美术美术鉴赏第四单元 无声之韵——建筑艺术主题一 实体与虚空——凝固的音乐图片ppt课件

这是一份美术美术鉴赏第四单元 无声之韵——建筑艺术主题一 实体与虚空——凝固的音乐图片ppt课件，共60页。PPT课件主要包含了建筑含义，建筑材料，中西建筑如何经营空间等内容，欢迎下载使用。
建筑 是 凝固的音乐 ？
音乐是借助节奏韵律表达情感，通过听觉来感受的艺术形式。 建筑是由不同的材质结合特定的空间形式搭建起来的，通过视觉和触觉的途径来感知。
哪段乐曲的旋律与图片中的建筑更加匹配？
通过乐曲和建筑相结合，了解不同风格建筑也有其不同的韵律。
中外建筑的用材有何不同
建筑的定义是建筑物与构筑物的总称，是人们为了满足社会生活需要，利用所掌握的物质技术手段，并运用一定的科学规律、风水理念和美学法则创造的人工环境。 中国传统建筑的分类主要包括城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、王府、衙署、民间公共建筑、民居、长城、桥梁等类型，还包括牌坊等建筑小品。
中国的世界奇迹： 万里长城约公元前220年，一统天下的秦始皇，将修建于早些时候的一些断续的防御工事连接成一个完整的防御系统，用以抵抗来自北方的侵略。在明代，又继续加以修筑， 使长城成为世界上最长的军事设施。它在文化艺术上的价值，足以与其在历史和战略上的重要性相媲美。
整个体育场以钢结构相互支撑，形成网格状的构架，看上去仿若树枝织成的鸟巢，又像是传统瓷器的龟裂纹路。钢架的空隙拉上半透明的充气薄膜，既可防水又可以让阳光渗透。
建筑材质的变化 技术与艺术的关系
建筑材料是建筑艺术的载体，它决定着建筑的特征、风格、效果等。 传统建筑材料主要有石材、木材、黏土、砖瓦、石灰等。现代建筑材料有钢材、水泥、混凝土、玻璃、塑料等。它们各具特色。
应县木塔是中国现存最高、最古老的一座木构塔式建筑。
塔建造在4米高的台基上，塔高67.31米，底层直径30.27米，六檐五级，呈平面八角形。塔顶作八角攒尖式，上立铁制塔刹。全塔共应用54种斗拱，内外两周柱子上皆用斗拱传递荷载，被称为“中国古建筑斗拱博物馆”。
湘西吊脚楼，属于古代干阑式建筑的范畴。所谓干阑式建筑，即是"体量较大，下屋架空，上层铺木板作居住用的一种房屋。这种建筑形式主要分布在南方，特别是长江流域地区，以及山区。因这些地域多水多雨，空气和地层湿度大，由于干阑式建筑是底层架空，对防潮和通风极为有利。
福建土楼是大型民居建筑，遵循了“天人合一”的东方哲学理念，就地取材，选址或依山就势、或沿循溪流，建筑风格古朴粗犷，形式优美奇特，尺度适当，功能齐全实用，与青山、绿水、田园风光相得益彰，组成了适宜的人居环境以及人与自然和谐统一的景观。 由于建筑材料自身物理属性的影响和限制，为了防止雨水对墙体的破坏，需要一个宽阔而巨大的屋顶来保护，复杂的梁架结构应运而生，构成了中国传统建筑独特的意趣。
一家造房，全村出动 团结互助
中国人非常注重屋顶形式，飞檐翼角犹如鸟翼伸展。
梁思成先生曾说：斗拱之于中国建筑，犹如柱饰之于希腊罗马建筑；斗拱之变化，谓为中国建筑之变化。斗拱强烈的秩序感和空间感，给人以无比的艺术感染力。
土和木为什么是中国建筑自古以来所采用的主要材料？ 目前学术上有不同的观点，最为广泛接受的是自然环境对建筑的影响，即中国文化的发祥地黄河流域，在古代有茂密的森林，有取之不尽的木材，而黄土的本质又适宜用多种方法来建造房屋。还有的观点着眼于文化认知，认为泥土和树木是有生命的，木材富有弹性、柔韧性、温和性，显得朴素、自然，用于建筑体现了天人合一的境界，体现出中国人温雅优美的审美情趣和人与自然的亲和关系。
帕特农神庙 公元前447-前432年 希腊雅典 从古希腊开始形成的柱式，一直追求夸张的造型和憾人的尺度，从此展示建筑的永恒和崇高，体现人的力量。
金字塔 公元前2686年-前2345年 埃及 石材是对永恒观念的追求。其质感生硬、冷峻、缺乏亲和力的特征，也体现了西方的理性主义精神。
古罗马建筑典型的布局方式、空间组合、艺术形式等都与拱券结构有着紧密联系。正是出色的拱券技术才使古罗马宏伟壮丽的建筑有了实现的可能性。
罗马万神庙大殿穹顶公元前27年-前25年 意大利
古希腊建筑中具有典型代表意义的三种柱式成为古希腊建筑的视觉符号。古罗马角斗场从下至上分别运用了三种柱式——陶立克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。
罗马角斗场 72-82年 意大利
罗马角斗场（意大利罗马）
大理石（石灰华）、岩石、混凝土
中外传统建筑柱式结构和造型等差异有哪些？
比较中国和希腊柱头造型差异
抬梁式多用于宫殿、寺庙、祠堂等重要建筑
井干式目前一些少数民族还在使用
穿斗式主要应用于南方民居
建筑审美必须结合功能、环境、构造、结构、条件、经济、社会、和人文因素。 古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》中建筑有三个层次，即“实用、坚固、美观”。实用与坚固是我们在物质性层面的基本要求，而美观是在超越了物质性的目的后，在心理上的一种精神需求。
苏州博物馆新馆借鉴苏州园林造园手法，把博物馆置于院落之间，打破了中轴对称的传统布局，按功能需求穿插不同形式空间设计，最大限度地把自然光线引入室内，使馆内外建筑造型与所处环境自然融合，空间丰富而充满变化。
苏州博物馆新馆 贝聿铭（中国）
现代化馆舍建筑、古建筑与创新山水园林于一体
空间处理独特，最大限度地把自然光线引入到室内。玻璃、钢铁结构。让室内采集到自然天光云影，设计突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚。
教堂是被当做一件混凝土雕塑加以塑造。教堂造型奇特，平面不规则;墙体几乎全是弯曲的，有的还倾斜；塔楼式的祈祷室的外形像一座粮仓；沉重的屋顶向上翻卷着，它与墙体之间留有一条40厘米高的带状空隙；粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞，上面嵌着彩色玻璃；入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处；室内主要空间也不规则，墙面呈弧线型，光线透过屋顶和墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来，使室内产生了一种特殊的气氛。
内部空间以侧面采光，凸显了宗教的神秘氛围。
对比中西方空间经营特点
中国建筑习惯把外部空间视为建筑整体的一部分，它不仅仅是一个物理空间，更是情感的空间，具有时空的变化色彩。西方古典建筑注重外观造型与装饰和结构的稳定，凸显建筑体量的高大，一直着力于力学结构的改进，热衷于风格的更替，发展出跌宕起伏西方建筑风格史。在空间营造来说，注重单体建筑的创造，外部空间更具雕塑感，内部空间更具立体感。
大小、高低、方圆、平面与曲面、虚与实的结合，构成传递情感的主旋律，而这也是组成音乐的主旋律。
如果说建筑是凝固的音乐，那么东西方音乐也有差异。 苏州博物馆平面像一块坚硬的混凝土方体插进了柔软的木头之中，截然不同的触感，在粉白墙、中式漏窗和“中国黑”石材装饰线条变奏下呈现“苏而新”的韵律。
朗香教堂以混凝土和彩色玻璃为主，粗粝的混凝土墙面和体块混沌造型产生了怪诞的原始风貌，仿佛一部超越建筑史的“石头史书”，把我们带回巨石穴居的原始社会。不仅是“凝固的音乐”，甚至是“凝固的时间”，是一个失去时间流淌的神秘符号空间!
朗香教堂的外部触感和内部视觉感受
传统建筑的序列与群组有何特征
传统社会礼仪制度对建筑群组构成的影响
处处体现出“以中为尊”
轴线对称 主次分明 有序排列
传统社会礼仪制度对建筑群组构成的影响
这些走兽排列着单行队，挺立在垂脊的前端，走兽的领头是一位骑禽的“仙人”，它们的安放有严格的等级制度，只有北京故宫的金銮宝殿(太和殿)才能齐全。中和殿、保和殿都是9个。其他殿上的小兽按级递减。天安门上也是9个小兽。
四合院式体现了典型的中国建筑空间外实内虚的关系。 每间房屋围合朝向院子，形成典型的聚合式空间结构形态。
猜猜看，哪个位置是最重要的正房?
中国古代建筑如同一幅中国传统卷轴画，随着画面逐渐展开，才能渐渐看清全貌。
“群”是中国建筑的灵魂中国传统建筑的序列之美
雕梁画栋中国建筑之美的精髓所在
门窗棂格是最能体现图案美的建筑部位，格外受到强调。三间或五间开的大面积建筑立面，分布着有规律的图案，形成织物般的纹饰， 既显现出构造美学的魅力，也寄托了人们的美好愿望。阳光透过门窗棂格的纹样投射进来，一缕缕光线为屋里带来光影虚实。如果把窗棂比作建筑的眼睛，那么，中国建筑拥有世界上最美丽的眼睛。
清代徽派建筑中的“牛腿”
装饰手法除了图案、雕饰（木雕、砖雕、石雕），还有彩饰。木雕一般是在梁架、梁托、斗拱、雀替、檐条、楼层栏板、华板、柱拱、窗扇、栏杆等木质建材上进行雕刻，既是为了美观，又给人以艺术的熏陶，陶冶情操之外兼顾实用性。
浙江东阳民居廊檐下的撑拱
彩饰就是敷彩于土木之上的装饰，是对建筑木构、墙面等的粉刷和涂抹，最早是为了对墙体进行保护。清式彩画按照品位高低依次为和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画，主要绘在天花、斗拱和额枋处。
广州陈家祠灰塑、砖雕...
中国传统建筑有严密的等级制度。色彩是区分社会等级的手段，具有尊卑高低的文化特性。西周时规定红、黄、青、白、黑为正色，清代规定公侯的门屋为金色，一至二品为绿色，三至九品为黑色，民居只能用灰色。由于宫殿象征中央政权，黄、红两色在宫殿建筑中用得最多，追求繁艳绮丽、金碧 辉煌的效果。而中国民居、园林建筑则呈现清淡素雅、 质朴平和的特点。正如宗白华先生将中国古典美学归纳为两种美感，一种是“错彩镂金的美”，一种是“芙蓉出水的美”。
音乐是音乐家用来构筑多姿多彩音响世界的重要艺术表现手段，是追求挖掘、拓展和丰富音乐的调色板。 而在建筑里，雕梁画栋的装饰手法，除了图案雕饰，还有彩饰。既是为了美观，又给你艺术的熏陶，这体现了两者相似相通，这是雕梁画栋，创设音色之美。