高中美术主题二 时代与变革——为人生而艺术授课ppt课件

这是一份高中美术主题二 时代与变革——为人生而艺术授课ppt课件，共33页。PPT课件主要包含了学习任务一，经典解读，油画《开国大典》草图，思考·探究，学习任务二，知识窗，学习评价，学习任务三，学习任务四等内容，欢迎下载使用。
一部中国现代美术史，既是中国艺术家力求艺术语言、风格由古典形态像现代形态转换的历史,正是百年来中华民族曲折坎坷而不懈抗争、奋进、变革、发展的形象史,历史的涛声无不在中国现代美术德河谷中回荡,那些历经时代变迁时光洗礼而铭刻在观众心目中的经典之作,无不是在艺术的语言风格上有所创新,又折射出时代风云变革充满对现实关注的艺术创作,艺术作品是怎样反映时代变革的这一时期又涌现出哪些反映时代脉搏的优秀美术作品呢？
中国现代美术是历史的巨变中开启发展之路的许多艺术家,为人生而艺术思想的影响下用艺术的形象的记录历史与社会之变,表达了他们在这种历史与社会变革中的心路历程与人生理想。
中华人民共和国成立后，绘画在题材内容、表现形式、作品内涵上都呈现出全新的面貌,深入了解这些作品的表现形式和时代变革的关系。
开国大典 油画 布面油彩 230cm×402cm 董希文 1953年 中国国家博物馆
天安门开国大典实景照片
油画《开国大典》的画面结构分析
董希文是我国现代著名的油画家，他的代表作品《开国大典》可以说家喻户晓。作为一幅叙事性主题作品,《开国大典》典型的反应了艺术家表达意图的过程和方式。画家在严谨的写实描绘中,借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法,使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等形成强烈的对比,并增加了节日的喜庆气氛。
美术作品是由创作者对生活、对现实、对时代以及对生命和人生理想、感受、认识、理解和想象的视觉表达，因而对美术作品的鉴赏离不开对作者创作动机、创作心理的探问以及时代、社会的双重影响。
中国人民站起来了 年画 水粉 130cm×244cm 马泉 1983年 北京画院
日出东方  油画 布面油彩 216cm×415cm 赵力中 2007年 中国国家博物馆
特别是中国现代美术不仅在艺术的语言、风格上较之传统美术有所创新,而且在艺术的功能和内在精神上呈现出新的变化,这主要体现在许多艺术家将自己的艺术兴趣和艺术追求与国家民族的命运维系在一起,与社会现实和时代发展联系在一起,用他们的画笔、刻刀去表现民族救亡的斗争、火热而丰富的社会生活以及时代发展的景象,使美术创作既体现出鲜明的艺术个性，也充满了浓郁的时代与生活气息。
新中国诞生 中国画 绢本设色 203cm×816cm 唐勇力 2015年 中国国家博物馆
东方红·1949 油画 布面油彩 130cm×180cm 段江华 1999年 中国国家博物馆
1、比较课本中五幅表现中华人民共和国成立的作品。假设你是作品的创作者，请尝试还原创作者所在的位置和角度，体会创作者是如何创作的,这种观点的变化对表现创作意图起到怎样的作用？ 2、以作品《开国大典》为例，谈一谈应怎样从作品的形象、形式以及时代背景、创作者等方面去理解作品的创作意图。
“拥有家国情怀的作品，最能赶着中华儿女团结奋斗。”家国情怀是中国优秀传统艺术最沉厚而鲜亮的底色。范仲淹说“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”,顾炎武说“天下兴亡匹夫有责”,这都是蕴含于中国传统文脉中的延绵浓郁的家国情怀。在中国现代美术的进程中，这种情怀又得到怎样的弘扬？
请结合相关资料或通过网络查询，了解毛泽东1942年5月《延安文艺座谈会上的讲话》的主要内容,并思考此讲话对中华人民共和国成立前后的艺术创作有怎样的指导意义。
延安文艺座谈会合影 摄影 吴印咸 1942年
怒吼吧！中国 版画 黑白木刻 23cm×16cm 李桦 1935年 中国美术馆描述： 在一截短木桩上，绑着一个仰面朝天的男子。他蒙着双眼双耳，鼻孔、嘴巴张的很大,舌尖抵在牙上,似乎在费劲的喘着粗气。他的身体虽然被绳索紧紧捆绑,却不屈地挣扎着，手伸向地上的尖刀。分析： 作品黑白分明，刀法生拙，构图饱满，遒劲而又艰涩的阳刻线条为画面增加了一种强烈的紧张感,形成了一种内在的张力。我们似乎能听得被缚着的呐喊：拿起刀，割断绳子，还我自由！解释： 画面中的各处细节，经过戏剧性处理后已经不再是单纯的视觉形式,而是一种深刻的隐喻：旧中国的愚昧落后、饱受蹂躏乃至奋起反抗都包含于其中,反映了20世纪上半页旧中国悲惨的社会现实和觉醒民众们强烈的革命精神。评价： 作为20世纪初新型版画运动中的杰出画家,李桦将传统中国绘画中的象形结构与西方体系下的人物造型手法相结合,大胆借鉴德国表现主义版画的构成形式，对黑暗现实和传统画风有强烈的反叛情绪,对我国的版画创作有重要的引领作用。
狼牙山五壮士 油画 布面油彩 203cm×186cm 詹建俊 1959年 中国国家博物馆
转战陕北 中国画 纸本水墨 233cm×216cm 石鲁 1959年 中国国家博物馆作品的独特之处在于表现革命领袖的角度,仅以一个侧背影展现了一个大气磅礴的空间,在大山大壑的背景中暗示出一个宏大的历史场面,又不失革命家的浪漫主义与家国情怀。
鲁迅像 版画 黑白木刻 29.4cm×42.4cm 赵延年 1961年 中国美术馆 到前线去 版画 黑白木刻 20cm×27cm 胡一川 1932年 中国美术馆
中国古代木刻具有悠久的历史和灿烂的成就,但它的创作是将画与刻分开进行的。新兴木刻的画与刻都是由画家独立完成。鲁迅被称为“中国的新兴木刻的母亲”。他在1930年出版的《新俄画选》的小引中记道：“当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办。”显然，版画的可复制性、低成本及其高速产出都非常符合当时的革命之急需。
帮助抗属锄草 版画 黑白木刻 15.1cm×19.4cm 力群 1941年 中国美术馆
鲁迅先生倡导“左翼美术运动”，成立当时第一个革命美术团体“朝华社”,将创作的重点转移到木刻版画上，主要用于抗日救亡的宣传，体现出艺术家对国家和民族命运的关注。
把版画介绍到中国的第一人是鲁迅。他谈及对珂勒惠支的最初印象：她的版画是穷困、疾病、饥饿、死亡… …自然也有挣扎和争斗,但这较少。这正如作者的自画像，脸上虽有憎恶和愤恨,然而更多的是慈爱和悲悯的，这是一切被‘侮辱和被损害的母亲’的新的图像”。
磨镰刀 石版画 30cm×30cm 珂勒惠支（德国）1904年 鲁迅博物馆
人桥 版画 套色木刻 20.3cm×36cm 古元 1948年 中国美术馆
面包 石版画 35.8cm×28.5cm 珂勒惠支（德国）1924年 鲁迅博物馆
古元的创作最初受珂勒惠支为代表的西方版画家影响较大,延安文艺座谈会后，逐步向民族化风格转变。作品《人桥》在色彩对比中表现出硝烟四起、火光冲天的战斗气氛，映现出士兵冲锋过桥的身影。红、绿二色叠印产生的中间色和点点留白丰富了画面的空间层次，整体上具有简洁、清新、质朴的艺术特征。
军民一家版画套色木刻30cm×40cm彦涵1943年中国美术馆
清算斗争 版画 黑白木刻 22.1cm×32.1cm 江丰 1944年 中国美术馆
1、抗战时期,版画创作题材发生了哪些变化？ 2、分析德国表现主义版画家珂勒惠支作品，尝试找出我国左翼版画家将其运用在创作中做过哪些努力，又体现了哪些新意？
按照鉴赏四步法填写下列表格内容，并将自己的评价内容与同学分享，看谁的评价分析更准确、更有新意。
“五四运动”以来，在民族救亡和民族解放运动中，许多艺术家从超然遁世转向关怀现实,从遣性怡情转向为人生而艺术，从对笔情墨趣的把玩转向为民族而呐喊。特别是在国难当头的抗战时期,许多艺术家改变艺术观念，走出象牙之塔,奔赴抗战前线，走进边区乡村，用油画、中国画、版画、雕塑等各种艺术形式去表现火热的救亡斗争,去呈现大众救亡的热情，将艺术变成投枪匕首,在为抗战、为民族而艺术中成就了自己的艺术和人生。 在中国共产党领导下的延安抗日根据地，艺术家们在毛泽东文艺思想的影响下，深入边区，奔赴前线，借用传统民间年画、剪纸等老百姓喜闻乐见的现代艺术形式，创作了大量反映军民抗战和劳动生活的木刻作品,激发了军民抗战与创造新生活的斗志与热情。
1949年，中华人民共和国成立以后，时代变革、社会发展的全新景像，感染和鼓舞着艺术家们。他们拿起画笔刻刀，采用不同的艺术形式与手法，满怀激情的表现中国共产党领导人民争取民族解放的历史、新中国建设的新成就、社会发展的新气象,讴歌民族大团结与国家进步，抒发对新中国的无限热爱与赞美之情。革命历史的重大事件、英雄人物、少数民族新生活和祖国日新月异的建设成就,成为艺术家们关注的创作题材。新中国的方方面面在艺术家们的笔下都呈现的鲜活生动,美术成为塑造国家形象重要的艺术形式。
1、少数民族是新中国美术创作中常见的题材，探讨少数民族题材和形象在国家形象塑造上有什么独特意义。 2、从《夯歌》等作品的观赏中，谈谈不同时期劳动者形象塑造和情感表达有何不同。
夯歌 油画 布面油彩 165cm×320cm 王文彬 1962年 中央美术学院美术馆
当代英雄 中国画 绢本设色 104.5cm×344.5cm 中央美术学院附中业务教研组 1960年 中国美术馆
天安门前 油画布面油彩 153cm×294cm 孙滋溪 1964年 中国美术馆
粒粒皆辛苦 纸本设色 105cm×64.5cm 方增先 1955年 中国画 中国美术馆
育羔图 中国画 纸本设色 127cm×121cm 黄胄 1981年 中国美术馆
在表现新中国新生活的作品中，无论是中国画、油画、版画、宣传画，还是年画或雕塑,大都采用写实的语言、明快的色彩来塑造人物形象。人民领袖、革命英雄、社会主义事业建设者、少数民族和妇女儿童的生活成为重要的美术创作素材,给我们留下了一大批时代的经典作品。
1、结合作品图像和历史知识,讨论新中国早期美术作品中，为什么天安门广场、劳动者形象出现的很多？ 2、本节图例中劳动者的组合和神态有什么特征？构图与色彩上有哪些特色？
中国古代绘画中的山水、花鸟和道释人物、文人生活是画家们常常表现的题材内容。但是，在中国现代美术作品里,我们看到普通人的生活、劳动者的形象以及他们的喜、怒、哀、乐成为艺术表现的重要内容。我们可以从一幅幅表现普通劳动者形象和生活的美术作品中,去体味劳动的美、生活的美和民众的情感，并思考这种主题转换背后的原因。
深入了解中国当代美术以人民为中心，继承民族传统、弘扬民族精神的内在动力。
祖孙四代 中国画 纸本设色 119cm×97.5cm 刘文西 1962年 中国美术馆
父亲 油画 布面油彩  215cm×150cm 罗中立 1980年 中国美术馆描述： 作品刻画了一位普通农民形象，消瘦的面庞上皱纹深如沟壑,布满了汗珠，干裂焦灼的嘴唇，犁耙一般的手中捧着一个锔过的旧瓷碗,里面装着浓墨似的黑粗茶水… …分析: 整幅画面以人物面部为核心，形成经典三角形构图,画面稳重，形象突出，给人一种庄严肃穆的感觉。画面有黄褐色为基调，特别是老农谦卑而坚韧的眼神,以及深褐色的皮肤和眉宇间渗出的汗珠,将一位饱经沧桑而坚韧的农民形象塑造得栩栩如生。解释： 画家在采风写生时，一位叼着旱烟的农民引起了他的注意,这个老农从早到晚守在公厕门前就是为了先人一步抢得旱厕里的粪。画家笔记中写道：“一双牛羊般的眼睛却死死盯着粪池… …心中一阵猛烈震动,同情、怜悯、感慨”… …评价： 作品采用照相写实主义手法，采取领袖肖像画一样的尺幅来表现一位普通、贫困的百姓形象。这种强烈的视觉效果在观众心中产生的是平凡而伟大的情感。作品开辟了刻画普通农民性格和表现内心思想的新领域，给观者以强烈的视觉和心灵的震撼。
春风已经苏醒 油画 布面油彩 96cm×130cm 何多苓 1981年 中国美术馆
主人 版画 黑白木刻 70cm×70cm 徐匡 阿鸽 1978年 中国美术馆
开采光明的人 中国画 纸本设色 181.5cm×194cm  李世南 1984年 中国美术馆
中国现代美术的题材和内容虽然丰富多彩，但是“五四运动”以后，在大众化思潮推动下,特别是在毛泽东文艺思想的影响下，许多艺术家情为民所系、艺为民所创,不同的美术媒介、语言和风格，关注现实和人民的命运，表现人民的疾苦,表达人民的情感、心愿和心声,塑造了许多动人的艺术形象这些艺术形象。这些艺术形象蕴含着艺术家对生活、对劳动者的真情实感,高扬着人本主义精神，体现出深刻的情感体验和精湛的艺术技巧。以人民为中心的创作理念,是中国现代美术的鲜明特色。
1、请同学们分成四组，每组以每25年为一个区间，选择最能表现当时社会变化和重大事件的作品,以摄影、拼贴等图文并茂的形式制作一一列“中国现代美术列车”，以图像来表现中国现代美术近百年的发展历程,并讨论这些作品是否是对时代与变革的写照。 2、美术不只是美术馆中的展品，在日常生活中也越来越多的见到它们的身影。你能举例说明作品主题是将表现人民生活与弘扬民族精神成功结合的作品吗？