语文蒹葭教学设计

这是一份语文蒹葭教学设计，共10页。教案主要包含了创设情境，导入新课，初读《关雎》，感受韵律和节奏，再读《关雎》，读懂诗意和情感，悟读诗歌，总结存储等内容，欢迎下载使用。

1.诵读这两首诗，把握好语气语调，感受《诗经》的节奏和韵律美。
2.了解《诗经》重章叠句的特点和赋比兴的手法。
3.反复朗诵诗歌，理解两首诗歌中蕴含的思想感情，深入体会其内在情韵。
2课时
布置学生完成第12课预习卡
第1课时 教学《关雎》
1.初读《关雎》，把握其节奏和韵律。
2.把握《诗经》重章叠句的特点和赋比兴的手法，体会诗歌的情韵。
一、创设情境，导入新课
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，是白居易诗中爱的誓言；“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是元稹笔下爱的表白；“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，是李商隐心里对爱的描画。古往今来，爱是诗歌永恒的主题，是不变的乐章，今天就让我们一同去感受那通过诗歌，跨越千年的古人的爱。
（板书文题）
【设计意图】
本环节用描摹爱情的诗句导入，内容关联主题，形式紧扣文体，让学生快速迈入古诗大观园，感受诗歌之美。
二、初读《关雎》，感受韵律和节奏
1.预学展示，了解作品（见《状元大课堂》本课“作品简介”和“背景链接”栏目）
2.初读诗歌，把握字音字形
雎鸠（jū jiū） 窈窕（yǎ tiǎ） 好逑（hǎ qiú） 荇菜（xìnɡ）
寤寐（wù mèi） 钟鼓乐之（lè） 芼（mà）
3.自由朗读，读出节奏
师：上古诗歌多出于街头巷尾，吟之，诵之，歌之。《关雎》为四言诗，采取两字一顿的读法。同时，我们用符号区分平仄，体会其长短分明、强弱分明、高低分明的特点。
原则：一二声平，三四声仄。平长仄短，平低仄高。
注意：波浪号为平声，短横线为仄声。
（教师示范朗读后，学生标记出整首诗的平仄，然后自由朗读，读出节奏。）
4.再读课文，读出韵律
师：《诗经》中，常常大量使用双声、叠韵、叠字或叠句，有助于表达曲折幽隐的感情，描绘精彩美丽的自然。请从课文中找出例子，并体会其作用。
（生朗读体会，师引导）
师小结：《关雎》中“关关”（叠字）形容鸟叫声，“窈窕”（叠韵）表现出淑女的美丽，“参差”（双声）描绘水草的状态，“辗转”（双声/叠韵）刻画出因相思而不能入眠的动作。既有和谐的声音，又有生动的形象，读来韵味十足。“参差荇菜”“窈窕淑女”等句子的重复吟咏则增强了诗歌的节奏感、音乐感，形成了一种回环往复的美。
知识卡片
重章叠句，又叫“重章叠唱”或“重章叠咏”。是指上下句或上下章基本相同，只是更换其中的几个字，重复歌咏的一种语言形式。重章叠句增强诗歌的节奏感、音乐感，往往形成回环往复、余味无穷的表达效果。《诗经》中多采用此种形式。
师生合作朗读，感受重章叠句的回环往复美：教师读一、二句，女同学读重复出现的诗句，男同学读剩下的诗句。
（师生合作朗读《关雎》）
【设计意图】
诗歌的朗读，读准字音是基础，读出韵律是关键。本环节帮助学生区分平仄、把握语调，感知诗歌的节奏，并通过对例句的分析，感受其韵味。让学生在琅琅书声中体会诗歌音韵之美。最后，通过合作朗读，让学生进一步感受诗歌重章叠句的回环往复美。
三、再读《关雎》，读懂诗意和情感
师：浅层次的朗读带给我们雾里看花的美感，只有深入解读文本，才能进入柳暗花明的境界。下面我们进入第二层次的朗读活动。
1.结合注释，译读全诗
（生译读后交流展示）
雎鸠鸟在不停地鸣叫，相伴停在水中的陆地上。文静美好的女子，是君子的好配偶。
长的短的荇菜，在船的左右两边求取它。文静美好的姑娘，我日日夜夜都想追求她。
追求的愿望难以实现，我日日夜夜都在思念她。思念之情绵绵不尽，翻来覆去难以入眠。
长的短的荇菜，或左或右忙采摘。文静美好的女子，我弹琴鼓瑟对她表示亲近。
长的短的荇菜，左挑右选忙采摘。文静美好的女子，我敲钟击鼓使她快乐。
师小结：《关雎》写的是一个男子思念、追求一个女子的过程，写了他求之不得的苦恼、焦虑和设想求而得之后的喜悦。这种直陈其事，直接抒写的手法，在《诗经》里叫作“赋”，现代表达方式里叫“记叙”。
2.问题探究，深研内容
设问1：这首诗写君子追求淑女，为何以雎鸠鸟开头呢？
（生交流讨论）
师引导：同学们还记得此前学过的《回延安》一诗中的“羊羔羔吃奶眼望着妈，小米饭养活我长大”两句运用了什么手法吗？
生：运用了比兴手法。
师：没错，《关雎》被置于《诗经》之首，必定有其独特的艺术魅力，比兴手法的运用就是其一。请同学们再读一读《关雎》，体会其中的比兴手法的妙处。
（生自读诗句）
预设 《关雎》从“关关雎鸠，在河之洲”写起，是运用了“比兴”的手法。“关关雎鸠，在河之洲”描绘了一幅美好的画面:成双成对的雎鸠鸟在沙洲上嬉闹戏逐，发出悦耳的和鸣。这本是诗人眼前之景，但水鸟和鸣也可用来比喻男女间和谐恩爱，和下文“窈窕淑女，君子好逑”意义上有关联，这使得诗人的情感与自然景物相契相合，浑然一体，达到了情景交融的艺术境界。
设问2：淑女和君子分别是怎样的形象？请抓住具体的词句分析。
（生四人一组合作学习后交流展示）
预设 淑女：文静美好、勤劳、理智慎重、情趣高雅。君子：执着追求、尊重对方、情趣高雅。
分析：（1）“窕”在古文中为“绰约”之意，是形容人的体态的。一个风姿绰约的女子背后肯定有优良的家教和修养。“窈窕”，写出了淑女的文静美好、风姿绰约。“淑”为贤良之意。“流、采、芼”为淑女劳作的过程，可见其勤劳能干。女子劳作的过程是先捞取，再采摘，再挑选，可见其做事理智谨慎。文中还有一件事能体现淑女的理智——择偶。遇见追求者并不轻易答应，矜持而理性。 由此可见，“淑女”秀外慧中、内外兼修。
（2）“寤寐”，日日夜夜；“悠哉”，忧思的样子，体现其执着专一。求之不得时，不强求他人，只是止于思念，没有过分的举动，可见其对淑女的尊重。 “友”为两只手，手拉手表示亲近的意思。没有追求到，就想象自己用高雅的志趣去亲近心上人。 “友”“乐”，体现“君子”的志趣高雅、尊重彼此、执着专一。
师小结：君子之爱不强求，不冒犯，用高雅的志趣去追求淑女，懂得尊重，懂得始终如一。因此孔子给予了这段纯情以至高的评价：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”
3.反复诵读，读出情感
师：今天我们抓住了四言诗歌“二二”的节拍，借助平仄的音调，读出了《关雎》的节奏和韵律，深入理解了诗歌内容，那么，你能用朗读传达出诗中的情感吗？
（生再读诗歌，读后交流读诗的语气）
师小结：朗读时要抓住“二二”节拍，借助平仄的音调，注意融入情感。第一章雎鸠鸟和鸣于河洲之上，起兴淑女是君子的好配偶。这一章的诵读，在于舒缓平正之音，并以音调领起全篇，形成全诗的基调。以“窈窕淑女，君子好逑”统领全诗。第二、三章中的“求”字是全篇的中心，写君子对淑女深切的思慕和求而不得的忧思。声调亦急促，与前后平缓之音有别。第四、五章写君子想象中求而得之的喜悦。“友”“乐”，用字自有轻重，深浅不同，应读出兴奋和快乐之情。
（生融情美读诗歌）
【设计意图】
本环节将学生自主学习和合作学习相结合，以“译读”促理解，又引导学生了解比兴手法，深入分析人物形象，最后提出进一步的朗读要求，在整体推进中，自然流畅地完成“读”的目标。
四、悟读诗歌，总结存储
1.感受教化
我们知道，孔子对《诗经》的评价极高，认为它可以“教化天下”。读了《关雎》，你觉得放在《诗经》首篇的《关雎》仅仅是一首单纯的爱情诗吗？你学习之后受到了怎样的教化？得到了怎样的启示呢？任找一个方面谈谈。
预设 要学做君子（淑女），加强自身的修养。
师：让我们再次朗读诗歌，感受《关雎》的美，把君子和淑女的美德刻入心中，加强自身修养，传承中华文化的精神。
（生齐读《关雎》）
2.布置作业
《诗经》是可以配乐歌唱的，电视节目《经典咏流传》中有《关雎》的演唱，课后可以听一听，唱一唱。
【设计意图】
本环节设计旨在进行文化传承，引导学生树立正确的爱情观，加强自我道德修养，具有很强的现实意义。同时合理运用影音资源拓展语文学习的天地，增强学生学习古诗文的兴趣。
第2课时 教学《蒹葭》
1.诵读《蒹葭》，读出节奏和韵律，进一步了解重章叠句的特点和起兴手法。
2.体会诗歌的意境，理解诗歌内在的情韵。
一、导入新课
如果说《关雎》是一支爱情进行曲，那么《蒹葭》就是一场爱情马拉松，它描写了主人公对“伊人”不懈的追寻。这节课就让我们一起走进《蒹葭》，用学习《关雎》的方法，来重走这一段经典的爱情马拉松之路吧。
二、初读《蒹葭》，感受韵律和节奏
1.初读诗歌，把握字音字形和节奏
晞（xī） 湄（méi） 跻（jī） 坻（chí） 涘（sì） 沚（zhǐ）
朗读节奏示例：溯游/从之，宛在/水中央
2.再读课文，读出韵律
韵脚：①苍、霜、方、长、央；②萋、晞、跻、坻；③已、涘、沚。
叠词：苍苍、萋萋、采采。
师小结：重章叠句，反复吟唱，是《诗经》的特点。这首诗节奏鲜明而短促，旋律优美，重章叠句、回环复沓，产生了一唱三叹、余音绕梁的效果。
【设计意图】
本环节引导学生通过诵读课文，扫清字词障碍，把握诗歌韵律，复习巩固《诗经》重章叠句、反复吟唱的特点。
三、再读《蒹葭》，读懂诗意和情感
1.结合注释，译读全诗
（生译读后交流展示）
河畔芦苇长得非常茂盛，清晨的露水凝结成了霜。我所思念的心上人，就站在对岸河边上。
逆流而上去追寻她，道路艰险而又漫长。顺流而下去追寻她，（她）仿佛就站在水中央。
河畔芦苇长得非常茂盛，清晨的露水尚未干。我所思念的心上人，就站在河的岸边。
逆流而上去追寻她，道路艰险又高而陡。顺流而下去追寻她，（她）仿佛就站在水中的高地上。
河畔芦苇长得非常茂盛，清晨的白露还没有干。我所思念的心上人，就站在水的那一边。
逆流而上去追寻她，道路艰险又迂回难走。顺流而下去追寻她，（她）仿佛就站在水中的小块陆地上。
师小结：《蒹葭》讲述了一个男子强烈思念心上人，苦苦追寻而不得的故事。
2.再读课文，分析手法
师：请同学们再读诗歌，分析本诗中起兴手法的运用。
（生朗读体会，师引导）
预设 《蒹葭》比《关雎》“兴”的特点更加突出。“蒹葭”“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。
3.深入探究，读懂情感
师：同学们都觉得《蒹葭》写得很朦胧，那么诗中的这种苦苦追寻而不得的情感是如何表现的呢？
预设 （1）气氛的渲染。每章开头均以景起兴，利用芦苇、霜露、秋水等景物渲染出一种萧索凄迷的氛围，为抒情主人公“我”的活动提供了特定的背景，更烘托了所思不见的怅惘心情。
（2）时间的推移。白露“为霜”“未晞”“未已”的变换，描绘出朝露成霜而又融为秋水的渐变形状与过程，形象地勾画了时间发展的轨迹，“我”天刚放亮就来到河滨，直到太阳东升，久久地徘徊在清冷寂寞的旷野，望穿秋水也不见佳人到来，表现了“我”的焦急和惆怅。
（3）位置的变化。“在水一方”“在水之湄”“在水之涘”“宛在水中央”“宛在水中坻”“宛在水中沚”说明伊人的位置在不断变化，与“我”始终是若即若离的，它们反复渲染的是追寻过程的艰难和执着。
朗读指导：“蒹葭苍苍，白露为霜”，语速缓慢；“溯洄从之”“溯游从之”动作急迫，语速较急促；“道阻且长”“道阻且跻”“道阻且右”，语速缓慢，体现路途的艰险；白露“为霜”“未晞”“未已”读出惆怅之情；“宛在……”三句读出失望之情。
【设计意图】
本环节通过引导学生根据上节课的学习步骤对《蒹葭》一诗进行分析，让学生进一步了解《诗经》的起兴手法，使学生在朗读、品析、感悟、讨论的过程中，收获学习的快乐。
四、存储总结
师：追求者炽热追寻的“伊人”仅仅是指“所爱的人”吗？还能不能有其他的理解呢？
（生交流讨论）
预设 理想、梦想、追求、功业、前途、胜境……美好事物的象征。
结束语：伊人无所踪，但是因为太美好，所以追求者不惧艰辛，依然不舍不弃。正如追求理想、梦想的过程。屈原曾说“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”，尽管实现梦想的过程不会一帆风顺，但也磨灭不了追梦人坚定的信念和无畏的精神。愿大家都是执着无悔的追梦人，在自己青春的书页上写下浓墨重彩的一笔。
《诗经》是我国文学宝库中的一朵奇葩。尽管历经千年沧桑，它依然温润动人。本课的两首诗歌，感情真挚动人，仿佛带人进入遥远的田园牧歌时代，令人久久不能忘怀。
诗歌教学，应该体现“诗教”，注重语言的精美和生动。在诗歌教学中，“读”是最为关键的活动。所以，本课教学设计以“诵读”为主要活动形式构建了教学，以各种不同形式的朗读活动为抓手，兼之以小组合作探究形式和教师点拨，引导学生读出诗歌的韵律和情感。“感受韵律和节奏”“读懂诗意和情感”的板块设计由浅入深地递进，符合学生的认知规律。同时，“存储总结”环节旨在弘扬中华传统文化，培养学生积极健康的人生观，体现了“诗教”的宗旨。
资料链接
关于《诗经》
《诗经》所收录，均为曾经入乐的歌词。《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的，分为风、雅、颂三类。
“风”是不同地区的地方音乐，多为民间的歌谣。“风”诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳15个地区采集上来的土风歌谣。共160篇。
“雅”，是周王朝直辖地区的音乐，大部分为贵族的作品，即所谓正声雅乐。“雅”诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为“大雅”31篇，“小雅”74篇，共105篇。
“颂”，是宗庙祭祀时用的乐歌或史诗，内容多是歌颂祖先的功业和美德的。“颂”诗又分为“周颂”31篇，“鲁颂”4篇，“商颂”5篇，共40篇。
《诗经》全面地展示了中国周代至春秋中期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。其中有些诗，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。有些诗，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒。还有不少诗表现了青年男女的爱情生活。
所谓《诗经》“六义”，其中，风、雅、颂，是按体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言。关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之者也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。”赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。在语言上多采用双声叠韵、叠字联绵词来状物、拟声、穷貌。“以少总多，情貌无遗。”此外，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了。
疑难探究
1.《蒹葭》中的“伊人”究竟为何人？
长期以来，人们对《蒹葭》主题的解读众说纷纭，莫衷一是，直接导致了对诗中“伊人”形象有多重理解。持“爱情说”者，认为“伊人”是意中人；持“政治说”者，认为“伊人”是贤能之人；持“理想说”者，认为“伊人”象征着理想。其实，无论“伊人”是何人，指的是什么，诗歌中的主人公都是经历了许多波折，一直苦苦追寻着“伊人”。这其实体现了一种深刻的人生意义，美好的事物总是可望难即的，不管最后主人公是否寻得“伊人”，这追寻过程本身就具有极大的意义。
2.《关雎》和《蒹葭》在内容情感和表现形式上有什么异同?
相同点：《关雎》和《蒹葭》都属于《诗经》中的“国风”，都是当时的民歌；都运用了“兴”的手法，借景抒情，托物寄意；都大量使用重章叠句的艺术形式，反复咏唱；在语言形式上大多四言一句，二二拍，一般隔句用韵，但并不拘泥，而是富于变化；都使用了双声叠韵词，富于声韵美。
不同点：《关雎》是一首热情的恋歌，表现了对爱情和婚姻大胆执着的追求，感情坦率朴素、健康明朗、热烈浓郁；《蒹葭》一诗则含蓄委婉地抒发了对“伊人”可望而不可即的无限情意，全诗充满难言的惆怅和伤感。《关雎》叙事线索明晰，画面形象可见；《蒹葭》意境含蓄，场景朦胧，情感韵味更加浓郁。