高中语文人教统编版选择性必修 中册13.4 *树和天空学案

这是一份高中语文人教统编版选择性必修 中册13.4 *树和天空学案，文件包含教材中外国现当代诗歌教考融合专题复习关联课文《树和天空》原卷版docx、教材中外国现当代诗歌教考融合专题复习关联课文《树和天空》解析版docx等2份学案配套教学资源，其中学案共20页， 欢迎下载使用。

三、 《树和天空》
一、阅读下面的文字，完成问题。
材料一：
乡愁，是中国诗歌的一个历久常新的普遍主题。余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一首。《乡愁》的美令人瞩目，特别是音乐美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的旋律上，其中“乡愁是……”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，四节中同一位置上“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”等叠词的运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”“一张”“一方”“一湾”等数量词的运用，不仅表现了诗人的语言功力，也增强了全诗的音韵之美。《乡愁》，犹如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。
余光中等诗人的贡献还在于，他们找回了汉字与汉语的时间性之间的联系，并探索了通过文字排列实现诗歌音乐性的种种结构的道路，这是古典诗歌没有摸索出来的。在这个意义上，他们真正为新诗的音乐性，甚至为汉语的音乐性开辟了新的道路。
（摘编自《新诗鉴赏词典》）
材料二：
诗歌的音乐性一向是业界争论的热点问题。
关于诗歌的音乐性，文学评论家谢冕在接受本报记者采访时提出，包括新诗在内的所有诗歌都必须包含音乐性。诗歌要有音乐性，没有了音乐性，就与其他的文体没有区别了。而中国新诗缺少的恰恰是音乐性。现在的很多诗人不懂旧体诗，甚至认为旧体诗好写，这是因为他们不知道诗歌内在的一些规律，不知道怎么用词，不知道声韵上怎么表达才动听。
北京师范大学教授李山说，现代诗没有必要像古诗那样讲究平仄、中间对偶，但讲究语言的和谐还是必要的。李山所强调的向古诗学习，并不是要我们回到传统，而是倡导现代的散体诗如何在借鉴古代汉语有声调这一特点的基础上，创作出符合现代品位、又能充分体现汉语魅力的诗，他认为这是需要大力尝试的。
诗人王久辛说，出现新诗有无音乐性的疑问，是不懂修辞的诗人提出的一个很可笑的疑问。真正懂修辞的诗人是不会提出这样的疑问的，因为畅达的修辞，高妙、精微、动人的修辞，那种有复合性的修辞，都是对诗歌音乐性的一种大胆的创造、勇敢的探索。诗人西川提出，格律是个假命题。主张诗歌要讲究格律的人，是“要给新诗立规矩的人”，他称这些人大多是一些创造力匮乏、趣味良好、富有责任感的好心人。他们多以19世纪以前的西方诗歌为参考系，弄出些音步或音尺，但这没什么意义。
（摘编自《辽宁日报》）
材料三：
中国新诗走过的一百年里，质疑之声似乎从未断过。诗人郑敏甚至从源头上对新诗做了否定：20世纪之所以没能出现“李白”“杜甫”，原因是“五四”时期引入了西方文化的末流，割断传统，使得白话诗万劫不复。
如此说来，这真是一部让人沮丧的百年新诗史。但是且慢，持不同意见者也大有人在。诗人于坚就坚持认为，“中国20世纪的所有的文学样式，小说、散文、戏剧等等，成就最高的是新诗，被误解最多的是新诗，被忽略最多的也是新诗，这正是伟大的迹象”。
既然如此，我们该如何看待新诗？
千百年的熏陶与培育，使得国人至今依然不屈不挠地拿新诗与古诗一决高下，依然用发展了几千年的古汉语经验来衡量当下的诗歌创作。中国古典诗歌有着超稳定的审美规范，平仄间的韵律流转充满内外交融的音乐性，起承转合的结构又极为自然。从如此强大的古典诗歌参照系出发，读者对新诗的数落与普遍不满便可以预料：能让人完整记住的新诗名篇凤毛麟角，经典之作屈指可数；新诗语言做不到出神入化；新诗离真正走进大众生活及其内心世界还有距离。
然而，必须正视一个严酷的事实，古典诗歌堪称优美的诗情画意，在后起的新诗这里已经出现了脱节或者转变。新诗与古诗既可比又不可比。可比在于，在诗的本体属性上新诗具有与母体同质性的一面；不可比在于，新诗经过挣脱，走向了一种全面的自洽的生长，现代新诗与古体诗已然成为两种不同“制式”的诗歌。对这两种状态下的诗歌，显然不能用一把尺子去衡量，“花开两朵，各表一枝”的评价体系或许才是明智之举。
多年来，诗歌界有这么一个共识，新时期的中国诗歌用二三十年的时光，几乎走完了西方现代、后现代诗歌的全部征程，“浓缩”了西方近百年的现代诗、后现代诗发展历史。学习和吸收西方现代诗歌，无疑为中国新诗提供了转型契机，但这种转型不是分阶段的蜕变，而几乎是共时性完成的。中国新诗对西方现代诗歌的吸收，有时消化很好，有时消化不良，有时过于贪食——狼吞虎咽、饥不择食，有时反复挑剔——食不厌精、脍不厌细，以致营养过剩。
在中外诗歌的评价与比照中，人们总是将各国的诗歌菁华与国际级大师串联起来，组成纵深队列的国际军团——从20世纪第一个诺贝尔文学奖得主法国的普吕多姆，到爱尔兰的叶芝，再到瑞典的特朗斯特罗姆……多国联军步步进逼，综合全部优势，用世界诗歌的精粹“总和”轻松地把单一国家的百年新诗比了下去。这种缺乏对等参照的评价标准无形中变成自我矮化，拉大了所谓中国诗歌“追赶”世界诗歌的差距。
除了与古代诗歌、西方现代诗歌直接或间接的“对抗”，中国新诗还在通过不断的艺术违规和越界为自己开疆拓土，发明和发现新的题材、内容、形式和语言，创造新的诗歌范式。新诗自身也形成了自由、多变、求新的小传统，对新诗的接受与评价也应该面对其自身小传统的考核，而不是固执于诗歌大一统的本质主义观念，不必执念新诗必须是古诗的一种分支与延续。
最后，还涉及对前辈诗人的具体评价问题。当下不少诗人对新诗诞生之初的历史成绩持否定态度，如“用今天的眼光看，穆旦和徐志摩的诗歌写作都是二三流”，这种断语相当有代表性。他们用已经大大发展了的现时尺度去审视过去，忽视了任何接受与评价都不能偏离历史特定语境的原则。
（摘编自《人民日报》）
1.下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．余光中等人探索了新诗音乐性，为新诗的发展做出了贡献，使之超越了古典诗歌。
B．李山认为新诗创作没有必要讲究格律，西川则认为讲究格律会使诗人失去创造力。
C．于坚认为人们对新诗存在误解、忽略，表明新诗已经完全失去了自身存在的价值。
D．材料三认为，对诗人进行评价不应该抹去时代背景，否则容易做出不恰当的评价。
2.根据材料一和材料二，下列说法正确的一项是（ ）
A．余光中的《乡愁》借助一系列叠词表现出的音韵美，显示了深厚的语言功力。
B．材料一以著名诗人余光中的《乡愁》为例，证明了中国新诗富有音乐性的特点。
C．材料二中谢冕与王久辛均认为，要使新诗具有音乐性，诗人就要提高自身素养。
D．从材料二中可以看出，业界对新诗音乐性的认识不同，争论可能还要持续下去。
3.下列说法中，不符合材料三观点的一项是（ ）
A．中国古典诗歌与新诗属于两种不同的“制式”的诗歌，不能用同一种标准去衡量。
B．与西方现代诗歌相比，中国新诗发展时间短，虽有学习借鉴，依然不够成熟。
C．中国古典诗歌千百年的熏陶与培育，使得现代新诗具有了与母体同质性的一面。
D．新诗经过不断地探索、实践、创新，挖掘自身的元素，逐渐走向了自洽的生长。
4.材料三是从哪几个角度分析“我们该如何看待新诗”这一问题的？请结合材料简要概括。
5.应如何评价百年新诗？请结合材料谈谈你的认识。
【答案】
1.D
【解析】A.“使之超越了古典诗歌”理解错误。根据原文说的“在这个意义上，他们真正为新诗的音乐性，甚至为汉语的音乐性开辟了新的道路”可知，他们只是“在这个意义上”，“为新诗的音乐性，甚至为汉语的音乐性开辟了新的道路”。B.“西川则认为讲究格律会使诗人失去创造力”理解错误，原文说“西川提出，格律是个假命题。主张诗歌要讲究格律的人，是‘要给新诗立规矩的人’，他称这些人大多是一些创造力匮乏、趣味良好、富有责任感的好心人”，不是格律使人失去创造力，而是这些人“大多是一些创造力匮乏、趣味良好、富有责任感的好心人”。C.“表明新诗已经完全失去了自身存在的价值”理解错误，原文“中国20世纪的所有的文学样式，小说、散文、戏剧等等，成就最高的是新诗，被误解最多的是新诗，被忽略最多的也是新诗，这正是伟大的迹象”的意思是新诗的价值不可低估。
2.D
【解析】A.“借助一系列叠词表现出的音韵美，显示了深厚的语言功力”理解错误，原文说“而‘一枚’‘一张’‘一方’‘一湾’等数量词的运用，不仅表现了诗人的语言功力，也增强了全诗的音韵之美”。B.“证明了中国新诗富有音乐性的特点”错，根据原文“余光中等诗人的贡献还在于，他们找回了汉字与汉语的时间性之间的联系，并探索了通过文字排列实现诗歌音乐性的种种结构的道路”可知，“材料一以著名诗人余光中的《乡愁》为例”是为了说明余光中等人对中国新诗的贡献。C.“材料二中谢冕与王久辛均认为，要使新诗具有音乐性，诗人就要提高自身素养”错，谢冕的观点是所有诗歌都必须包含音乐性，王久辛的观点是音乐性的强弱与诗人修辞能力有关。
3.C
【解析】C.“中国古典诗歌千百年的熏陶与培育，使得现代新诗具有了与母体同质性的一面”错，根据“千百年的熏陶与培育，使得国人至今依然不屈不挠地拿新诗与古诗一决高下，依然用发展了几千年的古汉语经验来衡量当下的诗歌创作”“新诗与古诗既可比又不可比。可比在于，在诗的本体属性上新诗具有与母体同质性的一面；不可比在于，新诗经过挣脱，走向了一种全面的自洽的生长，现代新诗与古体诗已然成为两种不同‘制式’的诗歌”可知，这两者之间并没有因果关系。
4.①以中国古典诗歌为参照。②以西方现代诗歌为参照。③以自身“小传统”为参照。
【解析】根据“从如此强大的古典诗歌参照系出发，读者对新诗的数落与普遍不满便可以预料”“古典诗歌堪称优美的诗情画意，在后起的新诗这里已经出现了脱节或者转变。新诗与古诗既可比又不可比。可比在于，在诗的本体属性上新诗具有与母体同质性的一面；不可比在于，新诗经过挣脱，走向了一种全面的自洽的生长，现代新诗与古体诗已然成为两种不同‘制式’的诗歌”分析，可知此处是以中国古典诗歌为参照看待中国新诗；根据“在中外诗歌的评价与比照中，人们总是将各国的诗歌菁华与国际级大师串联起来”“多国联军步步进逼，综合全部优势，用世界诗歌的精粹‘总和’轻松地把单一国家的百年新诗比了下去”分析，可知此处是以西方现代诗歌为参照看待中国新诗；根据“除了与古代诗歌、西方现代诗歌直接或间接的‘对抗’，中国新诗还在通过不断的艺术违规和越界为自己开疆拓土，发明和发现新的题材、内容、形式和语言，创造新的诗歌范式。新诗自身也形成了自由、多变、求新的小传统，对新诗的接受与评价也应该面对其自身小传统的考核”分析，可知此处是以中国新诗自身“小传统”为参照看待新诗。
5.①为汉语的音乐性开辟了新的道路；②形成了自己的“制式”，走向了一种全面的自洽的生长；③发展时间短，尚不成熟。
【解析】根据原文“余光中等诗人的贡献还在于，他们找回了汉字与汉语的时间性之间的联系，并探索了通过文字排列实现诗歌音乐性的种种结构的道路”“他们真正为新诗的音乐性，甚至为汉语的音乐性开辟了新的道路”，可总结出新诗为汉语的音乐性开辟了新的道路；根据“中国新诗还在通过不断的艺术违规和越界为自己开疆拓土，发明和发现新的题材、内容、形式和语言，创造新的诗歌范式”，可总结出新诗形成了自己的“制式”，走向了一种全面的自洽的生长；根据“中国新诗走过的一百年里”“能让人完整记住的新诗名篇凤毛麟角，经典之作屈指可数；新诗语言做不到出神入化；新诗离真正走进大众生活及其内心世界还有距离。”“新时期的中国诗歌用二三十年的时光，几乎走完了西方现代、后现代诗歌的全部征程，‘浓缩’了西方近百年的现代诗、后现代诗发展历史”，可总结出新诗发展时间短，尚不成熟。
（二）阅读下面的诗歌，回答后面的问题。
名字
（瑞典）特朗斯特罗姆 田鑫鑫译
我开着车，睡意袭来，停在路边一棵树下。
蜷缩在后座，很快睡着了。多久？数小时。黑暗降临。
突然惊醒，不知道我是谁。完全清醒，却不知我是何人。
我在哪？我是谁？我只是在后座沉睡的那件东西，像布袋里的猫，惊慌失措。我是谁？
很久以后我才回过神来。我的名字回到我身边，像天使回到天空。
一把小号，在城堡的高墙外吹响《莱奥诺拉序曲》（注），拯救我的脚步，
沿着长长的楼梯奔来。我来了！是我！
我至死也忘不了那十五秒，那地狱般的虚无。几英尺外的公路上，
汽车飞奔而过，车灯大开。
【注】《莱奥诺拉序曲》是贝多芬为歌剧《菲岱里奥》创作的序曲，曲子结尾号声响起，自由的光辉照在主人公身上，代表着剧中人物的解放。
我的名字对你有什么意义
（俄）普希金
我的名字对你有什么意义？
它会死去，
像大海拍击海堤，
发出的忧郁的汩汩涛声，
像密林中幽幽的夜声。
它会在纪念册的黄页上
留下暗淡的印痕，
就像用无人能懂的语言
在墓碑上刻下的花纹。
它有什么意义？
它早已被忘记。
在新的激烈的风浪里，
它不会给你的心灵
带来纯洁、温柔的回忆。
但是在你孤独、悲伤的日子，
请你悄悄地念一念我的名字，
并且说：有人在思念我，
在世间我活在一个人的心里。
（有删改）
1.下列对这两首诗歌相关内容的理解，不正确的一项是（ ）
A．《名字》可分为“入睡”“睡醒”“回神”三个部分，生动形象地记述了一个特别短暂的生命体验，深刻地揭示了名字对于人的意义。
B．《名字》主要描写一个突然睡醒的人的心境，以名字连接“睡着的自己”和“睡醒的自己”，在这中间有十五秒地狱般的虚无，令“我”感到惊慌失措。
C．《我的名字对你有什么意义》一诗中“有人在思念我，在世间我活在一个人的心里”一句意在表明无论何时“我”的名字对人都很重要。
D．《我的名字对你有什么意义》一诗中说“我”的名字“它会死去”“它会……留下暗淡的印痕”“它早已被忘记”，都在说明平时“我”的名字对“你”没有什么意义。
2.下列对这两首诗歌艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（ ）
A．《名字》一诗笔墨极为自然，具有生活化的特点，表达多用短句，简洁有力，生动凝练。
B．《名字》中，诗人将自己比喻成“沉睡的那件东西”和“布袋里的猫”，直接抒发了自己在失去名字的那十五秒内的感受。
C．《名字》中，“一把小号，……我来了！是我！”这一段仿佛音乐剧般“上演”了我的心路历程，让喜悦之情得以升华。
D．《我的名字对你有什么意义》中，“它会死去，像大海拍击海堤，发出的忧郁的汩汩涛声”运用了拟人的修辞手法，形象地说明了名字的意义会随着人的逝去而消失。
3.结合这两首诗歌，谈谈你对“名字”意义的理解。
4.《名字》中谈到“我的名字回到我身边，像天使回到天空”，如果整首诗在这里停止，一个受惊的过程已经得到诗意的书写。作者为什么还要写下面的内容？
【答案】
1.C
【解析】C项，“意在表明无论何时‘我’的名字对人都很重要”错。细读诗歌，不难发现，诗歌上文说“在你孤独、悲伤的日子，请你悄悄地念一念我的名字”，其含意是只有在对方“孤独、悲伤的日子”里，“我”的名字才会给人带来安慰，才对人显得重要。
2.B
【解析】B项，“直接抒发了自己在失去名字的那十五秒内的感受”错。诗人将自己比喻成“沉睡的那件东西”和“布袋里的猫”等客体，间接地表达了“我”失去名字时的惊慌失措。
3.①对自己来说，名字是一种身份认同。它的存在相当于在抚慰人类的一个永恒的追问：我是谁？但一个人的名字也会被忘记，自己一旦忘记名字。就会变成一个与自我无关的客体，就会生出恐惧。就如《名字》里“那十五秒”对于“我”而言是地狱般的虚无。②对他人来说“我”的名字就是一个符号，或是一道暗淡的印痕，就像《我的名字对你有什么意义》中说的，不会给人“带来纯洁、温柔的回忆”最多在他人“孤独、悲伤的日子”给他人带来些许的心灵安慰。
【解析】回答本题要结合两首诗中诗人对于名字意义的理解。《名字》主要描写的是一个突然睡醒的人的心境，以名字连接“睡着的自己”和“睡醒的自己”，在这中间有十五秒地狱般的虚无，令人感到惊慌失措。因为诗人想不起自己是谁﹐也就是失去了名字后，人竟然会成为一个与自我无关的客体。《我的名字对你有什么意义》中，普希金很关心“我的名字”对于他人的意义。“我”的名字“它会死去”，它会“留下暗淡的印痕”，甚至“它早已被忘记”，但是“在你孤独、悲伤的日子……在世间我活在一个人的心里”，这样，“我”就会给孤独、悲伤的“你”带去心灵慰籍。
4.内容上：①引入《莱奥诺拉序曲》，丰富了诗篇内容，升华了诗人的喜悦之情。②“我至死也忘不了那十五秒，那地狱般的虚无”，再次强调了失去名字带给诗人的恐惧感之强烈。③整件事情发生在行车路上，上文仿佛是一个疲倦之人停下了行车的脚步，而“汽车飞奔而过，车灯大开”，表明初醒的我，即将重新投入生活的世界。结构上：①重新拥有名字时的喜悦与失去名字时的恐慌形成了对比，突出强调名字对诗人的重要意义。②结尾再次回到路上，前后呼应，结构完整。
【解析】“为什么还要写下面的内容”也就是要厘清下面的内容在全诗中的作用。这需要从整体上厘清诗歌后半部分在内容、结构上与前半部分的关系。在内客上，小号吹奏起《菜奥诺拉序曲》，暗示着诗人重获名字时如同获得自由的喜悦之情；而公路上“汽车飞奔而过，车灯大开”暗寓诗人重新投入了生活的洪流。在结构上，奏起《莱奥诺拉序曲》时诗人的喜悦狂奔和前文“像布袋里的猫”的惊慌失措形成鲜明对比，突出强调名字对诗人的重要性；汽车重新飞奔在“几英尺外的公路上”与前文写自己在路上开着车首尾呼应。
（三）阅读下面的诗歌，回答后面的问题。
被遗忘的船长【注】
【瑞典】特朗斯特罗姆 李笠译
我们有许多影子。我走在
九月夜晚的回家路上，Y
从躺了四十年的坟墓里走出
与我结伴
起初他空如虚影，只是个名字
但他的思想
比时间走得快
并追上了我们
我把他的眼睛放在我的眼睛里
于是看到战争的海洋
他驾驶的最后的那条船
在我们的脚底下生长
前前后后爬动着大西洋的船队
有的将幸存下去
有的被打上了记号
（看不见的记号）
失眠的昼夜竞相交替
但与他无关——
救生衣穿在油布大衣下
他没有回家
一阵内心的哭泣
让他的血在加的夫的一家医院流尽
他终于躺下
变成地平线
再见，时速十一迈的船队！再见1940！
世界史在这里结束
轰炸机悬挂在空中
石南的野地开花
一张世纪初的照片展示一道海岸
六个穿盛装的男孩站在那里
他们手捧帆船
多么严肃的表情！
对他们中的一些人船变成了生死
而描述死者
也仅仅是游戏
因将到的东西而变得沉重
（有删改）
【注】本诗描写的是二战初期发生在欧洲北海靠近英国一侧的一场海战，准确地说，是德国空军对一支盟军运输船队发动的空袭。诗中称Y为船长而非舰长，表明他是一名盟军货船船长。
1．下列对本诗相关内容的理解，不正确的一项是（ ）
A．本诗第一句“我们有许多影子”中的“我们”指孤独存在的集合，而“许多影子”则指每一个个体所对应的虚无世界。
B．“他空如虚影，只是个名字”一句，诗人借此表明Y并不一定指向某个具体真实的人，Y可以指向任意一个军人。
C．“失眠的昼夜竞相交替”“内心的哭泣”写的是遭遇空袭后，Y船长重伤垂死时的无意识状态。
D．“他终于躺下/变成地平线”“再见，时速十一迈的船队！再见1940！”，从这几句诗中可以看出Y船长的生命结束于1940年。
2．下列对本诗艺术特色的分析和鉴赏，不正确的一项是（ ）
A．“前前后后爬动着大西洋的船队”运用拟物的手法，将船队当作爬行的动物来写，写出了船队行进的缓慢。
B．诗中说船长“躺下”“变成地平线”，这种写法与陶渊明的“托体同山阿”有异曲同工之妙。
C．“再见，时速十一迈的船队！再见1940！/世界史在这里结束/轰炸机悬挂在空中/石南的野地开花”，是插叙，交代了Y船长眼中最后的画面。
D．诗歌倒数第二节写了Y船长小时候的纯真理想，其与Y船长的牺牲形成对比，突出了战争、死亡的残酷。
3．第二节中，诗人说“我把他的眼睛放在我的眼睛里”，那么诗歌的叙述视角发生变化了吗？为什么？请简要分析。
4．你是如何理解“而描述死者/也仅仅是游戏/因将到的东西而变得沉重”这几句诗的？
【答案】
1．B
【解析】B项，“Y可以指向任意一个军人”理解错误。在这首诗中，很多信息可以看出这场战争是有具体背景的，比如“再见，时速十一迈的船队！再见1940”“对他们中的一些人船变成了生死，而描述死者，也仅仅是游戏，因将到的东西而变得沉重”，可以看出战争是二战初期，所以“Y可以指向任意一个军人”错误，Y指向的是任意一个在二战期间牺牲的军人。
2．C
【解析】C 项，“插叙”错。应为“倒叙”。本诗先写Y船长已死在加的夫一家医院里，再写船长遭遇空袭后眼中看到的最后一幅画面（轰炸机悬挂在空中石南的野地开花），属于“倒叙”。
3．没有发生变化。诗人通过“把他的眼睛故在我的眼睛里”。穿越时空，进入了Y船长的视界，看到了他死前的遭遇。但因为是将“他的眼睛放在我的眼睛里”，故主要叙事视角还是“我”，是诗人在替Y船长回忆叙述当年的情景。
【解析】这句诗是指“我”借助Y船长的眼睛，以“全知视角”叙述看到的景象，也就是他亲历的一切。但这又是诗人“我”在替“他”回忆叙述，故虽然“我”通过Y船长的眼睛看到他死前所经历的一切，但叙述视角还是诗人本人。
4．描述、谈及他人之死，对于创作此诗的特朗斯特罗姆、对于读者（我们），固然轻巧如游戏，然而死亡是没人能够回避的“将到的东西”它如此“沉重”，是每个个体必须面临的终结。
【解析】本诗写“我”通过Y船长的眼睛，看到他遭遇空袭，流尽了血，死在加的夫的医院里的故事。对于诗人特朗斯特罗姆和读者来说，描述、谈及这个故事是轻而易举的，因此诗人说“而描述死者/也仅仅是游戏”。但是“死亡”本身是每个人都必须面对的“将到的东西”，是每一个个体都必将面临的终结﹐无比沉重，因此诗人说“因将到的东西而变得沉重”。