初中美术浙美版七年级下册第6课 诗情画意教案设计

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1.初步了解山水画的基本特点。
2.学习山水画的基本知识与技法，初步掌握诗意画的创作步骤与画面意境的处理方法。
3.通过诗意画的创作练习，使学生理解中国画“诗中有画”、“画中有诗”的特点，培养学生的形象思维和创造能力，继承和发扬中国画的优良传统。
教材分析：
本课山水画教学的根本目的不在于单纯的技法学习，而是通过山水画教学培养学生的审美情趣。山水画学习不仅仅是单纯的技能技巧训练，而应视为一种文化传统的承袭，要在特定的历史情境中认识作品，体会山水画的意境。如宋代马远的《寒江独钓图》表达出一种寂寥的意境，而傅抱石、关山月的《江山如此多娇》则表现祖国山河欣欣向荣的崭新气象，李可染的《万山红遍层林尽染》，更是表达出对祖国大地繁荣景象的赞美之情。欣赏这些作品，一定要结合作品创作的时代背景，从而体会它们的意境。
本课以欣赏山水画的意境为切入点，转到学习山水画的创作技法。如何正确对待山水画的创新发展，学术界会有不同见解，但有一点是明了的：传统是基础，创新是发展，只讲传统没有创新，墨守成规，就会故步自封，停滞不前；而只讲创新，丢弃传统，犹如无源之水，无本之木。所以在山水画的创作手法上，必须兼顾这两方面的问题。山水画的欣赏应引导学生从自己的生活感知中进行体验，培养学生对美的感知能力。学习山水画以传统树、石画法为起点，然后学习云及瀑布的画法。初步学习了这些基本技法后，可尝试进行山水画的创作。
教学重点、难点：
重点：学习树、石、云、瀑布的画法，体会山水画的意境。
难点：体会中国山水画的意境，创作具有意境美的山水画作品。
课前准备：
（学生）收集有意境的山水作品。
（教师）教学挂图、名山大川的图片。
教学过程：
1.导入教学。
（1）演示我国一些著名景点风光照片，请学生谈谈自己的感受。
（2）教师出示一些描绘祖国名山大川的山水画作品，请学生谈谈体会。
（3）把课本中的这三幅作品及其相关的诗词介绍给学生，让学生谈谈它们之间的联系，并引出课题——《诗情画意》，进行中国山水画的学习。
2.深入教学。
（1）把从宋代至当代最具代表性的山水画家的作品按年代顺序向学生展示，并介绍作者的生平、艺术风格和作品的创作背景。
（2）提示学生思考：不同年代的山水画作品都有哪些风格特点？提问：现代山水画与古代山水画相比有了哪些形式及内容上的创新发展？你喜欢现代山水画还是古代山水画？为什么？
（3）组织学生分组讨论上述问题，将讨论结果用文字进行表述。
（4）鼓励学生踊跃发言，各抒己见，最后教师对学生的观点作一总结发言。
3.重点讲解。
（1）介绍树的画法。首先讲解画树的重要性：树在传统山水画中占有重要的位置，树画得好坏，决定了一幅山水画的成败。
（2）演示画树步骤图。教师按照这些步骤，用毛笔在宣纸上演示，要求学生进行模仿练习。
（3）介绍山石的画法。
山石的画法在山水画中起着关键的作用。石的画法也包括五个步骤：勾、皴、擦、染、点。其中的“皴”较为复杂，主要包括斧劈皴和披麻皴两种。斧劈皴，常用来表现峭壁、山崖；披麻皴，多用来表现纹理细密的山体。
（4）教师向学生讲解并作范画，要求学生临习。
3.布置作业。
比较树、石画法的特点，练习用皴法绘制山水作品。
4.课堂延伸。
用中国画的形式描摹自然界的树木，结合课堂所学知识，进行实地写生。