，与该课题相似类型的教学内容还包括：湖南美术出版社《美术》五；；年级下册《水墨诗心》；江苏少年儿童出版社《美术》五年级下册《诗配画》教学课题中编写设计的同类型课题。本课集诗、画、与情趣为一体，立足水墨画的特点进行教学。

【教学目标】

1．学习用水墨画表达古诗诗意的造型方法，掌握水墨画中主次虚实的构图与落款表现方法。

2．通过赏诗听诗、看画选诗、读诗选画；诗中入画；画中落诗，诗画共鸣等方法的学习掌握用水墨进行诗情的描绘创作。

3．通过学习，体会中国画的写意、抒情、传趣，以画意描绘诗意的艺术美感。

【教学重点】

1.学习在古诗中找“诗眼”进行创作构思，并联系已学的水墨画知识，创作绘画出画中的“诗眼”。

2.学习在水墨画中提写诗句的落款方法。

3.学生根据古诗选择适合的“诗眼”创作水墨主题画。

【教学难点】

1.感受水墨画与古诗之间诗画共构，传意抒情的美感。

2.掌握水墨画中主次、虚实的造型表现方法。

【学习者特征分析】

本课属于中高学段的课程，学生已基本知晓了水墨画基础知识，掌握了浓淡墨的调色、中侧锋用笔，换笔创作绘画的方法。能够掌握画树点叶；勾石染山；勾勒人物的基本画法。能够巧妙用水与色调出秋天树叶的色彩方法。同时，在语文课教学中已经初步知晓熟悉一些描绘秋天秋意的诗词佳句。

【教学策略选择与设计】

本课通过营造良好的赏诗听诗、看画选诗、读诗选画；诗中入画；画中落诗，诗画共鸣等多个环节，引导学生在诗画之中感受中国传统文化的博大精深，本课的教学重点是：读诗找“诗眼”，画中现“诗眼”，教学中通过让学生读诗赏画添画诗眼的环节，巧妙的帮助学生突破难点。推层创新，以自己对诗的解读，读诗绘画，感受诗画合一的艺术境界。

【教学资源与工具设计】

教具准备：

课件、教师示范的范图，引导认知落款的构图分解元素部件；同诗不同诗眼的绘画范图作品。

学具准备：

学生用毛笔：狼毫小笔一只，羊毫小毛笔每生两只，大羊毫笔，每生一只；花青+藤黄；赭石；曙红；墨；调淡墨盘；绘画用宣纸；学生体验学习的小作品册页。展示作品用的活页折叠书板。

【教学过程】（课堂实录）

一、昆曲赏析，感知诗画：

1.学生赏析课件《山居秋暝》昆曲诗歌诵读，教师组织赏析后的交流。

教师：这是用什么方式展示诗歌的？

预设生：（唱昆曲）

教师：这节课就让我们一起到课堂中“吟诗作画”！

二、直观示范、导入新课：

课前的赏析，让我们感受到一支经典恬静优美的抒情昆曲，仿佛看到了一幅清新秀丽、富有生活气息的山水画，老师也想用自己的方法把这首诗的诗词展示给大家，请欣赏：

1．教师运用投影仪，进行示范作画。

A:大笔侧锋、按压停顿数笔，画出山涧；

B:接着换中锋浓墨勾画秋天的树，树分四枝，左顾右盼，高低错落，前树浓墨，后树淡墨。点叶之色，以水调出深浅，聚散、疏密，水墨之中表现雨后秋树别样红的美景。

C:再次用大笔以水调和，墨分浓、淡。寥寥数笔、写意空山之景。

教师一边画一边解析诵诗：“空山新雨后，天气晚来秋。”

2．教师把范图展示在黑板上，与学生交流：老师是用什么方法展示诗句的？

预设生：（水墨绘画）

三、出示课题：

 “诗为有声画，画为无声诗。”这节课，我们就来学习用水墨传达诗情画意。教师出示课题。

四、讲授新课：

㈠.诗情解读

1、赏画寻诗：

中国画中，诗与画往往相辅相成，画家或依诗作画，或画上题诗：

教师出示齐白石《蛙声十里出山泉》国画作品组织学生思考：“谁能说出与作品想应的诗句？

预设生：（蛙声十里出山泉）

教师补充作家老舍与齐白石以诗作画的故事典故。

2、诗中寻画：

教师出示李可染《秋风吹下红雨来》国画作品，并出示“梧桐叶上萧萧雨”与“秋风吹下红雨来”诗句，组织学生思考：

诗画同源，许多画家以诗做画，让诗意与画意相得意彰。这幅图中，哪一句诗更符合画意呢？。

教师组织学生追问思考：你是怎样判断选择诗句？

预设生：（以画中形象找寻诗中的文字）

教师总结：无论是 “画中寻诗”还是“诗中寻画”都要解读诗情参与创作。

二、书写题款

1．教师根据课件中李可染的绘画作品，引导学生认知：

许多画家即注重“师法自然”，又善于将心中之情，吐露于笔端，以诗赋予画中，追求画的意境。作品画好后，该如何书写题款？

教师组织学生给老师提建议出主意：是否把“空山新雨后，天气晚来秋”整句诗都写在画中？

预设生：（找关键诗词书写题款）

2．教师组织学生思考：哪个位置提写合适？位置有限，题款字的大小怎样安排？
3.教师根据学生的建议进行落款示范。

教师边示范边总结：在画上题写诗文，叫做“题”。记写年月、签署姓名和盖印等，称为“款”。

4．学生通过课件认知：同样的作品，题款的内容位置不同，诗意也有所不同。

三、画意诗眼

1．学生根据教师落款完整的范画进行思考：“自古以来，画家爱作诗，诗人喜作画。谁了解 “空山新雨后，天气晚来秋”这句诗的作者是谁？

预设生：《山居秋暝》——唐 王维

2、苏东坡称赞集诗人、画家于一身的王维是“诗中有画，画中有诗。“学生根据教师的范作，再次对比诗句思考：

这幅画描绘的是《山居秋暝》整首诗吗？

诗中的词句都是写景色的吗？还可以用怎样的内容进行立意绘画表现这首诗？

你想画哪一句？诗中描绘的主体是什么？人物？动物？”

教师总结：(诗中将空山雨后的秋凉，松间明月的光照，石上清泉的声音以及浣女归来竹林中的喧笑声，鱼船穿过荷花的动态，和谐完美地融合在一起，诗人把秋天写得清新迷人，富有生活气息，寄托了诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。)

预设生：这首诗可以分别以：

（人物——晚归浣女，泛舟渔人）

（——浣女归来，竹林喧笑，渔舟伴莲花，）从人物画题材进行创作表现

（景物——松间明月，石上清泉）

（——山雨秋凉，松间明月照，石上清泉声）从山水画题材进行创作表现

1.通过教师的举例范作，学生分析总结出水墨创作古诗的方法：

根据个人的立意与爱好，选择诗中的关键诗词佳句作为“诗眼”表达“画意“。

2.学生通过课件，图像解读认知“框架式构图”的运用：

作品中是如何通过绘画表现出“画意诗眼”的？

教师出示一组作品，学生通过赏析作品，认知：

同一句诗，同一个 “诗眼”立意，画面创作表现却可不同。

创作时通过前后、左右的景色物体做衬景，缩小视觉关注点，把体现“诗眼的景观安放在视觉中心点，突出主景，使画面主次分明，画意凸显。

四、感悟体验

1.教师组织学生在练习页中通过试做添画练习，体会诗与画结合的魅力：

要求：

读诗添画：品读古诗，根据诗情，在画面中添画“诗眼”，使画意完整。

2.学生实践添画后，自主把画展示在展板上，学生自主点评赏析添画的成果：

评价要点：

“诗眼”体现与勾画造型、水墨画意、以及位置构图的关系。

分析画中“诗眼”与画意之间的关系。

五、水墨诗画

1．学生通过观赏课件中的范图，总结出以诗作画的步骤与顺序：

（绘画时，主景先画，再添画衬景，主景不必大，却要画得精细）

（绘画时，先画前景，再画后景，由前至后，层层推进）

教师引导总结：画无定法，融会贯通，无论怎样创作，作品中都要兼顾“大小对比”“疏密有别”“横竖交汇”的构图，精思巧构的安排中让画面意趣有诗意。

2．教师以诗意相同的作品，组织学生分析作品的创作构图，引导学生观察：

这两幅作品均出自李可染画家之手，两幅画的构图、内容与画意相仿，它们的色墨表现一致吗？为什么？

这几幅以“处处闻啼鸟”立意绘画的作品，内容不同，但是否都体现了水墨绘画的特点？

3.通过学生观察辨析，组织学生认知：

水墨诗画创作中要虚实有变化：

主景细画，衬景意染，主景重染，衬景轻描。主景浓墨，衬景淡彩，

4.教师组织学生欣赏一组学生的作品，再次认知，创新拓展学生的思维

向画家学画，同一句诗，画意相同，画法不同，水墨表现各不同，作品中诗意却是相同的。

向画家学画，同一句诗，同一幅画，“加”、“减”之中，笔墨不同，画意表现不同。

教师组织总结：以诗入画，妙在意趣之中，无论怎样变化，尽在勾画点染、浓淡干湿、墨色分明的水墨之中体现诗情画意。

六、诗画实践

作业，参照册页中画家的作品，用水墨画出自己的同题诗意画。

建议：可以选一两句或一个主要意境临摹绘画或临变绘画表现。

要求：诗情解读巧构思；主景衬景水墨间；题款添意显画意；

七、赏画论诗：

1．教师组织学生把画展示在装裱好的书画拓片底板中展示作品，进行评析：

点评要点：

1.学生自主选择学生的作品，赏画读诗：

2.教师评价要点：

评价学生的学习过程中的进步；评价学生在评价表达中的进步；评价学生在课堂运用与创作中再创造，学以致用的创新表现。

3.教师通过给所展示的学生作业作，现场盖上印章的方法，让学生体会“印鉴装裱”的艺术表现形式。

八、拓展延伸

1．老师进行班级课堂激励——送礼物：

教师把所展示的学生课堂作业，通过所展示的册页折叠板，装订折叠成诗集，使学生的作品更利于收藏展示。直观的让学生把画变成画集，尽显含蓄温婉的书籍之美。教师鼓励学生在感受中国画“诗书画印”的魅力之中，把自己的水墨画诗的佳作变成一本本诗画集。以水墨诗画抒画意，以诗载美，以画述美，以心悟美。

2、教师总结：

随着数字媒体，智能手机、电脑的普及运用，在我们运用大数据时代带来的快捷与变通之时，不妨静心，试着拿起笔吟诗作画，翻看诗册，感受书中纸墨所散发的幽香气味给人带来无尽快感；静谧中，获得心灵的共鸣和释放。

弘扬中国传统文化，就从学习“水墨诗情”开始。下课！