高中美术人美版《美术鉴赏》第六课 漂亮是美术鉴赏的标准吗--艺术美和形式美图片ppt课件

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①.什么是美术作品的艺术美和形式美? ②.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。③体验应用艺术美与形式美鉴赏典型作品的全过程，并从中发现鉴赏的乐趣和成就感，能够与他人交换自己的观点，养成正确的审美取向。
教学难点：如何理解艺术美的概念。
教学重点：美术作品的形式美语言规则。
《 欧米艾尔 》 1885年 罗丹（法国）
背景介绍： 罗丹（Auguste Rdin,1840—1917）出生于巴黎。《欧米艾尔》实际上是罗丹对从前的一个模特儿、一个老年的意大利女人所作的敏锐研究中得到的灵感，通过畸形、丑陋的形体，表达了对生命的强烈悲哀和绝望。罗丹以极写实的手法，记录了老年人身上一切不忍目睹的肉体形态。但是罗丹绝不是仅仅为了再现老年人丑陋的肉体，而是用无与伦比的丑陋形态，象征人贪欲的结局，即对人因追求享乐而犯下的“罪恶”及其堕落的报应和惩罚。罗丹用其丑无比的肉体形象，表现了当代人的罪恶、堕落、痛苦、绝望，也表现了作者对当代人的批判、同情。
《秋思》何家英 中国画
《少女》 冷军 油画
小结：美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的，不同于一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。
思考与讨论： 以上的作品你喜欢哪一幅？你感觉哪一幅作品显得更“好看”或者“漂亮”？
（一）什么是艺术美?它有哪些表现?欣赏图片，并小组讨论：①．“漂亮”和“好看”等于艺术美吗？②．什么是美术形象？③. 美术形象等同于生活吗？为什么？
记录马奔跑过程的连续摄影
《开国大典》 油画 董希文 （中国）
《开国大典》被收藏在中国革命博物馆展览厅。这幅画展出后，在艺术界和社会上都引起了很大的反响。徐悲鸿作出了很高的评价，他说：“董希文圆满地完成了任务，应得一百分。”但他同时也以西洋油画的传统标准做了后半句评价：“也应扣掉五分，因为缺少一点油画特色。”这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了中国传统画的手法和风格。但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。艾中信说：“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌。这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。”至此，绘画界掀起了董希文所一直倡导的“油画中国风”。《开国大典》无疑成为这一理论的典范之作，而这种思潮一直影响至今……《开国大典》是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史画。董希文精心设计的这件新颖的油画被艺术界人士所普遍推崇，成为他生平最重要的代表作，也是他的成名之作，使他在国际上也获得了声誉。自从《开国大典》问世，这幅洋溢神州风采的油画，揭开了新中国美术史册的第一篇章。
◆ 美术作品的艺术美不等同现实的“漂亮”或“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的美。艺术美又称第二自然。艺术美，综合了艺术家个人观点和时代精神,以及艺术典型与现实生活的关系。
（二）、什么是美术作品的形式美？如何理解和把握形式美？
（1）语言元素：点、线、面、色
（2）语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理
（3）语言法则： 变化与统一、 对比与和谐、 对称与均衡，比例与尺度、节奏与韵律。 （重点的出现）
阅读课文，理解理论知识
（三）、学以致用：组织学生观察体验以下作品是如何构成其形式美的？（形式美构成）
黄宾虹（国画 ） 中国
《树》 吴冠中 （国画) 中国
吴冠中，中国著名画家，一生致力于对艺术美和形式美的追求，他认为，艺术的形式可以独立于内容而具有自身的审美价值。《树》是用水墨和宣纸创作的，这种特殊的工具材料就产生了画面独有的晕染和渗透效果，形成中国画独特的艺术美和形式美。
《牧羊女》 油画 米勒 （法国）
牧羊女（油画，1865年） 米勒（法国）米勒常用横式的构图，让纪念碑一样的人物出现在森林尽头的旷野上，这幅《牧羊女》也是这样的构图。在大批农民拥入工业化城市之时，一位终日与羊为伍的姑娘像雕像一样默默地站着，迷茫的目光像是在憧憬，又像是在惆怅。在表现手法上，体现了米勒一向把人物当作整体来处理的习惯，他没有对脸部作过多细致的刻画，而是统一在整个形象中。这幅作品在色彩上以暖褐色为主调，形成浑厚、沉着、丰富的感觉。
《向正方形致敬》 油画
向正方形致敬（油画，1959年） 阿尔伯斯（美国）约瑟夫·阿尔伯斯（1988—1976）生于德国波特罗普。在美国，他成为宣扬包豪斯设计革命和设计手段新观念的最有影响的人物之一。他于1959年开始的《向正方形致敬》系列，使他近乎绘制性地重复着他早先就已经开始的尽管不是很明确的主题，这就是用不同色调和比例以及不同变体的相叠的正方形色块，使得埋藏在复杂视觉体验中的个人心理和丰富的情感内容受到前所未有的重视。
《夜巡》伦勃朗 荷兰
夜巡（油画，1642年） 伦勃朗（荷兰）伦勃朗（1606—1669）是荷兰大画家，不仅是杰出的油画家，而且是著名的铜版画家。他在肖像画、风俗画、风景画等方面都有很深的造诣，从而使他在美术史上享有崇高的地位。《夜巡》是伦勃朗创作盛期的重要代表作。它是荷兰首都阿姆斯特丹民兵总部订制的一幅群像肖像画。画家采用了接近戏剧舞台效果的表现手法，安排了一群民兵正接到命令准备集合出发去执行任务的情节，并有节奏地处理这些民兵们。整个画面明暗对比强烈，但又极富层次感，构成一幅富有战斗性的构图，充分体现了伦勃朗独特的艺术风格。
于非闇(1889—1959)是中国现代中国画家。其作品线条严谨，劲挺有力，设色典雅清丽，形象刻画细致精微、生动传神，并特具装饰性的风采。在创作《玉兰黄鹂》时，作者创造性地突破了传统花鸟画以纸、绢素地来突出花鸟形象的惯例，大胆地以色调沉着的重石青来铺满背景，从而衬托得那耀眼的黄莺与洁白的玉兰显得异常的明丽动人。他还用金粉在右下角题写了“仓庚耀羽，玉树临风”的题词，更加强和突出了其境界的典雅和造意的严谨。纵观全画，使人感到，作者所精心营造的那种华贵而高雅的视觉形象，的确是融合古典花鸟画风、民间绘画特色与作者的时代感情于一体的典型的美术形象。
以上作品是如何构成其形式美的？
《山水图》 黄宾虹（国画 ） 中国
以书法中的点和线构成形式美
用几何色块来形成作品的形式美
以深浅变化的线来构成作品形式美
以空间和肌理等传达出形式美
以光影变化传达出形式美
以线条、色彩传达出形式美
《向正方形致敬》 油画 阿尔斯（美国）
《树》 吴冠中 （国画)中国
《牧羊女》 油画 米勒（法国）
《夜巡》 油画 伦勃朗（荷兰）
《玉兰黄鹂》 国画 于非闇 中国
对比与和谐：和谐是统一与对比两者之间，不是乏味单调或杂乱无章 。
欣赏音乐与图片，谈谈相同的感受。
黄金分割率 = 1.61803399
在变化中求统一，在统一中求变化，多样变化，和谐统一。
最后的晚餐 达 芬奇 （意大利 ）
变化与统一是形式美法则的高级形式，也叫和谐。变化与统一体现了生活、自然界中的对立统一规律，整个宇宙就是一个变化与统一的和谐的整体。
请同学们以小组为单位，分析《雄视》这幅画中的形式美法则。
现实生活→→提取对象→→艺术处理　　　　　　　　　　↓↓　　　　　　 艺术美＋形式美　　　　　　　　　　 ↓↓　　　　　　　 艺术作品　　　　　　　　 ＋　　　　　　　　　　　 鉴赏水平　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 ＝　　　　　　 成功的艺术作品　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　
张大千 泼墨 、泼彩山水
《冬天的陇东》油画 张文平
《萨平妇女》油画 达维特 法国
靳尚谊 油画 （中国）
刘文西 国画 （中国）
今天，我们学习了“漂亮”不是美术鉴赏的唯一标准。” 美术作品的艺术美和形式美之间，既相互包含又彼此独立。形式美的法则不仅仅存在于美术作品当中，我们的现实生活中很多事物也是符合形式美法则的。希望同学们善于发现更多周围事物的美感，并且学会再创造它，从而美化生活。
假如：维纳斯的双臂完好无缺。
质量：无臂——无限想象 有臂——束缚想象