2021学年第二单元 辉煌的美术历程第七课 新的实验背景图ppt课件

这是一份2021学年第二单元 辉煌的美术历程第七课 新的实验背景图ppt课件，共25页。PPT课件主要包含了第７课，新的实验，想一想，现代实验性艺术的产生，安迪沃霍尔的波普艺术，达·芬奇，不同版本的蒙娜丽莎，雕塑的收缩感，恢弘的大地艺术，南京龙袍镇油菜花等内容，欢迎下载使用。
第二单元 辉煌的美术历程
　 第二次世界大战之后的实验性艺术变得非常复杂多样，它打破了艺术与生活、艺术与非艺术之间的界限，极大地恢复了艺术的自由；拓宽了艺术的发展空间,是对艺术的更大变革和全面创新。其关键在于有别于传统艺术的实验性、反叛性特点，在手法、手段、材料、媒介等方面呈现出丰富的艺术形式，在美术史上有着重要的意义。
传统的艺术观念是怎样形成的？ 从最早的原始美术，到用于“礼仪与教化”的美术作品以及宗教美术、表现世俗生活的美术乃至中国的文人画等等，都是在特定的历史时期出现的，这说明美术的观念与形式在不断拓展。也就是说，传统的美术观念也是出现于某一个历史时期。
以本课为基础，结合本单元其他几课的内容分小组进行正反两方辩论：传统艺术中的审美规则不能评定现代实验性的艺术。
20世纪以来的艺术通常被称之为实验性艺术，主要是因为科学技术的发展和社会的变革艺术家厌烦过去的美术程式，开始打破原有艺术的界限，不断为艺术寻求新的发展空间。特别是在第二次世界大战之后，新的创作观念和材料不断被纳入到艺术创作中。
1.绘画领域：波洛克的“行动绘画”；安迪的波普艺术；培根的对古典主义绘画的修改挪用； 2.雕塑领域：贾科梅蒂 雕塑收缩感；罗伯特的大地艺术； 3.伴随新材料和新媒体出现的新的艺术形态：白南准的新媒体艺术；
现代实验性艺术的分类
波洛克的“滴淌画”波洛克(美国)20世纪50年代
汤罐头 1961 （美国）安迪·沃尔霍
安迪沃霍尔是波普艺术的领袖人物。20世纪60年代，他开始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活，他喜欢完全取消艺术创作的手工操作，经常直接将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界限。
玛丽莲·梦露 1967年　版画　90×90厘米　　玛丽莲·梦露的头像，是沃霍尔作品中一个最令人关注母题。在1967年所作的《玛丽莲·梦露》一画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。
《宫娥》1957年 毕加索（西班牙）
　对古典主义绘画的挪用与修改
《宫娥》 1656年 　　　委拉斯贵支（ 西班牙）
《是什么让我们今天的家显得如此不同，如此温馨》 1956 （英国）汉弥尔顿
《教皇英诺森十世像》　 委拉斯贵支　（西班牙） 1649
《号叫的教皇》培根 （英国） 1953
　　贾科梅蒂雕塑的人物，形状纤长，仿佛被外部的空间、外部的世界所深深挤压；模糊的轮廓和粗糙的质感，使他们显行永远在观者一定的距离之外。这些作品中流露着一种悲剧的色彩，让人在感受到物体的不可及性的同时，更感受到存在的不稳定性和不确定性，以及人与人之间永远无法跨越的距离感。
《行走的人》　　贾科梅蒂　 （瑞士）１９４７
　　大地艺术将艺术创作与展示的空间置于广阔的自然之中，改变了过去美术作品只能在美术馆中展示的状况。
《螺旋形长堤》　罗伯特·史密森　 （美国） 1970
　　大地艺术是20世纪60年代末出现于欧美的美术思潮，由最少派艺术的简单、无细节形式发展而来。　　大地艺术家普遍厌倦现代都市生活和高度标准化的工业文明，主张返回自然，并认为埃及的金字塔、史前的巨石建筑、美洲的古墓、禅宗石寺塔才是人类文明的精华，才具有人与自然亲密无间的联系。大地艺术家们以大地作为艺术创作的对象，如在沙漠上挖坑造型，或移山填海、垒筑堤岸，或泼溅颜料遍染荒山，故又有土方工程、地景艺术之称。
　现代主义已经饱经风霜，就在人们宣布它寿终正寝之时，新媒体艺术应运而生，作为对工业化生产的动荡变化做出反应的艺术，它具有现代性媒体的美学特征。新媒体艺术把现代主义的技术敏感性推到了极致。
　　白南淮将摄影艺术“借用”、“改造”，通过对形象的造作，凭借监视器创造了一些表现行为和环境的“摄影雕塑”，其实，也就是我们所说的多媒体艺术。
《奥林匹斯》　白南淮　（韩国）1989
　　白南准的作品《月亮就是最古老的电视》，创作于1965年。作品用12个电视屏幕，通过内部电路变换以显示出满月至月牙儿的12个月轮的姿态。
《析世鉴》 1988 徐冰 使用不断复制的方式将那些或少一笔或多一笔、看上去像是文字、实际上已经丧失文字功能的“天书”呈现在观众面前。
　　你对现代艺术的看法如何？你同意以下这些评论吗？ 结合本课谈谈自己的看法。
1.一堆垃圾。 2.他们不过是在画上甩些颜料，再加上诸如“号叫的教皇”的标题，然后就开口要价。 3.现代艺术不需要像照片那样真实的再现无题，那样做完全没必要。 4.天啊！他们把眼睛画在脸颊上了。 5.我的孩子能做的更好。 6.过去的画很乏味，现代作品总是更有趣味些。 7.他们这样做是因为他们不懂得正确的绘画方法。 8.有很多不同的风格流派，不可能全部都知道。
　　在当代，似乎什么都可以成为艺术，艺术的概念在不断扩张，我们认识到他们的创新之处，也保留我们评价的权利，因为——能否成为经典的艺术，需要经过时间的洗礼。
如何辩证的看待“艺术实验”？
　　还记得“吹墨”吗？这是中国画中泼墨的一种，用这种方法可以创作出奇妙的作品哦，你也来试试吧！ “以春为主题”