人美版 (2019)选择性必修：绘画第一课 认识多面绘画——绘画的工具与材料多媒体教学ppt课件

这是一份人美版 (2019)选择性必修：绘画第一课 认识多面绘画——绘画的工具与材料多媒体教学ppt课件，共29页。PPT课件主要包含了单元情景，授课人，学习任务一，思考·探究，学习任务二，于小冬速写，学习任务三，学习单等内容，欢迎下载使用。
小时候， 乡愁是一枚小小的邮票， 我在这头， 母亲在那头。 长大后， 乡愁是一张窄窄的船票， 我在这头， 新娘在那头。 后来啊， 乡愁是一方矮矮的坟墓， 我在外头， 母亲在里头。 而现在， 乡愁是一湾浅浅的海峡， 我在这头， 大陆在那头。
余光中的《乡愁》，以四幅鲜明而具体的生活画面，表达了一位游子对故乡的思恋。人在成长的历程中，对家园的感受与理解会越来越深刻。说起家园，你最先想到的是什么呢？是亲人的身影？是美丽的景色？是可口的美食？ 还是……本单元，让我们用手中的画笔，图画我们的家园，讲述家园中的故事，以此表达我们对故乡的爱恋。
在本单元，我们将从素描、速写、水 彩画、水粉画、油画、丙烯画和版画中选 择自己感兴趣的画种，运用一定的技法， 尝试从静物、风景、人物、事件等不同的 角度图画我们的家园。
初踏黄金路 版画  套色木刻 1963 年  54.2cm×49cm 李焕民  中国美术馆 这是一幅反映西藏民主改革历史巨变的版画作品。画面表现的是秋收劳动中，三位藏族妇女牵着驮满青稞的牦牛踏歌而归的情景。层层麦浪由近及远，人物和牦牛由远渐近形成张力，沿着曲折的大道而来，构成游走流动的画面，极富节奏感。 金色调表现着丰收，更象征着美好与未来。画面构图富有节奏感，刀法奔放而纵横有致，在刻画出丰富细节的同时，又 营造出生机勃勃的丰收气氛。麦田的金色作为色彩基调，映衬出藏族妇女初获丰收的新奇感和幸福感。 画家李焕民曾先后二十多次深入藏区体验生活，他的笔下多为描写与歌颂藏族人民生活的作品。《初踏黄金路》生动地记录了新中国藏族人民的生活状态，从一个侧面深刻地揭示了百万农奴当家做主后兴高采烈的心情，是一幅情景交融、现实主义与浪漫主义相结合的优秀作品。 画面中的色彩尤其让观者耳目一新。画家夸张地将整个环境处理成统一的金色，使主题得以突出。整幅作品犹如一首抒情诗，生动地展现了新中国藏族人民快乐劳动的场景，让我们感受到藏族人民翻身得解放的幸福。
UNDERSTANDING MULTIFACETED PAINTING—TOOLS AND MATERIALS FOR PAINTING
一个苹果，一组静物，同学的肖像，校园中的美景，学习与生活中的种种细节，甚至我们脑海中对未 知世界的想象都可以用我们手中的画笔来表现。面对如此丰富的绘画素材和主题，选择什么样的画种更适 合表现我们心中的家园呢？ 绘画的种类多种多样，即使是物质条件极端匮乏的原始时代，人们手绘的作品也呈现出不同的类型。在不同文化、地域、物质条件下产生的画种，其材料、工具、画法等各方面都存在差异。从某种意义上说， 绘画的发展，伴随着社会心理的变化，也伴随着工具材料的发展。在本节课中，我们将从工具材料的角度 去认识绘画，更好地选择自己喜欢的画种。
受伤的野牛 岩画  旧石器时代晚期 阿尔塔米拉洞（西班牙） 作品极为生动地描绘了野牛在受伤后蜷缩着腿挣扎、抽搐的样子，比例合理，结构精准，线条简洁而流畅。 令人惊诧的是，它竟然出自原始人之手。据科学家们推测，史前人类绘制这只野牛时是用空心兽骨做的喷管喷上 颜料，或用苔藓和兽毛做的画笔涂上颜料，而颜料则是用天然的矿物粉末加动物血调制而成的。
中国岩画 我国岩画广泛地分布于黑龙江、 内蒙古、甘肃、宁夏、青海、新疆、 西藏、广西、云南、贵州、四川、 江苏等地，内容有动物、人物、符号、 狩猎、村落、仪式等，有的通过凿 刻而成，有的用矿物粉末调和动物血制成的颜料画成。
动物  西藏日土县岩画
骑驼图  新疆阿勒泰岩画
今天，我们的绘画种类和工具越来越丰富， 而绘画的面貌更是异彩纷呈。
在前面的课程中，我们已经认识了常见的几个画种，它们是如何发展到今天的面貌的呢？让我们以水彩画为例，来了解它的发展过程。水彩艺术起源于欧洲。15世纪之前，欧洲画家开始使用水和胶调和透明、半透明颜料在羊皮纸上作画。当时的颜色较少，常以单色为主，水彩还只是素描的一种辅助。代表人物丢勒的水彩作品精 细工整，但在技法和色彩的运用上还比较简单。到了18 世纪的英国，水彩画获得了长足的发展。英国较早的水彩画主要用于测绘地形景物，之后逐渐被作者注入感情色彩而各具特色，开始具有 较高的艺术价值。19世纪上半叶，英国水彩画家透纳开始崭露头角。他的作品摆脱了色彩受素 描限制的束缚，致力于用色彩表达光的效果。到了20 世纪，水彩画已经流传甚广，世界各国涌现出许多优秀的水彩画家。
草地一角 水彩画  纸本水彩  1503 年  40.8cm×31.5cm 丢勒（德国）  维也纳阿尔贝蒂娜博物馆（奥地利）
多佛堡  水彩画  纸本水彩  1822 年  40.5cm×60cm 透纳（英国）  波士顿美术博物馆（美国）
白船 水彩画  纸本水彩  1908 年  34.4cm×48.6cm 萨金特（美国） 布鲁克林博物馆（美国）
明信片上的风景 水彩画 纸本水彩 1905 年 11cm×17cm 李叔同 天津市博物馆
请以本页对水彩画的发展概述为例， 查阅资料研究其他画种的发展历史，分组展示大家的探究成果。
“工欲善其事，必先利其器。”工具和材料是激发创作者灵感的重要因素。很多绘画爱好者和画家对绘画创作的喜爱源自对工具的喜爱，我们学习绘画也首先要认识各画种的工具及其所能产生的效果。
素描、速写工具材料 素描的工具和材料有很多选择，如铅笔、 钢笔、炭笔、圆珠笔、粉笔、毛笔、蜡笔， 甚至只要是可以代替笔的物体都可作为它的 工具。虽然有专门的素描纸，但我们也可画在各种纸上、画布上、木板上、墙壁上或其 他材料和物体上。
常用素描工具 铅笔、橡皮、可塑橡皮、纸笔、美工 刀、胶条、图钉等。
画速写的常用工具与素描几乎一致，但也有专门的速写铅笔等工具。
叶浅予先生速写《延边舞扇》
按下图的步骤和内容，试着用 铅笔在素描纸上画一张素描。谈一 谈你对素描工具使用的感受。
水粉、水彩工具材料 水彩画笔和水粉画笔都有圆头笔和方头笔 之分，材质上又有羊毫笔和狼毫笔的区别。羊毫笔毛质柔软、吸水性好。狼毫笔毛较硬且富 有弹性。 水彩画纸首先要求纸质洁白、均匀，其次 要求有一定的厚度和吸水性。水粉画有专用的 水粉纸，质地比较结实，也可用素描纸代替。 水彩画颜色是透明色，覆盖性差；水粉画 颜料是不透明色，由粉质的材料组成，用胶固 定，覆盖性较强。 此外，画水彩画和水粉画还需要干净且密 闭性好的调色盒、洁净的调色盘、大小合适的 盛水器、吸水布、平整的画板等工具各一个。
庐山风景——牛牯岭 水彩画  绢本水彩  1947 年  41cm×44.5cm 庞薰琹 庞薰琹美术馆 画家以细密的笔触描绘了绿色掩映中的山村。舒朗的 画面体现了水彩颜色细腻、层次丰富的特点。
秋  水粉画  纸本水粉  1983 年  39.5cm×54cm 周道生 中国美术馆 水粉色平涂可以形成均匀致密的效果。作者正是利 用这一特点，画出平面装饰的艺术效果，使画面呈现独 特的美感。
请你准备一套水彩画或水粉画的工具 材料，体验本页所列四种基本画法。
油画、丙烯画工具材料 油画常用的工具材料有画架、 油画布、油画内框、油画颜料、油画笔、板刷、油画刀、松节油、调色油、油壶等。 丙烯画常用工具材料有画纸、 画布、内框、丙烯颜料，笔可用 水彩笔、水粉笔、油画笔，还需 要画刀、丙烯调和液、调色盘、 盛水器等。
常用油画、丙烯画工具
油画的基本用笔技巧 有人把 13 世纪至 18 世纪油画家的笔法分为三种类型：平涂笔法、散涂笔法和厚涂笔法。但是，不同的画家其笔法不乏鲜明的个人特点。
平涂笔法不露痕迹，笔迹难于辨认。多 层次的平涂使画面有很细微柔和的层次，表 层平整光滑。
散涂笔法笔触长短不一，不求整齐，表面 上用笔很分散、随意，但实际上往往主次鲜明， 主题集中。
厚涂笔法将颜料在画面上高高堆起， 厚薄变化的颜料形成凸凹肌理。
凡·高在风格成熟期多用细小长条状的 笔触。
雷诺阿的笔触轻柔，像用一根羽毛蘸颜料 轻轻地刷一样。
塞尚如“瓦片”状的笔触，是通过 平扁笔头侧锋画出的。
版画工具材料 版画的常用工具有木刻刀、板、木蘑菇或 马莲、纸、油滚、油墨等。 木刻刀：刃口形态各异，功能不一，是版 画绘制中最重要的工具。 板：板的材质直接影响到艺术家所选用的 技法。厚重的石板、质朴的木板、华丽的铜板、 精巧的纸板和丝网，会产生不同的风格，呈现 出版画的曼妙之美。 木蘑菇或马莲：用来磨压印版的工具。在把 墨由板转落到纸上的过程中，起到关键的作用。 纸：作品完成的承载体。 油滚：把油墨均匀滚涂在刻制好的木板上。 油墨：版画必备材料，在木刻版画中我们大多使用黑色，但也可以根据画面创意选取其他颜色。 颜色：分为水性和油性颜料，常见的水粉 画、丙烯画、中国画颜料都可用于版画创作。
版画的绘制过程和结果与其他画种有着极大差别，这是因版画特有的创作方式而造成的。试着体验一下版画形成的点、线、面效果，想一想：如何用这种效果创作一张完整的绘画呢？
木刻版画点、线、面的基本表现请尝试临摹下列图例，学习木刻版画点、线、面的基本技法。
绘画创作一方面会受到画种和工具材料的限制，另一方面也在此基础上具备了多种的可能性。美术史上就有许多画家喜欢在材料上尝试创新，并产生了重要影响,比如，15世纪的达·芬奇喜欢尝试在颜料中加入新成分，20 世纪的波洛克通过泼洒颜料作画等。人类绘画是以工具材料的创新发 展为物质基础的 , 绘画工具和材料的创新使很多传统绘画有了新风貌。
钢水·汗水 油画、丙烯画 布面油彩、丙烯  1981 年  260cm×168cm 广廷渤 中国美术馆 为了深入刻画细部的逼真感，表现炼钢工人在高温下忘我劳动、汗水淋漓的可敬形象，画家在油画的基础上使用丙烯颜料，使两种材料的特点相得益彰，创造出一件佳作。
1. 请你选择一种自己感兴趣的画种，研究它的工具材料在不同时期的发展情况，说说工具材料的改变对该画种有哪些影响。 2. 尝试进行工具材料上的创新，用新材料或多种材料进行绘画实践。说说你的体验，并向大家做一次汇报。 3. 请你思考：不同画种间的工具材料有严格的界限吗？工具材料的改变对画种 的发展一定有利吗？为什么？
阿尔诺芬尼夫妇像 油画  木板油彩  1434 年 81.8cm×59.7cm 扬·凡·艾克 英国伦敦国家画廊（英国）扬·凡·艾克是油画重 要的草创者，他在颜料中加入油性媒介剂，使西方绘画 得到极大改良。此后，油画 在欧洲大陆流行开来，发展成西方重要的画种。
兔 水彩画  纸本水彩  1502 年  25.1cm×22.6cm 丢勒（德国）  维也纳阿尔贝蒂娜博物馆（奥地利） 丢勒是较早探索水彩画技法并取得成果的画家。他尝试在素描的基础上施以淡彩，逐渐形成独树一帜的水彩画。
波洛克的作品常常不拘泥于材料的限制，他会借助油漆的流动性实现其泼洒的效果，再加上其他丰富的材料，创造出全新的视觉效果。
不同的工具材料对绘画体验和画面效果所产生的影响会有很大差异。请你尝试以不同的工具材料，用你喜欢的技法画一幅画，体验不同的工具材料带给你的感受有何不同。
春临沃尔德盖特，2011 年约克郡东部  电脑绘画 纸本印刷电脑绘画 2011 年  144.1cm×108cm大卫·霍克尼（美国）  英国皇家艺术学院（英国）
1. 我了解了各画种的艺术特点。 2. 我认识了各画种的工具和材料，并体验了各自的基本效果。 3. 我能进行材料上的创新，尝试绘画创作。
1. 任选本课所学的一种画种，深入了解其发展历史和优秀作品。 2. 试着临摹本课中的一件作品，感受其过程和效果。 3. 根据自己的绘画体验谈谈各画种和材料的优缺点，想一想如何进行改良。