湘美版美术鉴赏（选修）第七课 新的实验教案

这是一份湘美版美术鉴赏（选修）第七课 新的实验教案，共7页。教案主要包含了授课，教学小结，作业，教学反思等内容，欢迎下载使用。
课题 ——— 新的实验 教学目标：1、了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向，特别是艺术家在对艺术的看法，艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的看法。2、学生通过基本知识的了解，会分析现代艺术作品的构思和表达内涵，并尝试表达自己的想法。3、通过学习现代艺术的实验性创作，对于当代艺术有健康正确的审美情趣和辨别能力，正确看待传统艺术和新实验艺术的不同，尊重艺术多元化。教学重点与难点：1、现代实验艺术的探索角度与方法。2、现代艺术实验的价值。教学设计：本课的设计思想主要是以开阔学生的艺术视野，激发学生的想象力和创造力，了解后现代艺术多样创作方法和当今艺术发展动向为出发点，去激发学生的创造思维和表达自我的能力。在教学中尽量例举当代最具有代表性的艺术作品启发学生思考，通过名画与实验作品对比让学生自己分析了解挪用和修改也是一种观念的转变。通过张晓刚的《血缘大家庭》、徐冰的《天书》、蔡过强的爆破作品以及王广义的《大批判系列》等作品来了解中国当代艺术的探索实验，再使用音频、视频等多媒体教学手段了解中西方艺术形式语言、思想内涵的差异、不同时代的艺术探索、艺术的实验对社会发展与人民生活的关系，增强了教学的直观性，丰富了学生的教学体验，为学生创造了思考探究的机会，大大激发了他们的学习兴趣和热情。教法方法：1、实验法、问题法、对比法、引导暗示法、多元互动评价法。2、自主学习、小组合作探究学习。教具与学具：投影仪，多媒体播放工具课时安排：1课时教学过程：一、            导入1、              心理测试：罗夏克墨渍实验(你看到了什么？它又让你联想到了什么？)2、              出示《北方少女》提问：1、画面塑造了一个什么样的人物形象?为什么对于刚才的图案每个人都有不同的感受，而对于《北方少女》所有人却能有同样的认识呢？（抽象与具象给人的感受）。抽象与具象有着什么样的联系呢？3、 出示毕加索的《公牛的变体画》，展示艺术家怎样从具象逐步抽象出物体的最简练外形。（你能看出这头牛发生了什么样的变化吗？）（具象——抽象）艺术家这样对形象的探索过程可以说是一种新的尝试,他打破了原有的艺术界限，不断地为艺术寻求新的发展空间。 即现代实验性艺术 ——   新的实验（板书）二、授课：（一）、中国文字、绘画艺术的探索实验1、出示徐冰的作品《析世鉴——天书》提问：你认识它吗？它给你的第一印象是什么?（很陌生新奇，具有原创性）接下来欣赏他的其他几幅作品（出示图片）思考：(1)、这些文字是由哪些元素构成的？（书法篆刻、汉字笔画、数字、英文字母、图案、活字印刷等）(2)、作者想传达给我们一种什么样的创作观念？（东西方文化的冲突与交融，阐述文化自由化、多元化）2、出示元代倪瓒的作品《六君子》与当代谷文达的《无题》分组讨论：这两幅作品有何共同点和不同点？(材料、题材、形式内容、表现技巧、意境及创作观念)3、展示当代画家张晓刚的作品《血缘大家庭》思考：找一找，他们有什么共同的特征？（单眼皮、薄嘴唇、瓜子脸、中山装，神情木然而拘谨 ）小结：作者运用近现代中国流行艺术的风格表现革命时代的脸谱化肖像，传达出具有时代意义的集体心理记忆与情绪 （二）、对西方古典艺术的探索实验1、对西方古典主义绘画艺术的探索实验（1）、出示达芬奇的作品《蒙娜丽莎》与杜尚的作品《L.H.O.O.Q》看一看，蒙娜丽莎的形象发生了什么样的变化?(胡子)这是对古典绘画的挪用与修改。这体现了画家在什么地方发生了转变？（绘画方式和绘画观念）假如蒙娜丽莎变成了******（现代人的幽默与搞怪）（2）、出示委拉斯贵支的作品《教皇英诺森十世》提问：请问画中的教皇是一个什么样的人？（凶狠和狡猾, 同时又表现了这个七十六岁老头子精神上的虚弱。） 出示培根的作品《号叫的教皇》提问：教皇的形象特征发生了什么样的变化？（正在发泄某种情绪，显得滑稽可笑。内心似乎很孤寂、恐惧。）想一想，这两幅画给我们的心理感受有何不同？（栩栩如生）（虚诞怪异）（3）、出示委拉斯贵之的作品《宫娥 》与毕加索的作品《宫娥》•         观察并思考： 1、作品中的场景、人物形象发生什么变化？（由客观真实再现转变为主观抽象表现）2、毕加索运用了什么表现方式对原画进行探索?（立体主义绘画的表现技巧和方式）2、对西方古典雕塑艺术的探索实验（！）、出示古希腊米隆的作品《掷铁饼者》提问：作品塑造的是一个什么人？什么状态？表现的是什么精神？（运动员的瞬间动作、体育精神）出示中国当代段全斌《掷铁饼者2号》提问：形象上作了什么改动？有什么意义？（兵马俑的形象，揭示中国的传统文化中体育精神的缺乏，向古希腊文明致敬）（2）、出示法国罗丹的《思想者》想一想，作品表现的是一种什么样的情感？（体现人类面对苦难、死亡时内心沉重而痛苦的思索）出示中国当代艺术家余积勇的作品《思想者0802》看一看，作品中的形象变成了什么？作者想表达什么呢？（借用对西方艺术的调侃、嘲弄，对中国现实生活（艺术界)的西方化现象加以批判）。  （三）、艺术形式语言的探索实验随着社会科技的不断进步，新材料、新媒体的发明，不断产生新的艺术形式，这对艺术家的创作观念也产生了深远的影响。1、波普艺术（1）、安迪·沃霍尔被誉为20世纪艺术界最有名的人物之一，电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商，是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。出示作品《玛丽莲梦露》与《毛泽东》思考；这两件作品中的人物有相似的地方吗？作者使用的是什么材料？如何制作出来的？              （已去世的名人、照片绘画印刷、大量复制）                                          讨论：它与传统艺术的最大区别是什么?（尝试以现成品和自然物来代替艺术品的制作过程,，从而取消了艺术和非艺术的界限）体现了鲜明的时代特色。（2）、下面就让我们在一段音乐中感受一下中国过去某个特殊时代背景下产生的绘画作品。（音乐）出示文革宣传画与王广义的作品《大批判系列》思考与交流：1、这些作品创作于同一个时代吗？有什么时代特征？（不是，前者是个人崇拜的文化大革命时代，后者是多元化的现代社会）                  2、在形式内容上和创作思想上发生什么变化？（人物形象“红”、“光”、“亮”、政治宣传画）（复制文革作品并加入西方元素，借文革的批判精神来对西方的新殖民主义进行反思）下面我们来看一下对历史人物的艺术探索与思考（3）出示慈禧图片（填充）作品旨在还原历史人物慈禧的女人本色,希望走出习惯的思维定势, 蜕去她身上繁复复杂的权力纠葛和政治争端,从一个纯粹女人的角度来观照慈禧的个人气质和真实性情,具有一定的波普意味。它从一定程度上体现了社会文明的进步。2、大地艺术、包裹艺术但伴随着高度标准化的社会工业文明的不断发展，一些艺术家开始厌倦现代都市生活，主张返回自然，将大自然作为艺术创作的对象。（1）、出示图片《螺旋形长提》与《圆圈》提问：1、这是一种什么艺术风格？它给你的第一印象是什么？（工程浩大，很壮观。将海水染成红色改变了盐湖原有的景观）。2、作品使用了什么材料来制作？（泥土、岩石、沙、火山的堆积物等) （2）、出示图片克里斯托夫妇的作品《围绕群岛》与《包裹德国国会大厦》提问：与上面作品相比，它们的最大特征在哪儿？（用人造纤维讲物体包裹起来）。（3）、中国最大的大地艺术——“生命的韵律” （澳大利亚）安德鲁·罗杰斯 判断：有人说他们的作品不是“艺术”而更像工程。对此你们作何回应？ （4）、世界最大的包裹艺术——《包围的海岸》想一想：这些作品能被收藏吗？可以拍卖吗？有艺术价值吗？（打破了艺术博物馆体系及收藏制度，主张艺术向自然靠拢，以此来对抗资本主义商品社会对艺术的占有和消费）它们体现了艺术家的创作观念在不断地更新。下面来看一幅中国当代艺术家创造的画面3、爆炸绘画艺术出示图片《自画像》提问：1、画中表现的是一个什么形象？2、它是用了什么材料来表现的？引入 “世界爆炸绘画艺术第一人”——蔡国强（奥运会大脚印的创意）这是爆炸与绘画的完美结合。4、行为艺术（1）、中国行为艺术出示照片1、这是艺术吗?是什么艺术？2、他想通过行为告诉我们什么？（社会现状，“蚁族”青年人所面临的社会压力和生存压力）。它是通过有过程的行为来表达自己的艺术观点。（2）、播放一段视频（国外）说明了艺术越来越走向大众化、商业化、多元化。 （四）、艺术的实验与社会生活在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界限正在不断的模糊，艺术的实验正在悄悄地改变我们的传统观念，影响我们的社会生活。1、出示马蒂斯的作品《国王的悲伤》提问：（1）、马蒂斯使用了什么样的创意？（粘贴画） （2）、探讨一下，这种艺术形式在现实生活中可以被使用吗？ 出示图片欣赏2、形形色色的建筑交通（1）、多姿多彩的桥（图片）（2）、独树一帜的建筑（图片）（3）、五花八门的车3、日常生活用品（1）、形态各异的餐具（图片）（2）、服装的艺术实验————《流动的紫禁城》胡晓丹 （音乐、图片）在这个系列作品中，作者突破原有服装设计传统，从紫禁城的建筑艺术中汲取设计灵感。他大胆地运用和变形中国传统建筑中的形制﹑雕刻﹑色彩﹑鎏金图案等元素，使之成为服装的有机组成部分，让人们在欣赏中国传统服装的同时，也能感受到拥有数百年历史的紫禁城的神韵。（3）、造型奇特的家具（4）、不可思议的生活体验三、教学小结 现代实验艺术有时会颠覆传统，和我们的审美意识产生冲突，我们既要看到其强化题材的尖锐性与形式的极端性，又要关注其对艺术语言的探索和对现实生活的批判和反思。我们要用更加包容的心态来对待现代实验艺术，对待我们的学习和生活。四、作业1、欣赏波洛克的天价作品《1948年第5号》（右图），结合资料并写一篇50—100字的艺术评论2、以“春”为题，创作一幅拼贴画（材料、尺寸不限）五、教学反思由于二十世纪以来的实验性艺术涉及科技、社会、历史、宗教等各方面因素的知识比较多，内容繁而杂，因此本课教学有一定难度。在教学中我采用启发式教学，努力做到内容简练、要点明确。采用范图实验、作品解读、小组合作、多媒体辅助、多元互动评价等教学手段和教学方法，使本课的知识变得直观、形象、生动，使学生易懂易会。不奢求学生深刻理解现代主义艺术，只要求他们初步了解现代主义艺术有别于传统艺术的实验性、反叛性的特点，及其因此呈现出来的丰富的艺术形式、手法、材料等，并引导学生感受和体验创新的快乐。美术是视觉艺术，音乐是听觉艺术，两者是不可触摸的。音乐有极其强烈的情绪感染作用，它能调动人的情绪反映，在美术教学中适当运用音乐，将会是一种很好的辅助教学。如插入一些与主题相关的音乐《文革歌曲》、《奇迹》与作品会产生艺术上的共鸣。　美术教育之所以为其它学科无法替代，就在于发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品，都是艺术形象来感染人，打动人的。因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动。光凭教者一支粉笔、一张嘴，是无法组织教学的。在欣赏活动中，欣赏者与美术作品发生着一种审美关系。通过感知与体验对美术作品作出评价。美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融。课堂教学中，学生的参与十分重要。教师还要特别注意引导学生积极主动参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主，探究，合作式学习，让他们在学习中学会主动发展，教师还应让学生认识到不论是绘画还是工艺，不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己和时代审美理想创造出来的，同时，美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照，如中国水墨画所体现中华民族精神，古希腊艺术所体现崇高理想与科学的精神，文艺复兴时期艺术品中的人文主义理想，中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻理解，达到审美情感的升华。艺术课原本是最让人心动的.艺术课尤其是美术,单一的欣赏内容，教师力求“活”而有趣，但千变万化始终是一个欣赏，过分的知识化、理性化，学生的热情不会坚持很久，久而久之，部分学生“心”不到位了，“眼神”也走了，对于艺术课他们也就开始走过场，或者浮躁，再不然就是：你们上课，我行我素。于是，一堂艺术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式不太适合，“表演”课自然是不会出现的，偶尔的“故事会”也不能多用，“快乐的大本营”到了超级大班，拥挤的空间会让你窒闷得喘不过气来。到了这个时候，学生不用意志来控制自己，艺术课决不可能达到预期的教学效果。由此可见，艺术课同样需要学生的意志介入和意志投入。