高中美术人美版 (2019)美术鉴赏主题二 感知与判断——美术鉴赏的过程与方法教学ppt课件

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人美版高一美术《感知与判断——美术鉴赏的过程与方法》教学设计课题感知与判断——美术鉴赏的过程与方法教学目标知识与技能: 学生通过欣赏、体验、感受学会鉴赏的过程与方法，体验作品的内涵，开阔思路，能运用多种鉴赏方法赏析美术作品，获得对美术作品的深刻认识。
过程与方法: 以北宋张择端的《清明上河图》等其他代表性作品的案例分析探讨、总结、生成美术鉴赏四步法和三种鉴赏方式的认知，并能够灵活运用于美术作品的分析与解读。通过情境陶冶法、启发式教学和小组探究等方式，提升学生的审美意识，提高鉴赏水平。情感态度和价值观:分析不同的优秀作品，从中感知艺术的形式美原理及其特有的魅力，并生成广泛的文化认同感，实现艺术素养的培育和升华，强化鉴赏意识，积极感受艺术作品的魅力做一个有艺术修养的人。教学重点通过鉴赏美术作品的“四步法”过程,初步掌握鉴赏美术作品的常见方法,对以后遇到的具体作品能运用所学进行分析和运用。教学难点对于美术鉴赏“四步法”各个阶段的认识和三种鉴赏方式的了解运用并熟练掌握。教学准备教师准备：课本、PPT学生准备：课本教学过程感知与判断 —— 美术鉴赏的过程与方法一、美术鉴赏的四个步骤1.美术鉴赏概念:运用感知、经验和知识对美术作品和美术现象进行观察、体验、联想鉴别与评价，获得审美经验提高艺术品位的认知活动。
美术鉴赏的过程分描述、分析、解释、评价四个步骤。美术鉴赏的四个步骤：
“描述”是指陈述作品中描绘的物象，是我们鉴赏一件美术作品的开端。一件优秀的美术作品往往包含了诸多因素：主题、内容、形象、构图、色彩、线条、光影、空间、肌理，甚至一些有趣的细节。这些都会令欣赏者产生各种各样的感受。审美直觉是美术鉴赏的起点。“分析”是指要探讨作品的形式构成特征，包括形状间的相互关系、色调的处理、空间的营造、构图原理等。分析不仅需要相关的知识修养，更重要的是在感知作品的外在形式美之后，逐渐关注作品的形象和情感，领略其内在的美。“解释”即在对作品进行体验、联想、想象的过程中，合理阐述作品的意义、作者的思想，不断对作品的内涵加以解释。但解释不能全凭观者自己的主观想法随意而为，有必要结合作品的时代、文化背景，甚至艺术家的创作心得等。缺少客观参考资料的解释，往往会落入附会或过度解读的境地。“评价”是将鉴赏作品纳入一定的时空范围中进行比较，以判断这一作品的优劣。评价一般可参考艺术界公认的标准或依据进行，但也不是绝对的。因为艺术不像科学，有放诸四海而皆准的标准，所有的评价标准都有时代性和区域性。再者，观赏者作为鉴赏主体也要保留自己的理解与感悟。总之，对鉴赏者而言，美术作品只是一份有待挖掘的视觉信息，是开放的文本，有许多空白和空缺需要鉴赏者来填补。鉴赏者在鉴赏过程中是主动的，不是被动的，所以鉴赏活动也是针对作品的再创造的过程。二、鉴赏方法还有哪些1.面对一件美术作品，我们还可以从不同的角度和维度去鉴赏。用不同的方法来解读作品，所获得的感受与理解必然有所不同。美术鉴赏的方法与理论归结起来有三大类型：一是综合式的，中国传统书画品评大致属于这种类型 ;二是偏重作品内在的，即注重艺术作品的形式语言与风格的感受与分析；三是强调外部因素的，就是将艺术作品放在广阔的社会、文化背景中去解读，寻找艺术作品题材、内容、艺术风格与其他社会文化因素之间的关系。鉴赏方法有三大类:综合式(中国传统绘画)：逸品、神品、妙品、能品神品:精准掌握各种绘画表现方法，并能出神入化、运用自如的表现画家的精神意志与自然物象的灵动状态。
逸品:画家的风格神韵与自然生命本质高度契合，井借助精炼的笔墨技巧，自然而然的运化出一种超凡脱俗、意境悠远的艺术状态。
妙品:画家静观生命物象的微妙变化，能够使笔墨流变与自然生命机缘相合、和谐呼应，从而精妙的加以表现。笔墨精妙，技法娴熟，是得心应手的有法之作，此品亦可临摹学习。
能品:同精品之意，画家具备熟练掌控各种绘画技巧的能力，并能细致观察和分析各种表现对象，将其惟妙惟肖的充分再现。形式鉴赏(形式美)
语言元素:点、线、面、色
语言手段:明暗、空间、透视、构图、肌理
语言规则:变化与统一，对比与和谐，对称与均衡，比例与尺度，节奏与韵律等。社会学式鉴赏:社会意义，文化意义三、为什么要多看原作我们正处于一个美术复制品唾手可得的时代，但提高美术鉴赏力的最佳途径，还是近距离观看原作。博物馆、美术馆里收藏的作品，可以弥补书本知识和数字图像信息传播中的不足。欣赏美术作品的时候，看原作与看印刷品或数字图像有着本质的区别。作品的材质、尺寸、体量、肌理、笔触、色调等要素的微妙变化和视觉样态的丰富性，都需要在身临其境的前提下才能充分感知。观众不面对原作，就很难获知作品的细节特征，无法把握作品的实际尺度和体量，而这些恰恰是确保鉴赏效果的关键因素。课后作业1、面对异彩纷呈的美术作品，思考怎样选择适合艺术作品的鉴赏方法，了解常见的美术鉴赏方法。2、多看原作是深入认识作品并提高鉴赏水平的有效途径。参观当地的博物馆或美术馆，感受原作与复制品的差别。3、预习下节课新内容。板书设计感知与判断 —— 美术鉴赏的过程与方法什么是美术鉴赏为什么要学习美术鉴赏美术鉴赏的意义教学反思本课内容理论性强，知识点多。在课堂教学中主要以名画赏析与小组合作贯穿教学始终,以达到使学生学会自主学习、研究性学习与合作交流学习的目的，特别注意突出重点难点,合理处理教材，根据学生情况适当的降低教学难度, 运用多媒体手段扩大知识的外延与内涵,使学生掌握新知。学生通过欣赏、体验、感受学会鉴赏的过程与方法,体验作品的内涵,开阔思路,从而达到本课教学目的。