浙美版八年级下册第1课 印象派的画家们教案设计

这是一份浙美版八年级下册第1课 印象派的画家们教案设计，共5页。
2．通过作品欣赏、知识讲解、笔法体验等一系列活动，感悟印象派作品光与色的关系，尝试运用丰富的笔触表现景物的色彩变化。
3．激发对自然、对生活的热情与理想。
2学情分析
本课是“欣赏·评述"课，教学内容安排一课时来完成。教科书通过对印象派画家及作品的介绍、分析，了解印象派的产生时间、背景，画派的主要画家及作品的特点。教学内容主要包括四个层面：(1)印象派的概念；(2)印象派的主要画家；(3)印象派对自然光与色的感受；(4)印象派对自然光与色的表现技法。教学中，让学生领略到印象派探索的原则和表现形式，分析光与色千变万化的依据，以及各个艺术家的作品风格特色。
3重点难点
重点、难点。
重点：了解印象派的绘画风格，体会印象派作品对光与色的感受。
难点：掌握印象派的表现技法。
教学活动
活动1【讲授】教学设计
课前准备
(学生)收集相关作品，准备油画棒、画纸等工具材料。
(教师)多媒体课件,油画棒等作画工具材料。
教学过程
1．尝试表现，新课导入。
（1）今天天气如何?(阴天，下雨…···)平常有没有关注日常生活中烦人景色?(太阳很好，朝霞很漂亮；阴天，暗沉沉．的；有雾，景色看不清……)比如图例，同学们，看了刚才的几幅图，你印象最深的是哪幅？能讲讲你看到的景色以及对色彩的感受吗？
你能画一画吗？你会怎么去表现这样的画面呢？能不能用一分钟时间把印象最深刻的或者最喜欢一处景色用色彩表现出来?
（2）屏幕展示《日出·印象》，通过对作品的欣赏，提出问题，问同学们有谁知道这幅画的名称？以及时哪国、哪位艺术家的作品？再说一说对这幅作品的初步感受。引出课题：《印象派的画家们》。
2．引导欣赏，分析深入。
（1） 莫奈的作品很多，最出名的就是《日出·印象》：你觉得这幅画画得好吗?
（2） 出示欣赏莫奈的作品，如果你是评论家，请你评一评这位画家的作品。教师从表现方法上进一步引导 (比如：这幅作品描绘的是什么时间?天气如何?你是怎么看出来的?引导学生从作品的光与色的关系人手，了解作品对光与色的客观表现。
（3）教师小结：
《日出·印象》描绘的是法国北部勒阿佛尔港口一个多雾的早晨的印象，它采用速写的方法，与传统风景画细腻的画法显然不同。当它公开展出时，有人说“这些年轻人在胡闹，画得简直就是印象派”当时的艺术批评家勒鲁瓦发表文章， 以这幅画的名称来讽刺与莫奈作品相同风格的绘画为“印象派”。这一本意为嘲讽的名称，恰好符合立志革新的莫奈等画家强调真实地表现客观对象瞬间印象的艺术主张。
（4）19世纪下半叶在法国有一批画家，他们的绘画也注重对景物光和色的视觉感受，都和这个莫奈的画风一样，你们知道这个画派吗？
“印象派”的名称因为莫奈的一张“印象·日出”而来；因此莫奈是最忠实的印象派画家，而且是最具代表性的人物。莫奈很喜欢到户外去写生，经常呼朋引伴同行，结伴出游成为印象画派的特色之一。莫奈一些连作系统，像干草堆、教堂、或者莲花池等都是在观察记录光线短时间的变化。现在有很多印象派的画作珍藏在法国奥赛美术馆。印象派绘画（Impressinism)也叫印象主义，是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。
（5）议一议，印象派绘画的风格特点。
印象主义Impressinnism（1874-1886）：印象主义的作品选择的题材面比较广泛，主要多描绘现实中的人物和自然风景，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然，以瞬间的印象做画，追求外光和色彩的表现。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。
画家们在长期的写生过程中发现，光线对色彩的影响很大：不同的天气，不同的季节，不同的时间，同样的景物会呈现不同的色彩和不同的色调，再加上物理光学，也被科学家发现了其中的规律，他们对空气中的色彩变化有了新的、科学的认识。画家们将这些色彩规律运用到绘画里，“色彩学”也就运应而生。
例如：莫奈的《卢昂大教堂》，同样是教堂，画家在不同的时间就描绘出不同的色彩效果，阳光灿烂的时候，物体被阳光照射的部分受光源影响，会偏光源的色调，而背光或投影也并不是灰色的，而是有丰富的色彩构成……
莫奈根据这一原理，研究出光线与色彩的关系。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象。
3．欣赏作品，加深体会。
（1）克劳德?莫奈（Claude Mnet，），莫奈是法国最重要的画家之一，印象派代表人物和创始人之一。印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。代表作《日出?印象》、《卢昂大教堂》、《干草垛》等。
（2）爱德华·马奈（éduard Manet， － ）是19世纪印象主义的奠基人之一，他深具革新精神的艺术创作态度，深深影响了莫奈、塞尚、梵高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩。代表作《酒馆女招待》、《 吹短笛的男孩》、《弗里--贝热尔酒巴间》 等。
（3）卡米耶·毕沙罗(Camille － ) 毕沙罗是始终如一的印象派画家，他对印象派的重要意义甚至超过莫奈，他品德高尚赢得所有人的钦佩，是印象派的先驱。代表作《歌剧院大街：清晨雪景》、《蒙马特大街》、《蓬图瓦兹的红屋顶》等。
展示毕沙罗的作品《歌剧院大街：清晨雪景》。请学生说说雪给你什么感受?雪给印象派的画家毕沙罗什么感受呢?画家是用了什么色调来表现清晨雪景的，飘飘扬扬的雪又是如何表现的?
（4）皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renir，），是出生在法国巴黎利摩日一个穷裁缝的家里的一个经典印象派画家。出于对绘画的兴趣，雷诺阿便到美术学校学习绘画，他结识了克劳德·莫奈、巴齐依和阿尔弗莱德·西斯莱，从此便走上印象主义的道路。代表作《游艇上的午餐》、《弹钢琴的女人》、《达维尔小姐》、《女孩与花》、《拿喷壶的女孩》等。
（5）阿尔弗莱德·西斯莱（Alfred Sisley,1839-1899）主要画风景画，曾多次参加印象主义绘画展览。他对色彩感觉特别敏锐，笔触轻快而有变化，特别善于运用微妙的色彩 关系，表现具有诗意 的自然景色。代表作有《马利港的洪水》、《莫瑞桥》、《海岸、海滩和船》、《卢弗西埃恩的雪景》等。看西斯莱的作品《马利港的洪水》说一说作品描绘了什么景色?
（6）埃德加·德加(E.Degas 1834-1917)法国画家、雕塑家，富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。他通常被认为是属于印象派，但他的有些作品更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。代表作有《舞台上的舞女》、《芭蕾舞女》（色粉画）等。
德加的作品《舞台上的舞女》。作品的光源来自哪里?给画面带来了怎样的色彩感受?
除了这些画家，还有其他的画家，在课内就不一一介绍了，又兴趣的同学课后可以了解。
4．学习技法，尝试表现。
（1）印象派在色彩运用上采用了色彩并列的画法，画面中出现了明照的笔触，欣赏印象派绘画时需要在一定距离去观看，这样才能将并列的色彩通过观者的视觉融合，使色彩，短得和特丽明亮，印象派既不是粗糙，也不是前卫，更不是抽象，他是将科学的色彩学理论运用于绘画……你也试一试，画一幅印象派风格的作品
注意：印象派的艺术特点：追求光影的瞬间印象，真实描绘对象在不同时间、不同光线及不同光效下的景象。崇尚人文，热爱自然，真实表现自然。运用近似狂野、鲜明的笔触，甚至点彩等技巧。
（2）展示莫奈的《睡莲》作品的局部放大对比睡莲的照片，让学生找出作品中用笔、用色的特点，分析画中不同的笔触，并说说这些笔触用在了画面的什么地方？
学生讨论并进行总结。
师生总结：点的笔触一一睡莲；竖的笔触——水面；横。的笔触——远处莲叶；醢线的
笔触——近处莲叶。笔触变化丰富，因表现对象的不同而变化。
（3）其实我们每一个人都有着自己对美的感受认识，你们肯定在这世界和生活中有你向往追求的美——那就是深刻感动你的东西。如果你是画家，你就会把这种感动画出来；如果你是歌唱家，你就会把这种感动唱出来；如果你是诗人，你就会把这种感动写出来。今天我们一起把美的感受画在纸上，我不敢说我们的画画得很好，但每一幅画都是我们的真情付出。
画一画：将课前对印象习作进行再创作，尝试运用不同的笔触，注意表现出不同物体在光照下的色彩变化。
5、课堂小结：
这节课我们了解了印象派大师的艺术特点，了解到他们是一群执著的艺术家，一群艺术的殉道士，他们用生命探索了新的艺术道路，忠实地表现自我，执著追求艺术理想，最后终于赢得了世人的理解和热爱，我们要学习他们那种敢于创新不畏艰险的精神。
6．知识拓展
（1）印象派作品欣赏，了解印象派画家在艺术上的成就是什么？
（2）课后拓展
后印象主义并不是印象派的后期，而是与印象派背道而驰的。后印象主义注重画家对客观对象的主观感受的再创造，以及对艺术形式如造型、色彩、笔触等的重视。文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Ggh，1853－1890），保罗·高更(Paul Gauguin，1848-1903) ，保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839-1906），合称后印象派三杰。
有兴趣的可以课外了解。
7、本课相关资料详见美术教师用书八年级下册第一课。